《茶馆》央八将开播 制片人：不会丢了原著的魂

电视剧《茶馆》剧照

　　在央视片库中放置了一年半，根据老舍原著改编、由陈宝国领衔主演的电视连续剧《茶馆》终于将于7月16日晚在央视八套黄金时段播出。本报记者电话专访了制片人李功达，他说，“你们就等着瞧好吧，我们绝不会丢了原著的魂。”

　　经典改编：不走两个极端

　　拍得传统被指保守，拍出新意被指雷人。经典翻拍就如红学家马瑞芳所说的那样：容易吃力不讨好。但是李功达显然很有信心解决这个问题：“现在翻拍名著，要么按照观众喜欢的写，最终观众又不买账；要么就太忠于原著，甚至一字不改；这两种态度都不太对，我们采取的措施是，一是忠于原著的魂，二是要有收有放。”李功达说，“我们的这次翻拍，就像扎一个大红宫灯，扎的时候要放开，即改编的态度要开放；但扎的过程却始终不离中间的轴，就是原著的魂；扎到最后要回到顶点，即忠实原著。”

　　从原有的三幕话剧，变成39集的电视剧，如何解决故事容量的同时，又不落入“注水”的口实，是新版《茶馆》首先需要解决的问题。李功达介绍，此次电视剧改编过程中：“总体来说是采取将剧中人物加以丰满，让隐形人物现身的方法，譬如庞太监，在话剧里只有寥寥数语，在电视剧里对他有合理的挖掘。”此外，他们还将不少只有名字没有角色的人物“抢救”出来，据不完全统计，电视剧中共有140多个人物，比话剧中的人物多出50余位。

　　挖掘与“抢救”的结果，使得电视剧故事情节多了很多。比如“唐铁嘴”，不仅增加了大量对白，还为陈宝国饰演的王利发说了一段媒；比如“王淑芬”，这个人物在原作中只有寥寥数笔，在电视剧中，她却作为裕泰茶馆中的女性人物，从20岁演到70岁，成为本剧的亮点之一。李功达认为，该剧最值得欣慰的就是，戏量扩充了，但老舍先生的魂没断。

　　陈宝国：贡献全部才华

　　老舍写就《茶馆》的那年，在北京西城有一个男孩降生了，后来这个男孩上了中央戏剧学院，演《茶馆》里的王利发成了他的梦想。没想到，50多年后他终于演成了。在电视剧《茶馆》中，一向多饰演性格张扬角色的陈宝国突破以往，演了一个见人就赔笑作揖的底层人物王利发。“在这部片子里，陈宝国就像是换了一个人，不仅是外形，语言节奏和形体也发生了很大变化。

　　李功达认为，在《茶馆》中的表演，让陈宝国的艺术生涯上到了顶峰，王利发这个角色也是他塑造的最成功的角色之一，“他把他这么多年积累的全部表演才华都贡献给了这个角色。他与于是之的形象虽然不同，但我可以说他对这个人物的塑造能力可以与于是之并驾齐驱。”

　　京韵茶馆：保持语言特色

　　老舍的原著充满了地道的京味，就连幽默也充满了皇城根的平民气息。但凡涉及到老舍作品的拍摄，如何恰到好处地体现原汁原味的京韵，始终是观众关注的焦点——多了容易招致外地观众的反感，少了北京观众和专家又不买账。李功达介绍说，此次《茶馆》的翻拍，采用了全北京人的班底。据统计，剧中演员80%都是京籍演员，主要演员则100%都是土生土长的北京演员。李功达说，“我自己算是偏爱北京文化的粉丝，老舍的小说语言的魅力不可缺少，我们一定会保持这种语言上的特色。”在舞美方面，为了保证京味儿，剧组还斥巨资在涿州影视基地搭建了“老北京一条街”。

　　新《茶馆》三大看点

　　《茶馆》是老舍先生的代表作品，三幕话剧《茶馆》更是人艺的保留剧目。1982年，谢添导演曾经拍摄过电影《茶馆》，此次央视拍摄的《茶馆》则是第一次将《茶馆》搬上电视荧屏。对于电视剧版《茶馆》，制片人李功达总结了三大看点。

　　看点一：一次经典的广泛流行

　　看过话剧《茶馆》的，可以看看在电视剧《茶馆》中，老舍的精神丢没丢；没看过话剧《茶馆》的，绝不能错过这次机会，因为这是一次经典的广泛流行。

　　看点二：一次艺术家的聚会

　　剧中不仅是陈宝国一人演得好，所有的演员个个棒。王掌柜、秦二爷、常四爷、松二爷、刘麻子……每个人物都出彩。不追求明星效应，追求的是表演实力，《茶馆》将是一次功底深厚的艺术家的聚会。

　　看点三：用喜剧形式表现悲剧

　　北京人特有的幽默、调侃、自嘲将在剧中充分体现，也为这出悲剧平添了喜剧的味道。(记者 徐松兰)