甄子丹自白录:不惧挑战经典 目前休息充电

2011/4/22 6:05:31 作者:nvwu 来源:女物娱乐网
稍微了解电影的观众,都知道甄子丹今年有哪些戏:《关云长》、《武侠》、《大闹天宫》。我就是那种比较执著的人,不然的话,我走过的路就没那么坎坷,我相信不会为了钱拍埋没自己良心的片。

甄子丹对《关云长》有信心

甄子丹对《关云长》有信心

甄子丹谈与姜文的合作

甄子丹谈与姜文的合作

甄子丹希望能休息一段

甄子丹希望能休息一段

  文 魏君子

  如何证明当下中国电影市场真的很火爆?不妨看看这几年才真正成为动作巨星的甄子丹。

  稍微了解电影的观众,都知道甄子丹今年有哪些戏:《关云长》、《武侠》、《大闹天宫》。

  从2009年开始,一部赶一部,一年至少三部,这是我们看到的“甄速度”。

  既然“花无百日红”,是否便要赶戏“捞金”?甄子丹不这么认为,连拍三部源于自己的规划,更何况,从现在起,他要休假到年底,期间不会再接戏。

  “叶问对我来说是一个非常意义的项目,它改变了我在这个市场的位置。”此后《锦衣卫》、《叶问2》、《精武风云》继续巩固市场地位,但2011年,“甄功夫”进入一个新阶段,当观众开始审美疲劳,甄子丹必须寻找突破。逆水行舟,不进则退,《关云长》首当其冲,《武侠》紧随其后。

  能否“百尺竿头”,子丹很忐忑,因为买票进影院的观众说了算,所以他需要一个自我陈述的时间,坦白自己最近在做什么,为什么要这样做……

  好,准备,先从《关云长》说起。

  (上篇)《关云长》之突破与困惑

  拍《七剑》的时候,徐克跟我说:“我有一个项目找你”,我问是什么,他说:“关——云——长”!我说我像吗?这是我听到电影前辈第一次说我可以演关云长。多年之后我们搞了这个项目出来,我非常满意。

  一,麦庄

  《关云长》一开始我不想拍的,我演过那么多古装的英雄人物,而且大家心目中都有一个形象化的关公,我怎么跳出这个包袱?坦白说,我对“三国”的认知是白痴的,我没办法演。梁婷(《关云长》制片人,曾是甄子丹经纪人)介绍好多不同的好导演,也找了我好多次,我说好吧,除非你找到麦庄(麦兆辉庄文强),从一系列的作品《无间道》、《窃听风云》,我认为如果他们来拍,可能有机会让这个戏有新的角度。

  麦庄写的剧本很扎实,但我很难清醒的去分析,完全是一个观众看第一稿剧本。就算我花了几个月的时间做一些功课,但终归还是不够时间研究“三国”,怎么塑造这个关羽,是导演,是剧本,他们的角度给我方向。我每一场戏每一句台词我都有疑问,我都会用现代人的心态,他为什么会这么做?我真的这么问,他真的是一个蠢蛋么?是一种价值观,所谓的忠义,大家把他放大,戏剧化。很难用现代人的角度去理解。放了一点点现代人的表达,最后爆发出去。

  我跟麦庄合作的时候,经常一起讨论开会,有一个交流的阶段,建立互相信任。他们没拍过古装片,我要慢慢说服他们,他们也很紧张的。拍动作片他们好像小学生一样,每次我拍动作,他们都会问:子丹,为什么这么拍?为什么这一刀这样做,我说导演我要怎么解释给你呢,这是一种味道,但反过来这对我也有好处,他们有新角度。拍《武侠》就完全不一样,因为《十月围城》的合作,陈可辛对我很信任,拍动作戏他甚至不来现场,整场戏我拍完给他。

  二,姜文

  姜文好像是我最早提出的最佳人选,但找到他我怎么对戏?真是又兴奋压力又大,对我来说是一个非常的挑战,古装片嘛,反过来我们拍时装片,压力没有那么大,我相信如果拍《导火线》,姜文压力会比我大,哈哈。我要把每一句台词融化,去跟姜文飚戏。而且我要保持着关羽的形态,怎么走路,不能太多也不能太少,太多了,就像古装电视剧的演法,像木头一样,但太放又不稳重了,所以要找到一个点。

