专访罗大佑：如果不能创作那么“我”就不成立

录歌中的罗大佑

　　上世纪90年代，罗大佑开始戴上音乐教父的头衔。尽管《你的样子》《 童年 》《海上花》《滚滚红尘》《明天会更好》《恋曲1980》《 恋曲1990》《酒干倘卖无》《恋曲2000》 ……这些歌曲感动了一代又一代，但他的内心依然顽劣如孩子。

　　相当长的一段时间里，罗大佑是一个“愤怒的青年”。他瘦削冷峻，永远戴着一副墨镜，他会说一些不合时宜的话，因为不合作，他的歌常常被禁。慢慢地，他“不再愤怒了”，开始“越来越忧伤”，一如《恋曲2000》的悲凉凄怆。有人说古人论词时得“词需重、拙、大。”华语流行乐坛当得此语者，唯罗大佑一人而已。然而57岁的罗大佑并不留恋过往的荣耀。在没有拿出得心应手新作品的这些年，他一直在用别的方式证明存在的价值，无论是公然剪掉自己的美国护照，还是积极参加“倒扁”运动，他的声音，始终不曾远离过这个“最好又最坏”的时代。

　　而抚平他内心焦躁与不安的一剂良药，竟然是19次搬家。“我没有办法创作的话，‘罗大佑’这三个字就不成立”。

　　但“恋曲”却没再继续谱写下去。9·11事件、伊拉克战争、印尼大海啸、台湾3·19枪击事件、金融风暴、四川大地震，中国举办奥运世博……一直在反省的罗大佑认为，自己无力将如此复杂的十年变成《恋曲2010》，他希望再生活再观察，以21世纪，也就是以2100年为终点来判断、创作。

　　于是有了北京的“恋曲2100”演唱会，距离他上一轮在内地巡演已过去6年，他很自信在新人多如毛的年代，自己的歌可以轻易带观众穿越时空，“比周杰伦更具人文精神，比王菲更具男子气概，比Bob Dylan更具中国特色。”

　　【事业】

　　不写《恋曲2010》是因为无法判断这十年

　　记者：“恋曲2100”作为一个概念和前两首恋曲有没有传承？前两首恋曲从表面上来看讲爱情……为什么叫2100，不叫《恋曲2010》？

　　罗大佑：你看《恋曲1980》写的是个人的爱情，“1990”其实是为了交货，它是为《阿郎的故事》写的主题曲。当然会把一些自己的感情经验放在里面，但基本上是要符合剧情需要。“2000”是献给音乐界新时代的歌曲。

　　不写“2010”，是因为从2000年一直到2010年这中间情况太乱了。以前是爱是恨都很清楚，过去这十年我完全失去判断。当你面对一个“女人”，实际上却不晓得他是女人还是男人，这个太乱七八糟了嘛。我不想为这段时间写一首歌，太乱。情绪之乱，感情之复杂，不管是男人女人错综复杂、乱七八糟。所以宁愿迈向2100。

　　现在做这个演唱会2100，它要呈现的是一个大时代，我觉得是要给自己甚至是未知的时代，但是这个未知的时代我觉得蛮乐观的，尤其对一个中国人的世界来讲。到目前为止我觉得我们都还活得不错，至少比起欧洲的世界，美洲的世界，我们亚洲的世界相对来讲还比较好一点。

　　记者：有一种说法，如果一个艺术家活在比较坏的时代，风起云涌的时代，他的创作灵感会比较多一点。

　　罗大佑：你不觉得我的养分快来了吗？我的养分那么多，我的创作快来了。我都在反省状态。

　　记者：你早期的歌词里会有很多很宿命的词汇运用，现在写歌还喜欢用那些词吗？

　　罗大佑：会尽量避免。现在假如说还用那些歌词就会太重复自己。必须要放下。我已经过了50岁。

　　记者：反而年轻的时候比较宿命，现在想得比较开？或者换一种手法，在你面对一种必然性时，你会主动去挑战，而不是逆来顺受。

　　罗大佑：有啊，有时候会这样子，会去冲撞它。2004年有一次去冲撞它，在台湾那是最绝望的时候，去冲撞它发现没戏，就退缩了。因为个人的能力还是有限的，我们又不是搞政治的，我们又不是真的有权力的人，我们就是一个小小的歌手而已。

