红音堂执行董事林烁
研究女性的专家上台和邓伟标对话
邓伟标
女物娱乐讯 由红音堂(国际)唱片出品、音乐人邓伟标打造的发烧新专辑《倾国倾城》广受好评,除了受到国内发烧友们的热捧外,在欧洲等国也反响不俗。4月25日,主办方在广州1850创意产业园举办《倾国倾城》唱片发布会,揭开这张以古代美女为题材的唱片的神秘面纱。以女人为题材并不是邓伟标首次的尝试,谈到这张《倾国倾城》,邓伟标介绍听了会让男人更懂女人。
曲目 六个乐章带出六段凄美美女爱情
邓伟标的这张中国融合音乐专辑《倾国倾城》是他近年来的力作,在这张唱片里,邓伟标保持了他一贯的优势:旋律的可听性,并摆脱了他以前作品的一些局限性。旋律的可听性表现在于,在为听众所熟悉的中国民族音乐特有的旋律音程与织体的架构内,以协奏的音乐形式带出了一种别样的新鲜感。
《倾国倾城》这张融合音乐专辑所要描画的是一幅乱世里的爱情风景,以洞萧、中阮、钢琴、二胡等中西乐器为大家展现六章绝世的爱情故事;也以盖世美人为主线,用音乐表述她们的命运。《西施情殇》、《李隆基与杨玉环》、《薛平贵与王宝钏》、《司马相如与卓文君》、《陆游与唐婉》、《赵象与步非烟》,专辑的六个乐章都是伤感的,只是伤感的程度各有不同。专辑所创作的音乐旋律动听,那是一种淡淡的美,不是惊世骇俗,而是绵里藏针,不经意地触碰你的灵魂,痛并不剧烈,而是隐隐,渐渐匍伏到记忆。
器乐 新乐器和音乐元素成亮点
《倾国倾城》六个乐章中,主打的《西施情殇》又以五个音乐片段展现西施与范蠡的爱情,宏大的音乐背景下泛起点滴精妙的细节,处理得很有格局。邓伟标不局限于以往西洋音乐的乐器配置和曲式手法,通过新乐器和音乐元素的恰当运用,向世人展示了新时期音乐创作新的可能性。作者所创作的音乐形象丰富饱满,画面感很强。如在第二乐章“惊变”中,作者就使用了一些海浪声效和敲击乐,使得乐曲更富戏剧性。整张碟最出彩的是二胡协奏曲的主奏者黄江琴,在《西施情殇》序曲管弦乐之后的出场就一下子“抓人”了。
当然其他的演奏家如伍国忠、谭炎健、谢导秀等也有很不错的上佳表现,展现了他们精湛的功力和高深的艺术素养与修为。其中第六首《梦断霓裳》和第七首《苦守寒窑》,在旋律处理和乐器配置等方面都更加多地使用了西洋音乐的处理手法,而浓浓的中国味道还是氤氲其中。湖水/文并图