票房目标瞄准五亿元的《唐山大地震》，一部具有中国特色的灾难片，为什么会在这个时候出现？它是时代的产物，还是出于华谊兄弟公司对市场的判断？又或者纯粹是冯小刚个人的思考？昨天，羊城晚报记者独家采访了华谊兄弟电影总监制陈国富。这位被誉为“华谊电影操盘手”的台湾导演，监制过《可可西里》、《天下无贼》、《心中有鬼》、《集结号》等内地电影，这一次，陈国富也担任了《唐山大地震》的“剪刀手”。
【关于剪片】
为了作品完整，必须狠
记者：您跟冯小刚有多次合作，这次在《唐山大地震》再次合作，主要如何分工？
陈国富：我们的合作一直都是比较松散的，不像《狄仁杰》或《风声》，我要盯着每一个环节。小刚和他的团队很有默契，经验也丰富，需要我参与的部分不多。他如果碰到问题，想要找一个人商量的时候，也许会跟我讨论一下。当然，我看完剧本、或看了他的素材也会提出看法。比如，我在乎电影的悬念感，会不断问一个问题——《唐山大地震》里，地震在电影一开始就发生了，我们也知道女儿实际没死，那么之后两个小时的过程中、在大团圆之前，观众期待什么？如果我是观众，是什么心理状态拉着我们往下看？虽然剧本原本写得很细腻，有意思的细节很多，但我还是会担心观众耐不住。在编剧和剪辑的过程中，我会不断拿这个问题来为难他，但我知道问题终究会解决，他有这个能力。
记者：冯小刚曾说，这片子很多地方他自己舍不得剪，都让您来代劳。您是本着怎样的原则去取舍？
陈国富：一个导演经历了辛苦的拍摄，拍的时候每一个细节都要较劲，演员的所有付出都历历在目，到了要做些取舍的时候是很为难的。但为了作品的完整，为了对得起观众，狠心是必须的。总不能因为菜叫多了，就把自己吃成肠胃炎。小刚倒没这个问题，《集结号》花300万元拍了一场江南行军的戏，他第一版就剪掉了。我的作用就是，趁他不在场的时候，偷偷调这调那，如果他事后看不出来，那说明调得还可以。第一次看《唐山大地震》，我就觉得这片子问题不大，因为你愿意关心这些人物的命运，这是很重要的评判标准。电影是化学作用，不是机械装置。
【关于催泪】
如果连流泪都要斤斤计较，那是跟自己过不去
记者：一些评论人对影片持批判态度，您怎么看待影片评价的两极化问题？
陈国富：我还没去关心这个问题，没看过任何评论。有什么意见都是正常的。观众的门票就是选票，他们会选择尊重他们的作品，抵制那些轻蔑他们的权益的作品。
记者：有人说，《唐山大地震》换一个别的名字也成立，因为它实际上是个亲情片。甚至有人说，片子在拿人的伤痛卖钱。您怎么看待这种观点？
陈国富：这问题不是个问题。按这个逻辑，《泰坦尼克号》也可以叫“杰克与萝斯”，或者说，那电影拿当年船上的受难者卖钱？ 难道所有真实发生过的灾难都不能当电影题材了？不会吧！没错，《大地震》就是部亲情片，犹如《泰坦尼克号》是部爱情片！这故事就是关于一家唐山人，一切始于那场地震，所以它可以叫《唐山大地震》，也可以叫《余震》，或《母亲》……
记者：有人认为，被催泪就像被一些生硬的喜剧胳肢一样，是一种“情感绑架”。您怎么看？
陈国富：如果你进影院看电影一点都没“被绑架”的感觉，我会说你这钱花得不值。我最近感觉被绑架得最严重的是看《阿凡达》。如果连在电影院里流泪都要斤斤计较，那不只是小气，简直是跟自己过不去。有些中国观众是不是觉得，被卡梅隆(《阿凡达》导演)催泪就挺光荣的，被自己的同胞逗哭就挺羞愧的？ 黄辰星