本报讯 (实习生 马凌 记者 伍斌)同样是从网络歌手起步，经过四年时间，加拿大男孩贾斯汀·比伯已成为风靡全球的流行天王。而中国的杨臣刚、庞龙等还是被称为“网络歌手”，代表作仍是当年那一两首网络红歌。
2001年以来，国内涌现出不少网络歌手，但为什么他们之中出不了一个像比伯这样的“唱将”呢？
合格歌手还是太少
北京太合麦田曾签约网络歌手刀郎和选秀歌手李宇春。不论歌手是通过哪个媒介平台出道的，唱片公司看中的还是歌手符不符合行业标准。“不仅要有个好嗓子”，太合麦田CEO宋柯强调，“表演欲、外貌、谈吐、舞台魅力和敬业精神都要具备。 ”
以刀郎为例，宋柯分析说，刀郎天生一副好嗓子，沙哑中带着清亮。2004年，他以一曲《2002年的第一场雪》唱红网络。太合麦田随即签下刀郎，为他推出了和成名曲同名的专辑，全国热销270万张。尽管之后刀郎仍有佳作问世，但他最终选择转入幕后，担任多位歌手的制作人。在宋柯看来，刀郎就属于 “有创作欲、制作欲，但没有表演欲”的歌手。
相形之下，比伯外形佳、声线好，在各类综艺节目中出场毫不露怯。网络成名后，比伯仍然与网友保持亲密互动。他时不时上传自己的视频和网友分享，从而累积起惊人的人气。比伯上传的每一段视频点击量动辄以百万计。线上累积的拥趸带来了线下唱片的大卖。对照比伯，《当代歌坛》资深编辑王秒说：“中国的网络歌手不适合传统唱片业的正规包装。 ”
包装难盈利更难
要把草根出身的网络歌手包装成流行天王固然不易，更难的是靠网络歌手盈利。北京星百纳演艺经纪公司音乐制作人张超说：“现在没人买唱片，无线升值渠道又被垄断，赚钱主要靠商演。 ”
星百纳曾操刀创作及推介凤凰传奇的《自由飞翔》。张超介绍，当时星百纳团队在超过1000家音乐网站和论坛上密集推介这首歌，从而使《自由飞翔》一举成为2008年的网络红歌。之后，星百纳推出同名专辑，三个月里售出20万张。 “这已经是奇迹了！ ”张超这样说。
网络歌手之所以盈利难，难在他们没有铁杆粉丝。尽管大众会在KTV里点唱走红的网络歌曲，但他们只听歌，不买唱片。周倩的观点颇有代表性：“这些网络红歌听听就差不多了。 ”
行业短视负面循环
对于中国听众无偿消费音乐的习惯，《三联生活周刊》主笔王小峰表示担忧。他说：“我们不尊重音乐。尊重音乐意味着尊重版权。我们不愿为它消费。共享、免费，把音乐产业的商业链毁了。 ”
在数字化音乐时代，唱片业盈利的前景普遍黯淡。由于数字化音乐可以通过复制得以大量传播，在没有相关法律保护版权的情况下，唱片公司花大价钱出唱片却收不回本。而推广网络歌手成本相对低廉，见效却快，能为唱片公司带来些许收益。这导致了唱片公司将网络歌手视为盈利法门，热衷于制造网络红歌，但一两首成名曲捧不出真正走红的歌手。
王小峰指出，只重视眼前利益导致目前中国流行乐坛 “不只是没有好的网络音乐，而是没有好音乐”。在整体创作和制作环境不尽如人意的状况下，国内网络歌手的成名路越走越窄，也越走越短。