  跟姜文第一场对戏是喝酒,庄文强对剧本非常严格,一句不能改,而且助语词都不能改,多一个都不行,作为一个演员,念对白一般都可以口语化嘛,但他不让。大家都知道姜文也是导演,对“三国”也有一定的认知,我在现场经常看到姜文每一场都跟他们研究,提出疑问甚至挑战,但他们两个都完全能把姜文搞掂。

  三,武戏

  我自己做了好多准备,看三国电视剧,好多纪录片,但其实很难找到关羽的资料,有人说他是直肠直肚的人,一生气就脸红,所以没有人给我正确的历史考究。我没有办法想象胡子那么长怎么打仗?作为动作导演,我又不能偏离观众心目中的关羽,所以在武术设计里摆了一些东西,比如用京剧的一个pose。我知道是麦庄来导,大概想象得到镜头怎么运作,然后我就设定,返璞归真,拍一些邵氏的风格:摆定这个镜头,然后是一招一式的打法,刚好就跟他们的文戏切得很搭。

  有了这个定位,同时我在想,终归还是要有一点新东西,不能完全就是邵氏刘家良的功夫片,我搜集了很多资料,《武馆》,《十八般武艺》,全部拿来参考,用他们的架构再放大,比如说我跟安志杰在窄巷里,我就说,你们搭一个景给我,就像当年《黄飞鸿男儿当自强》我和李连杰那样,但难度就是我们两个骑着马打。兵工厂则是情绪的推动。最后ending完全是导演提议,他要拍STU(特警飞虎队),我说过,我拍过《导火线》啦。导演说,无所谓,古装《导火线》。好吧,我帮你拍吧,但观众会不会说很现代呢?导演坚持说,我就要现代的那种感觉。

  我扮演关羽,从心态到我作为动作导演,是一种直觉来的。我本来想拍马战的,但是拍马战需要很多时间才拍得好,有一些古装戏拍马战很投机的,简单的手提镜头,花两个剪接拍下来,我真的想过用一个创新的但很真实的手法拍马战,但需要大量的制作费,人、景、时间,后来就放弃了,很可惜。我从来没有看过一部我认为好看的战场上骑着马的武打设计。

  (下篇) 挑战极限过瘾 不赚昧心钱

  我在自己挑战自己身心的能力,究竟身体可否?我的年纪可否?创意有没有?演戏的潜力有没有?每天都给我自己一个疑问,想拍出一个什么风格?所以非常非常压抑,每分每秒都压抑,但是——好过瘾!

  一,目标计划

  我去年设定一个计划,《最强喜事》是半路杀出来,三部电影给我自己定位。我不能停留一个位置,希望不断的去突破,如果我能演三个角色都不一样,而且都有一定的水准我就很满足了。同时我能做武术指导,三部电影同时做更好。其实我在自己挑战自己身心的能力:究竟身体可否?我的年纪可否?创意有没有?演戏的潜力有没有?每天都给我自己一个疑问,想拍出一个什么风格,所以非常非常压抑,每分每秒都压抑,但是,好过瘾。

  那种挑战的感觉我很难解释给你们听,比如我在拍《武侠》的时候,我会回放哦,如果大家认同,导演会说,子丹,这个真好。那种满足感,真的不是用多少酬劳可以满足我的。我演《武侠》,演到陈可辛说,我知道你可以演这个角色,但没想到超越我的想象。作为一个曾经被大家定位为一个能打的演员,从来没有想到甄子丹作为一个演员在舞台上,以前不用说,《武侠》的角色那么复杂,内心戏那么多,我都没想过会演陈可辛的电影。所以现在我要抓紧这个机会,从叶问到孙悟空,那么多角色,如果今年三部电影三个角色两个出色,已经不得了啦。

