2010年11月初，音乐教育家杨智芸将在廊坊开办妙音艺术学校，杨智芸在音乐教育上是多面手，不仅在琵琶、电子琴教学上有着丰富的经验，同时可以演奏葫芦丝、京胡、口琴、二胡等乐器，并对声乐、京剧、评剧、梆子剧、黄梅戏等地方剧种和传统剧种以及各民族的歌曲的演唱也颇有造诣。
当有人问她为什么能懂这么多的乐器演奏和剧种演唱时，她说“我的教学理念是提倡一样精，就会百样通。所以在教学中我要求学生要把琴的声音弹到骨子里，方能知道其中的奥秘是如此的精细。才明白音最初的那一念是如此的真诚，才能体会真正的妙音是如此的美丽”。
杨智芸是廊坊市群艺馆专业干部，自幼在父亲的影响下，12岁学习琵琶，1986年-1989年在天津音乐学院进修。多年的不懈努力让其有高超的琴技和出色的音乐表现力，在琵琶和电子琴的演奏及辅导上积累了丰富的经验。
杨智芸表示，作为群众艺术馆的文艺工作者，她有责任去担当群众艺术的普及和教育工作。她一直将此作为自己最大的目标，在这个理念的支撑下，20年来她经常参加各类演出活动，获得各界的好评，并培养了很多优秀的艺术人才，多数学生通过中央音乐学院和中国音乐学院一至九级，获得国家省级比赛一、二、三等奖，为各大艺术院校输送了大批的优秀艺术人才。杨智芸曾被评为国家级优秀辅导教师；并在全国“首艺杯”推新人大赛(乐器)全国十佳总决赛比赛中荣获(辅导教师)奖。
工作中她发现对于孩子们对音乐的渴求我们缺乏音乐类的个性特色深入教育。为了培养更多的艺术人才，满足孩子们的求知欲，普及群众艺术，杨智芸决定开办妙音艺术学校，书法家刘兵为其题词“智抱琵琶半遮面，芸之风采妙音来”。为了方便学生学习，杨智芸一直遵循随时报名，随来随学的宗旨。
杨智芸还组建了“妙音女子乐队”，乐队成员由琵琶、二胡、古筝、扬琴等专业演奏员组成，平时承接各类演出活动，为她的音乐教育积累了丰富的经验。
杨智芸在教学中从不放弃任何一个学生，她的学生苗唱，被别的老师认为五音不全，不适合学器乐，判了“死刑”；8岁起开始师从杨智芸学习琵琶，在杨智芸的倾心培养下，10岁即在廊坊市儿童首届器乐展示大赛中获最佳才华奖；2002年在廊坊市“祖国明天”儿童才艺大赛中荣获器乐组三等奖，如今琵琶考级已过了九级。
在教学中杨智芸坚持以学生最欣赏、最喜欢的音乐深入，用音乐打开学生学习音乐的大门，她用自己所掌握的乐器和传统戏剧的演唱为学生上欣赏课，她现场演奏不同的乐器和歌唱来表现一首歌曲，让学生更直观的去欣赏音乐。
杨智芸善于引导学生放松身心，以提高学生投入的精神度，用音乐调解学生的情绪，寻找学生的兴趣点，迅速入境，快速达到曲子的兴奋点。以至于她所教的学生学习速度都很快。
在教育的同时，杨智芸兼职音乐创作，所创作的音乐作品《乡情》、《战洪颂》、《廊坊决战》、《闹丰登》获省一、二、三等奖，歌曲作品《一生一世的爱恋》获省优秀作品奖、琵琶独奏曲《霸王卸甲》获国家级金奖和省一等奖。应赵德平同志的邀请，参加了赵德平创作的剧目《水墙》，担任了该剧目的乐曲琵琶的演奏，该剧目获“五个一”工程奖，杨智芸获伴奏特等奖。
杨智芸说：“心底的音乐是真诚而没有虚假的一种艺术，来不得半点虚假。”她不只注重专业技能的培训，同时注重学生的素质教育，她在教学中灌入古典思想，以期把古典底蕴融入到学生的思想中去；她看事物透彻，能迅速看到学生的毛病，并及时作调整；不论是学习还是生活，学生都喜欢和她交流倾诉，她用心引导学生，深入学生内心，为其指引正确的生活方向，让多名青春期叛逆的学生重新找到学习的动力；她有亲和力，所以学生都喜欢听她的素质课，她引导学生在松而不懈的教学中完成“乐中取，玩中得”，将音乐达到松弛的顶峰，同时要求学生学习时要追寻原理，要知其然，知其所以然！让学生充分体会到音乐的魅力，懂得人生的美丽！