　　【野心】

　　从来不担心被淘汰 想多占地盘 不如一条道走到黑

　　记者：不知道你有没有注意到Lady GaGa，她从时代混乱或者被解构的状态当中横空出世，她能够唱出这种荒谬，告诉你无解的答案。她就是唱现象。她这条路也可行的。

　　罗大佑：很好啊。观众很开心看到她这样的表演。她有一次从钢琴上摔下来，但摔下来也很开心。她表演得那么好，吉他也行，贝司也行，钢琴也行，什么都可以。她是这个时代必然产生的一个好的创作者，一个好的表演者，一个新的模式。当然鼓掌啊。

　　记者：有没有觉得已经被这个时代淘汰了？

　　罗大佑：我还在，她做她的，我做我的，为什么我会被她淘汰掉。无论现在还是将来，我们都有自己的舞台。我为什么要觉得自己被淘汰呢。

　　记者：怎么看待这个世界越来越娱乐化？

　　罗大佑：我想娱乐化的世界是必然的。如果一定要划分的话，创作的音乐跟娱乐的音乐还是两回事。像周杰伦现在就越走越娱乐。他当初用创作歌手的身份进入音乐圈。我记得他得到最佳唱片那一年，我是颁奖人。他现在比较往娱乐方向走，主持节目。我觉得你有时间怎么不在录音室多待一点，这我就有意见。

　　我觉得每个人在娱乐圈里都有自己的选择，但你不能什么都吃，什么都做，你不可能是一个很好的演员，又是一个唱歌的巨星，又是一个很好的电视主持人，又是一个很好的创作人，又是一个什么什么，不可能的。

　　记者：你的意思是说野心太大的话，还不如就一条道走到黑。

　　罗大佑：对。或者你尽量选你最有把握的那几个东西。否则你只是在占地盘而已。

　　【家庭】

　　有伴侣 不要把我想得那么惨

　　记者：你提到自己频繁搬家，是因为不安全感？

　　罗大佑：有。我可能是想呼吸不一样的空气，做创作嘛，我们做创作的人老是会找理由，找借口。我想多年来可以一直创作，就是因为到处跑。你去不一样的地方跟不一样的人交流，发现即使都是讲国语，但那个腔调都是不一样的，从这里面你可以发现很多蛛丝马迹，就想为什么他要这样讲，为什么台湾人的普通话是这样？为什么香港人的普通话是那样的？为什么他们用豪宅这样的字眼？

　　记者：离过一次婚，对婚姻、家庭还有渴望吗？

　　罗大佑：其实所有的时间、所有的迁移，到最后找的都是一种归宿感，不管是心灵的、住所的还是被认同的归宿感——就是要心安嘛！

　　记者：在你没有找到安全感之前，你耐得住一个人待着？

　　罗大佑：我现在有伴侣。不要把我想得那么惨哦！我就是对现在的生活感觉不错，才有胆子出来做演唱会。

　　记者：你对变老这件事情有恐惧吗？

　　罗大佑：我觉得人多少会对变老有恐惧。这种恐惧是来自他对这件事情的陌生感。我相信所有的宗教都是来源于死亡这件事。我相信死的世界比活的世界更大。它是无限的。就像我们看到宇宙那么大，大到我们对它无法不产生敬畏感。所以这就是为什么我们在有生之年要做更多的事情。

　　记者：在你心中家是什么样的概念？

　　罗大佑：我就是变四海为家。我们这种就是浪子，浪荡惯了。创作的人跟艺人有时候就是痞子，也不算放浪形骸，有一点日夜颠倒，比较不拘形式。创作是最重要的，如果我不能创作的话，我就没有办法为生。我没有办法创作的话，“罗大佑”这三个字就不成立。