策划：从《画皮》到《画壁》 陈嘉上的新境界

《画皮》叫好叫座

《野兽刑警》问鼎金像奖

平衡商业与个性

知名编剧陈庆嘉

《倩女幽魂》是聊斋扛鼎作

陈嘉上林超贤师徒

陈嘉上欲对战好莱坞

陈嘉上要打造新经典

李屏宾与动作指导谷轩昭

Base FX特效团队

《画壁》道场夜景

上百仙女齐吊威亚

高概念电影

　　女物娱乐讯 即将于9月29日上映的电影《画壁》是陈嘉上(微博)第二次和“聊斋”结缘，2008年的《画皮》票房口碑双丰收后的三年，他带领着原班幕后精英卷土重来，欲将古装神话题材辟入崭新的境界。而这部兼具了高端特效、魔幻风采、催泪情爱和新奇想象力的电影，从各方面都具备了“高概念电影”的素质，亦让陈嘉上有了打造一个经典品牌的可能。

　　宏观的意境、神秘的建筑、奇异的生物，证明《画壁》并不满足于《画皮》开创的世界，而是直指广阔而迤逦的仙境。陈嘉上的“聊斋”永远在追求新奇的表现力，是华语电影的珍贵泉源，他满腔抱负、视角独特，在烂片抢市的当下追求突破，是一个导演责任心的真挚表露。《画壁》必然是深深打着陈嘉上烙印的一部电影，各个环节，无论巨细，都承载着他独到的观念和无限的心血。

　　《画壁》将在9月29日上画，袅袅仙境，引君入梦。

　　陈嘉上，被忽略的最佳导演

　　背负着诸多的头衔：香港电影协会会长、香港电影金像奖主席……陈嘉上常常被人们误以为是一个电影活动家，而非一个优秀的导演。观众把掌声都给了徐克、吴宇森、杜琪峰和王家卫，却没意识到这个忙碌的官员曾是香港电影的中流砥柱，他和上述几位巨匠一起开辟了香港电影的黄金岁月，金牌编剧陈庆嘉是他的兄弟，金牌导演林超贤(微博)是他的***，而陈嘉上本人也曾凭《野兽刑警》拿到金像奖最佳编剧和最佳导演。

　　作为导演，陈嘉上并不执著于鲜明的个人风格，其作品虽以喜剧见长，但类型多样，既有《武状元苏乞儿》这样的无厘头经典，也有《精武英雄》一般酣畅淋漓的功夫片，除了电影卖座，陈嘉上还被同行戏称为“知识分子”，对社会有着深深的抱负，《锦绣前程》就是他一直想拍的电影，用很宽阔的眼光捕捉到一代年轻人的生活面。《野兽刑警》像是一次非典型的爆发，对社会的控诉到了振聋发聩的程度，最终为他赢下金像的殊荣。陈嘉上在《逃学威龙》和《武状元苏乞儿》中塑造了最从容和最悲情的周星驰，成功拓宽了后者那本就有限的戏路。《飞虎》是陈嘉上最喜欢的枪战动作片，追求真实质感，带有浓重的纪录片色彩，是陈嘉上探索电影类型和打造精品路线的代表作之一。

　　陈嘉上亦不是单纯的匠才，而是纯粹的作者，他所执导的电影，几乎都由自己撰写剧本。《中南海保镖》、《精武英雄》、《锦绣前程》、《飞虎雄心》、《霹雳火》等电影的剧本都出自其笔下。在吴宇森的《辣手神探》里，陈嘉上执笔编剧并完成了江浪(梁朝伟)这个角色的设定，令其成为全片最出彩的人物。2004年的《A1头条》视角独特，对准了新闻媒体复杂的现实处境，也为他赢下第11届香港电影评论学会奖最佳编剧。2008年市场大卖的《画皮》同样入围香港金像奖最佳编剧奖，证明了陈嘉上在编导方面的水准，商业和个性之间，他亦找到了最佳的平衡点。

