张嘉译讲述角色塑造过程：随性随缘的戏疯子

《借枪》剧照

张嘉译和太太王海燕

　　他从艺二十载，四十岁才发力荧屏，以一部触及社会敏感话题的电视剧《蜗居》声名鹊起，大器晚成。而正在天津卫视热播的谍战剧《借枪》中，他又饰演了一个“史上最落魄、最差钱的潜伏者”，从而颠覆了地下工作者的传统形象。近日，在接受本报专访时，他讲述了角色的塑造过程和对表演、对家庭的热爱……

　　他属于那种浓眉大眼、兼具硬朗和温文两种气质的男人，尤其是走路的姿势独一无二：含肩摇胯，松松垮垮，一看就是张嘉译。

　　张嘉译是条西北汉子，幼时梦想过参军、当科学家或医生，就是没想当演员。高中毕业那年，北京电影学院在西影厂设点招生，他被舅舅撺掇着报了名，结果顺利被录取，误打误撞进了影视圈。但他的演艺之路并非一帆风顺，1991年从电影学院毕业的张嘉译无缘立足北京，服从分配分到了西影厂。2000年，在西安蛰伏九年的张嘉译重返京城，开始了“北漂”生涯。

　　从1990年到2010年，二十年间，张嘉译主演过17部电影、千余集电视剧，如电影《埋伏》、《平原枪声》、《心急吃不了热豆腐》，其中王小帅的《日照重庆》还在国际电影节上获了奖；在电视剧《天下第一楼》、《变脸》、《半路夫妻》、《你是我的兄弟》中，也有不俗表现。他对表演艺术已到了忘我境界，人称“戏疯子”，却常常“戏红人不红”，直到2008年，一部触及社会敏感话题的电视剧《蜗居》热播，才使他声名鹊起，跨入一线男星的行列。而正在天津卫视热播的谍战剧《借枪》，堪称他表演艺术的一次突破。在这部由《潜伏》小说作者龙一、导演姜伟再度联手打造的谍战大戏中，他饰演了一个“史上最落魄、最差钱的潜伏者”，从而颠覆了以往地下工作者智勇双全、无所不能的传统形象，引发了观众的热议和好评。

　　导演给我最大创作自由度

　　记者：正在天津卫视热播的电视剧《借枪》中，你成功塑造了一个前所未有的、平民化的和具有黑色幽默的地下工作者形象。你是怎样走进《借枪》剧组的，开拍前做了哪些案头准备，与导演姜伟合作有何感受？

　　张嘉译：《借枪》开拍前，我主要的案头准备就是研究剧本。我先从龙一的小说开始看，然后看剧本。剧本改得太精彩了，人物和故事都更加鲜活生动。其实老实说，这样一部“小长篇”要扩展成30集的电视剧很困难，而改编给了我们一个良好的再创作的基础，所以看完剧本我马上就答应了。我跟姜伟导演之前并不熟悉，只是在某些场合见过、打过招呼。我对姜导的印象一直非常好，他是一个低调又内敛的人，我也非常喜欢他的作品，一直期待能跟姜导合作。在整个戏的拍摄过程中，我们的合作是相当愉快的，导演给了我们最大的创作自由度。对于角色的塑造，导演会很有耐心地聆听我们的想法，我们的很多想法都被导演采纳了，他为我们营造了一个非常好的创作氛围。我一直非常相信导演对戏的把控能力和对人物的感觉，一场戏演得到不到位、演员的感觉对不对，他心里非常有谱。

　　这个人物我要“散”着演

　　记者：你如何理解和演绎熊阔海这个人物？他几乎颠覆了以往的地下工作者形象，不再智勇双全、无所不能，而是像普通人一样，生活拮据，一出场身上只有7分钱，女儿一块钱的学费都交不起，只好到处“骗钱”，又被人逼债，显得颇为狼狈。你说过，演熊阔海的“最大挑战是平常”，请谈谈你怎样表现他的“平常”或者说“另类”？演这种从未演过的角色是否很刺激，最大难度在哪儿？

　　张嘉译：其实他的“平常”和“另类”都是剧本赋予的。在酝酿表演时我就想，这个人物我要“散”着演，包括走路的动作、略微夸张的表情、油嘴滑舌的劲头……所有的一切都是为了让这个角色更加生活化，让观众感觉与我们身边的市井小民没有什么区别，而事实上，这些也不过是他的伪装而已。这个角色的难度就在于他的“散”。所谓“散”，就是指这个人物的多面性和人格的丰富性。我跟导演探讨过，这个戏我可以演五个人，索性就照着五个人来演——回家是一个状态，他不会把烦恼带回家，哪怕身上再没钱，也能把老婆孩子逗乐；和安德森是哥们儿的状态，可以耍赖、不讲理，但这种情谊到关键时刻就显露出来了；和杨小菊是玩儿的心态，有点像猫捉老鼠；和铁锤在一起是工作状态，充满着上下级与战友之间的争执和服从；对裴艳玲的态度是有变化的，开始时感到她就是一个财迷，后来逐渐发现她还是个热血青年……在五个角色中，要不停地调整人物感觉、不停地出戏入戏，其实这对于演员来说，是件很崩溃的事情。

　　记者：剧中最感人、最震撼的戏份儿，就是熊阔海与妻子周书真经济拮据又相濡以沫的家庭生活了。她本是个鼓书艺人，嫁给熊阔海后便告别舞台，甘为家庭主妇。我觉得你和颜丙燕的对手戏演得特别精彩，尤其是她深明大义慷慨赴死的情节，更是催人泪下……

　　张嘉译：是这样的，我看剧本看到书真牺牲时心里都特别难受，这种事儿发生在谁身上都是无法接受的。我强迫自己去理解她的行为，强迫自己忍受这种生离死别、撕心裂肺的痛苦，为了自己的理想和信仰、为了民族大义而舍生忘死。

