怒放摇滚英雄演唱会结束 中国摇滚再上路(图)

汪峰

丁武

何勇

张楚

　　“怒放”摇滚英雄演唱会8月27日晚在北京工人体育场落下帷幕。如同崔健最后那首歌中唱到的一样，超越这场演唱会，是每个摇滚迷的殷切希望。但“怒放”演唱会的13组乐队、近100名乐手的重聚，是一次中国摇滚人的绝唱，还是为了开辟摇滚音乐一个新的开始？

　　聚合与传播

　　这是青春的集体爆发

　　这次“怒放”演唱会是中国摇滚人的一次大聚合，有音乐人说：“‘怒放’之所以比其他两场著名的演唱会获得了如此高的上座率和票房，实则是宣传到位。”而组织者之一唐朝主唱丁武却说：“宣传工作做得确实很好，但是摇滚的魅力也是不可抗拒的。”

　　资深摇滚乐迷小龙表示，“没有想到‘怒放’的现场会有那么多来自不同年龄段的摇滚迷，从60后到90后，那些老的摇滚歌曲几乎人人会唱，才造成现场气氛那么热烈。经典的必将会被牢记，绝不会因为年龄而出现断层。”

　　著名乐评人、“怒放”演唱会的宣传总监郭志凯说：“无论是70后的社会精英还是90后的在校大学生，来看我们的演唱会都是为了‘青春’。这样一场票房火爆、乐迷疯狂的演唱会，必将成为中国摇滚萌芽至今30年来，四代人的‘青春’集体爆发的最佳途径，受到人们的追捧和广泛传播几乎没有悬念。”

　　专业与商业

　　摇滚商业化是趋势？

　　“怒放”从宣传到演出，关于摇滚个性与摇滚市场化的争议最为强烈。

　　对此，曾经在著名独立厂牌十三月唱片的姜南洋表示：“摇滚商业化是趋势。从摇滚创始初期，所有的摇滚人都在拼命玩个性，似乎不落魄、不颓废、不骂脏话，就做不出直指心灵的摇滚乐一样。但事实上，国外许多优秀的摇滚乐手都非常富有，我指的是精神和物质双重的富有。在中国，如郑钧、汪峰、许巍，都开始做一些与以往的摇滚有区别的东西，而且许多新一代的摇滚人也在继续着这样的步伐。我们也可以看到健康的、适合大众的东西能走得更远。”

　　对于摇滚乐的流行化，汪峰可以说是做得很到位的一个，昨日接受记者采访时他说：“作为一个艺人，一定要很清楚自己的位置，也要很清楚自己一个时期该做什么。”

　　汪峰表示，自己绝对不会放弃摇滚的个性和摇滚的专业标签，“我至今为止没有一首歌曲是被人命题式的。创作时专业性要大于商业性。我曾经被人骂过、被人讽刺过，因为在许多老的摇滚人眼里，在商业性的舞台上表演就是一种出卖和耻辱。现在我觉得这是我对摇滚的一种贡献，老百姓能知道这些人和他们的作品，这才是最重要的。‘怒放’就是一次彻底的商演。”

　　潮流与创新

　　最重要的是不能故步自封

　　从60后到90后，“怒放”演唱会上出现了多少不同年龄段的面孔。摇滚会不会变成新潮流，这些摇滚人会否随波逐流？汪峰说：“我觉得在音乐语言上面，创新从上世纪70年代就没有了，没有一首歌、一张专辑能够超越当时的想象力。所以现在中国摇滚最重要的是不要故步自封。”

　　80后的摇滚乐手小杜提出了不同的看法：“虽然‘老炮儿’仍在坚持，而真正的中国摇滚乐的希望却在别处。我们不可能唱着他们经典的歌一直走向摇滚的坟墓。其实还有不少新晋摇滚乐队，如子曰、瘦人等，虽然他们的作品传唱度还不高，他们在摇滚迷中的影响力也不算大，但是他们也有自己的创作。相信经过岁月的磨炼，我们这些80后、90后的摇滚人也会接过摇滚的大旗。”

　　记者获悉，崔健正准备把摇滚与交响乐团融合在演唱会中，郑钧要将新开创的动漫产业挪到演唱会舞台，“怒放”11月在上海的演唱会上，还将会有更多元素融入舞台表演中。

　　健全与推广

　　必须健全摇滚产业链

　　似乎所有老一辈的摇滚人都在坚持着，但是除了这些坚持，他们是否还将在自己唱不动的时候，为摇滚做些什么？丁武说：“摇滚要发展，光靠几个有知名度的乐队弄几首有知名度的新歌，这是不现实的，这只能让别人记住你个人，甚至有把你归入其他音乐流派中的危险，这样下去，摇滚这个词就会被人们淡忘。发展壮大摇滚，必须健全整个摇滚产业链，现在每年各个地方的摇滚音乐节也有不少，我认为将分散的力量集中在一起特别重要。也希望有组织能够完成组织摇滚乐团以及摇滚演出的使命。”

　　摇滚心声

　　丁武：做摇滚大家不要刻意地去要求。并不是摇滚加了一把古琴、加了一民族打鼓就是创新的结合。摇滚是在心里面的，大家不要用具体的东西往里面去套。

　　黑豹：摇滚乐的形式是多种多样的。坚持一个乐队的风格，让歌迷喜欢你的风格，而不应该让市场去改变自己，那就是四不像了。

　　何勇：期盼无线音乐能够成为摇滚的发展契机。

　　张楚：国内的音乐节从一开始到现在，规模愈来愈专业，趋向于国外的形式，这是摇滚很好的一个平台。

　　记者手记

　　摇滚将成为一种生活

　　“怒放”演唱会距离上一次成功的摇滚演唱会已经有16年之久了。事实上，在大家皱着眉头拷问中国摇滚出路的时候，它已经在摸爬滚打中取得了自己的成绩。

　　小时候，看摇滚，印象最深的是又脏又破的裤子，还有不为人知的地下练歌房；现在看摇滚，有标志性的演出服，登堂入室上舞台，这已经不失为一种进步。从“怒放”现场近5万人的大合唱就可以看出，摇滚乐已经从地下走入地上，进入主流音乐产业的核心。

　　而目前，各地的酒吧演出已成气候，“去酒吧听摇滚去”成了年轻一代的一种消遣方式，音频技术的日渐普及、推广渠道的日益顺畅，以及音乐节文化的蓬勃发展，更是让摇滚乐越来越成为年轻一代生活中的常态音乐品种。摇滚，将真正成为一种生活。

　　本组稿件由本报特派北京实习记者 贺瑾 采写