唱片业的萧条与落寞已经不是一个新鲜的话题,在速食主义的啃食下,只有为数不多的人还能关注音乐本身。音乐的质量与商业性之间的不能兼顾让众多音乐人陷入了进退维谷的尴尬境界。何去何从?是坚持做高品质音乐,还是迎合网络的主流趣味批量生产商业化歌曲。不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡。低迷的华语乐坛,迫切需要一个导火索,一声能带领原创音乐共鸣的“呐喊”。
庄妮的歌声是08年随着一张她的全新大碟《放声大哭》而诞生的一个音乐标志,标志着庄妮一直崇尚的高品质音乐以及她那与众不同的灵魂唱腔,从深情脉脉振聋发聩的《放声大哭》;到新鸳鸯都市新民歌《新四季歌》,再到2010丢掉负累回归心灵之旅的《扑火的飞蛾》;一路走来,庄妮的音乐已经不单单是一个干涸的概念能概括的了,而是慢慢的形成了一个饱满的有血有肉有灵魂的在华语乐坛独树一帜的音乐品牌。
灵魂式的唱腔在R&B、Reggio、Jazz、Rock、Trip Hop等众多元素之中蜿蜒回转,庄妮的声音依然是充满杏干的沙哑。曾经有人以一个词“酥醉”来形容庄妮的声音,这完全不为过,庄妮的嗓音仿佛就是一个乐器,让人沉醉在其中。
网络的兴起是一个前所未有的机遇,也是庄妮面临的最艰难的选择。庆幸的是庄妮在繁华的娱乐圈没有迷失方向,她清楚的知道自己想要的音乐并一直在努力坚持。
在快餐文化的时代,庄妮声音的问世,就像一颗重磅炸弹激起了华语乐坛的多米洛骨牌效应。向所有爱好音乐的朋友展示了音乐本身的魅力,也向世界展示了东方乐坛的流行品味。