  二,休息充电

  我跟自己说拍完《大闹天宫》就放假,因为要达到我追求的目标,我成功的话,会继续放下去。我认为到了一个阶段之后,要再去充电,再次重整我对创作的灵感。从现在放假到年底。我推了很多戏,李仁港的戏,《龙门飞甲》李连杰这个角色最早也是找我的,好多。很多媒体对甄子丹报道很多错误的,说我怎么捞金啊,坦白说《叶问》之后我可以拍十部功夫片,我没有这样做,我选择向难度挑战。我拍关羽,谁演关羽都死了!我拍孙悟空?谁演孙悟空都死了!我觉得做演员一定要尝试一下,以前都说我不能演叶问了,王家卫都说你不可能跟《一代宗师》的梁朝伟比的,但出来也是受欢迎,可能市场给我这个空间,可能是上天的安排,但我要争取这个机会。

  放假,第一个原因,我真的需要陪我的家人,去年真的很内疚。第二,我希望继续在混合格斗方面深入研究。我前几年不断在研究,之前我出手走路都是非常自由搏击的嘛,但自从这两年接古装戏之后,拍《江山美人》时我就把所有自由搏击都放弃,拍《画皮》的时候,在现场我已经告诉自己进入咏春的状态。我没有再摆混合格斗的姿势,因为一摆肩膀都不对了,到《精武风云》回来一点点,但也不完全是混合格斗那种。因为那是李小龙。我需要时间重整一下,首先我暂时不会拍古装片,我都闷了,需要拍时装题材,但怎么去表现,但不能重复《杀破狼》、《导火线》,怎么冲破这个高度,我需要一点时间去思考一下。

  三,武者之虑

  拍古装动作戏,坦白说反而比较容易,最起码我有一个方向去参考,而且在动作设计里只要把武术的一些架势、pose怎么弄好,平平稳稳,再有些创新的桥段,我认为我不会处理太差。反而现代武打片很难去做。首先你镜头不能太投机的,不能用快速剪接,观众不相信的,除非你不卖弄这个演员能打,你看他一招一式,但又很像古装片了,所以你要把他真实搏击的碰撞拍出来,真的是要打的。古装片可以耍一遍套路的东西,然后NG再来拍。现代戏两个人打得手动肿了麻了怎么拍下去,所以时装片难度比古装片处理更难。

  好莱坞拍动作片的胆子比我们大,虽然还没成熟,但是最起码他们有新意,有创意,因为没有包袱嘛。反而我们香港的武术指导有自己的负担,总拿出以前用过的东西,香港功夫片是好的,但没尝试去冲破,在剪接处理上没有好好去想。最近我看的几部好莱坞大片,比较新,但还没有很成熟的手法。我喜欢韩国的《好家伙坏家伙怪家伙》,我觉得手法蛮好,他们有一定的方向,我跟好多行家说,跟陈可辛说,人家已经超过我们了。但《武侠》你们要看,文武都厉害,大突破。《关云长》比较稳,保持水准。

  三,不会昧着良心捞钱

  我抱着一个平常的心态告诉自己,我是好运。我很享受现在,同时很清醒,我现在挑戏,首先是题材,以我的经验,大概可以判断这个项目究竟有没有一个市场的保证,班底,导演啊,剧本啊。最大前提还是剧本,我希望挑一些有鼓励性的题材,《叶问》对我来说是一个非常意义的项目,它改变了我在这个市场的位置。我经常碰到好多父母跟我拍照签名,他们告诉我,你知道我孩子,ABC外国长大的,从来没有自己的国家文化,看完《叶问》之后,很有自尊心,要学中国的历史课。你知道作为一个艺人,意义有多大,所以我告诉自己,要拍多一点正面的一些正能量的励志电影。

  坦白说,谁不能希望拿多一点片酬呢?终归做演员还是一个产品,而且演员的生命很短暂,不能站在一个巅峰好久,有多少像成龙和李连杰那样?所以好多人都会片酬越多越好,每个老板都希望票房越高越好,但是每个人都有一个选择,要找一个平衡,你要找什么,你是要把钱赚了之后,眼睛闭起来?不向自己交代?不向观众交代?我就是那种比较执著的人,不然的话,我走过的路就没那么坎坷,我相信不会为了钱拍埋没自己良心的片。