　　幽默气质激发创作冲动

　　记者：熊阔海被设计成有学相声的背景，贫嘴滑舌，嬉皮笑脸，不时来个贯口、抖个小包袱什么的，这种小人物的幽默感好像并不是你的长项，能谈谈你在这方面是如何训练的吗？

　　张嘉译：我是个比较盲目自信的人，只要剧本好、角色精彩，什么样的角色类型我都敢演。这次的《借枪》也一样，尽管熊阔海的身份比较复杂，人物性格较以往的谍战剧也堪称颠覆，但也正是因为他的这种独特气质激发了我的好奇和创作的冲动。我没有过多地去训练，因为生活中每个人都是多面的，我相信熊阔海的性格中一定有与我重合的部分，比如幽默。至于相声演员的贯口，我的表现确实不够专业，但剧本提供给我一个特别好的借口是：他是被师傅赶出门的，说你不是吃这碗饭的，别干这行了。因为有这个背景，熊阔海既有这种职业带来的语言特质，幽默风趣，贫嘴滑舌，又不是特别专业、特别溜儿，也就情有可原了。

　　记者：经常有人拿《借枪》与《潜伏》比较，拿你与孙红雷比较，你对此怎么看？既然熊阔海是个突破性人物，理所当然地，你的表演也应当是一次突破。通过《借枪》，你有哪些重要收获和体会？

　　张嘉译：“比”是观众的权利，你能成为大家的谈资，也说明观众对你的关注和喜爱，这有什么不好吗？哈哈。对于是不是突破，我确实没想过。仔细回想我以往塑造的那些角色，重复的也不是很多。其实我对自己没有过多的规划，很随性也很随缘，遇到好的剧本、好的角色我还是会有创作冲动的。说到体会和收获，可能我最大的收获就是结识了一帮好朋友、好哥们儿，像姜伟导演啊、龙一老师、编剧林黎胜啊等等，包括子键，我们是大学同学，这次一起拍戏，又找到当年在电影学院一起上学时的感觉，很亲切。

　　热爱必然投入 投入就要认真

　　记者：你从1990年至2010年，20年间拍了17部电影、上千集电视剧，但并非一帆风顺，常常是戏红人不红，直到40岁才“发力”、大器晚成。据说你在总结自己的成功经验时，用了“执着”、“坚持”、“认真”几个关键词，能具体说明一下吗？

　　张嘉译：其实所谓的“执着”与“坚持”，是因为你对表演一直都有一份热爱。你爱它，必然意味着付出和争取。每个人的人生都要经历这样的阶段，这都很正常，并不值得拿出来说事儿。认真是必须的，你热爱必然投入，投入就意味着认真。

　　记者：有人称2011年的荧屏是“张嘉译年”，因为除了《借枪》、《你是我的兄弟》之外，《下海》、《告密者》也要开播了，如此频繁地在荧屏上露脸，你自己有什么感觉？

　　张嘉译：这些戏连着播，其实纯属偶然，我当初在接戏的时候也没想到是这样的结果。打开电视就是我，我还真怕观众看烦了，哈哈。

　　记者：从艺20年，你确立了自己的表演方式吗？有人总结说你“自信与霸气浑然天成，亦正亦邪的语调与眼神的含而不露完美结合”，你认同这一说法吗？

　　张嘉译：谢谢大家伙对我的褒奖。其实每一个演员都会在长期的艺术实践中，形成个人的表演习惯与方式。说实话，我真没给自己刻意地去规划或设计过，如果观众能从我的表演里读到更多的内容，我当然非常高兴。

　　角色就像自己的孩子

　　记者：近年来，观众对你印象最深的一部戏似乎还是《蜗居》，据说《蜗居》并非你最满意的戏，是这样吗，为什么？

　　张嘉译：《蜗居》的成功是所有主创共同努力的结果，“宋思明”这个角色被观众接受了，我当然很开心，也从未觉得有什么不满意。我演过的很多角色，我都非常喜欢，就好像自己的孩子，个个都爱，在我心里真的很难分出伯仲。

　　记者：刚刚播完的《你是我的兄弟》也是一部很有看点的作品，你对这部戏还满意吗，谈谈你与邓超等人的对手戏。

　　张嘉译：《兄弟》我也非常喜欢，也是我近年看到的描述亲情最好的戏。通过《兄弟》，我跟邓超也真的成了兄弟，平时也会经常打电话，互相惦记着。邓超是个非常出色的演员，他演戏有自己的风格，对角色的把握非常精准，是个很难得的好演员。我们的对手戏比较多，让我印象深刻的是一场“床戏”：当时我们哥俩儿在睡觉前聊家常，包括谈到初恋、谈到邓超苦恋的“一枝花”。本来设计的是我们躺在各自的床上，后来邓超临时提意说：“嘉译哥，我一会儿能聊着聊着就钻你被窝里吗？”我当时也觉得这个想法挺好，就这么演了。结果出来的效果导演也非常认可，哥俩儿躺在一个被窝里聊天，这种场景跟感觉都非常温暖。

　　妻子和女儿是我最在乎的人

　　记者：如何看待观众给你的“少妇杀手”、“戏疯子”的称谓？

　　张嘉译：哈哈，观众喜欢叫就叫，我对这些都不是很在意。

　　记者：能谈谈你的爱人和女儿吗？

　　张嘉译：她们俩现在是我最在乎的部分。我这些年一直都很忙，很少陪家人，对海燕有些歉疚。女儿出生以后，我的人生好像进入了一个新的阶段，高兴得都昏了头。我希望以后能多抽时间陪陪家人，希望女儿的每一个成长阶段我都能陪在她身旁。