苏打绿精选专辑《十年一刻》 打快乐至上招牌

十年一刻

　　去年5月，风头正盛的苏打绿本来能让自己再往上走一步，原因就是他们推出了“维瓦第计划”，以这位古典音乐大师的《四季》作为主题，想在一年之内完成这个计划，用四张专辑表达自己对这四个季节的触觉。可是在推出了《春·日光》和《夏·狂热》之后，这个计划就被暂时搁置，没了下文，可能是因为他们忙于各种大陆音乐节的演出，也可能是台湾感觉不到明显的秋冬两季，让他们在创作上无从下手。但是，为了不让歌迷等得太久，还是推出了新歌精选辑《十年一刻》，一方面是总结，另一方面可能就是逃避那两张未果的秋冬主题唱片。

　　看看他们的老歌，你就能知道他们受欢迎的理由，首先是编曲完整，每样乐器在和声处理上都十分***，另外，歌词当中确实能看出文采的体现。要知道，流行音乐的歌词比音乐更引人注目，苏打绿在这方面就做得非常到位，不是表现知识分子那种所谓的责任感，也不是文人的酸文假醋，而是运用许多文学技巧在描写符合这个时代大多数人渴求的生活方式。《飞鱼》围绕新常规的概念，就是在说原来鲜为人知的事情在今天变得习以为常。《他夏了夏天》写的是各个岗位上的普通大众，但是吴青峰的角度不是这些人的劳苦，而是他们的平和心态以及由此衍生的幸福感。

　　在三首新歌当中，最值得可圈可点的是主题曲《十年一刻》，虽然是乐队这些年的总结性发言，但是并没有直接从乐队的角度入手，而是借用了戏子的概念，歌颂了这个行业的辛劳与伟大。与此同时，MV当中还请来喷画师“喷云李”——李锡坚大师绘制布景，在视觉上植入新的元素，让歌迷看出了他们的前进脚步。

　　这样的创作就和好莱坞大片一样，都有自己的结构与规则。一定要在开头的地方传达出某种困苦的意味，但是结尾处的感觉一定要完美幸福。不再是苦大仇深，而是快乐至上。

　　相比那些没什么成绩也要出精选辑的歌手，苏打绿的这张精选辑确实有其价值的存在，不是见证了十年来的力作，而是告诉大陆的同僚：其实自己没有什么过人之处，只是写出了一首首完整的歌。相比之下，大陆乐队除了新裤子和诱导社之外，似乎都看不到根植于自我的创新，要么就是赶时髦，英国流行什么，他们随即模仿，要么就是原地踏步，总是歌唱那些土青春，结果还把青春唱得老气横秋。王硕