编剧克里斯托弗：欣赏有文化背景的电影故事

《全蚀狂爱》《危险关系》克里斯托弗·汉普顿

　　曾获奥斯卡奖等诸多奖项肯定的英国编剧、导演克里斯托弗·汉普顿，以其独特的对人性、情感的刻画征服世界，《全蚀狂爱》、《危险关系》、《赎罪》都是中国影迷再熟悉不过的经典作品。这一次来到上海国际电影票为“金爵”归属投上一票，这位世界著名编剧通过本报记者向他最喜爱的中国导演张艺谋表达了欣赏，在他看来中国影人并非全都不会讲故事，而好的故事往往需要原创精神和文化背景的支撑。

　　记者：作为上海电影节的评委，您给予影片奖项的标准是什么，是不是好的剧本和故事会更吸引您？

　　克里斯托弗·汉普顿：我们需要看最好的电影，需要看一些新鲜的、原创的，以及一些真实反映其文化背景，并与其他文化建立起桥梁的电影，所以原创自不同国籍、民族背景的电影会比较吸引人，因为每个人演绎电影的方式不同。当好电影出现的时候，大家都会认可，即使你没办法说清楚什么样的电影才是好电影，当它出现在你面前时，你自然会知道。

　　记者：作为一个成功的编剧，您认为讲述故事时最重要的是什么？

　　克里斯托弗·汉普顿：不同的电影有不同的目的，所以没有固定的程式。有些人会教人怎么套用程式写故事，但那不管用，万事皆有其自己的模式和风格，所以没有什么标准，只能凭直觉。其实，我也不知道我在寻找什么，直到我找到了我才能知道吧。

　　记者：您的电影《全蚀狂爱》在中国很受欢迎，对于这部早期作品您自己是怎么看的？

　　克里斯托弗·汉普顿：那很好啊！其实我不是很喜欢影片的结尾，有些东西可以更好的，我21岁时重写了剧本，但是电影的效果不如我所预期的。

　　记者：您的其他电影例如《危险关系》、《赎罪》等总是聚焦于复杂的情感。

　　克里斯托弗·汉普顿：是的，我总是很钟情于对情感问题、两性关系等类心理问题的探索。比如人们与其他文化之间的关系，比如文化的输出和输入，还有男人女人之间的关系和心理层次的问题。我总想要思考作家和艺术家们的想法，以及为什么他们这么想。

　　记者：随着科技的发展，对编剧工作会有什么冲击吗？是否考虑创作3D作品？

　　克里斯托弗·汉普顿：没有。我感兴趣的是人类和情感，而不是3D技术。不过我也不排斥以3D的方式来表达人类情感，我欣赏使得拍摄电影更为便捷和经济的新技术。

　　记者：您觉得先前电影作品中讲故事的方式和现今的方式的差异，是否是科技发展所引起的？

　　克里斯托弗·汉普顿：不应该是。科技发展是好事，但不应是重要的因素。

　　记者：您的一系列作品中关于人性的题材，是如何选择的，如何体现你的个人表达？

　　克里斯托弗·汉普顿：不知道，全凭直觉反应。在你的原创过程中，你有时候甚至在完成创作之前都不知道你想表达什么。

　　记者：您认为现今的中国电影的优势和不足在哪里？

　　克里斯托弗·汉普顿：优势在于有丰富的资源并得到政府的大力支持。电影是巨大的机器，主要由导演来运作，但是每个人都在其中发挥重要作用。导演的工作就是挑选最好的伙伴来实现整台机器的运转，剧务啊、服装啊、摄像啊、舞美啊、灯光啊等等，都必须各司其职，尽管复杂，但很有意义。不足，我猜创作者在某种程度上还是有些束手束脚放不开吧。

　　记者：可有一种普遍的观点认为，中国电影最大的问题之一在于中国的导演或编剧不知道如何讲故事，您如何看？

　　克里斯托弗·汉普顿：中国有好的导演，比如张艺谋。我个人非常喜欢他，甚至认为他可算作中国最好的导演。中国当然也不乏其他优秀的导演。中国有非常悠久的电影历史，新生的观众群体也正逐渐壮大，当观众接触的电影种类越广，观众群体将越庞大，你们也将获得更大的创作具有自身特色的电影的空间。我的意思是，西方电影或好莱坞电影这类商业电影已不再那么吸引人。

　　记者：有人认为现在的张艺谋已经不同往日。

　　克里斯托弗·汉普顿：是的，确实如此。现在的电影确实与他此前的小制作的影片不同了。不过我最早在巴黎看到他的《英雄》时，至少无论从哪个角度看电影都十分漂亮。

　　记者：您更喜欢哪个张艺谋？

　　克里斯托弗·汉普顿：我最喜欢的是《大红灯笼高高挂》、《摇啊摇，摇到外婆桥》以及《我的父亲母亲》，但我知道这些未必是中国影迷们最喜欢的。这种情况在黑泽明身上也发生过，正如九十年代黑泽明的电影不受日本观众的青睐。

　　记者：您是否打算基于中国文化背景创作一个剧本？有没有什么想合作的中国演员？

　　克里斯托弗·汉普顿：我很愿意，你们有如此悠久的历史。演员，我很喜欢巩俐、章子怡，通过张艺谋的电影，还有陈凯歌的，我认识了她们的东方魅力。我也很想跟这次一起当评审的张静初合作。

　　记者：目前为止，上海电影节给您的最大印象是什么？

　　克里斯托弗·汉普顿：它将世界各地的人们联系到一起，也把世界各地的电影汇聚于此，与其他一般的电影节有所不同。