　　刘国昌的《我要成名》里对陈嘉上的评价是“数一数二”，虽有恭维之嫌，但也未言过其实，陈嘉上的多元化创作能力无可匹敌，在执导了30多部不同类型的电影后，他玩起了魔幻电影，接下《画皮》的片约，并籍此片成为第一个在内地国庆档创下两亿票房的香港导演，也正是因为陈嘉上《画皮》的出现，内地才第一次有了“国庆档”这个概念。

　　《画皮》，一直被模仿的案例

　　蒲松龄一部《聊斋志异》总共近五百篇，早已有很多桥段被改编电影或电视，甚至出现了蓝乃才的《聊斋艳谭》和黎继明的《灯草和尚》为代表的***。作品虽多，但除了改编自《小倩》的《倩女幽魂》之外，总还少一些扛鼎之作，除了困囿于小屏幕难言艺术的剧集，就是质量参差不齐的低成本电影。而这一切在《画皮》诞生后才画上一个句点，它既有华丽的布景，也有璀璨的明星、顶尖的特效、催泪的剧情以及被广为传唱的电影插曲，以一己之力盘活了奥运会之后萧条的电影市场，该片内地票房为2.32亿，超过了陈可辛全明星阵容的《投名状》，在当时的港导作品中仅次于吴宇森的《赤壁》。

　　当年《画皮》开辟国庆档，一靠天时，二靠模式，陈嘉上以少数港台红星搭配多数内地演员的战略方案初尝胜果，不但没削弱阵容厚度，也节省了电影成本中的薪酬开支，保证了更充裕的资金用于电影制作。《画皮》在各方面都达到了微妙的平衡，其视效华丽、构图工整、气场不凡，一眼望去便是投资不菲，演员虽然出色，却不至于抢戏，没陷入传统大片头重脚轻的窠臼。在特效上，陈嘉上则是毫不吝啬成本，舍得花费数百万拍一段仅有六秒钟的脱皮镜头。最终砸下一亿成本，将布景服装弄得美轮美奂、将主角阵容弄得群星璀璨、将特效发挥至一流水准、甚至剧情也弄得煽情催泪，总之一切都加料炮制，并给影片打上了“魔幻”的标签。

　　这部电影也称得上华语电影的里程碑，它开创了国庆档期，使其真正和暑期档、圣诞档三足鼎立，2008年仅此一家，搅局的也不过只有陈木胜的一部《保持通话》；到了2009年，《风声》、《麦田》和《狼灾记》蜂拥而来，《建国大业》也仍在疯狂卷钱；2010年的国庆档更陷入了群雄逐鹿的局面，《狄仁杰》、《剑雨》、《精武风云》此消彼长，再加上余温未落的《山楂树之恋》和《盗梦空间》，市场已经极度饱和。

　　《画皮》的另一个贡献在于开发了内地演员的商业潜力，它是第一部由内地演员挑大梁并卖座的电影，在此之前，陈坤(微博)、赵薇(微博)和周迅并非卖座副将，之后无论是《花木兰》，还是《风声》都有不俗的成绩，内地演员的票房号召力正在与日俱增。然而《画皮》的出现也催生种种不良现状，内地港台演员的合拍模式被大肆跟风，古装大片也罢，魔幻也罢都照搬此类模式，最终呈现为票房上高台跳水的格局。陈嘉上最担忧的便是拍电影没有理念，东借一笔、西抄一把，末了做出来的都是无意义的东西，长此以往，华语电影对抗好莱坞会越来越无力。

　　新思索，如何对战好莱坞

　　如果说《画皮》是三年来“一直被模仿，从未被超越的”的古装作品，那么可能超越它的就只有其作者陈嘉上。民间传说该如何诠释，《画皮》之后该如何突破，魔幻大片该怎么拍，陈嘉上有自己的一套理解。故事的孱弱，层次的单薄，一直是华语电影的症结，《画皮》选择了用一张脸来展现人物的层次感，收到良好的效果，而在《画壁》中，这种层次又得到提升，画中和画外，虚幻与现实，延伸到物质和精神的二元结构，以人物的“想蕴”把故事升华到佛教视野。陈嘉上虽然拍过《至尊无赖》这样的电影，但他并不是“反智”的代表人物，电影需要深刻的立意，才有成为精品的可能。

　　电影的杂糅也是创新的思路，陈嘉上既然通透各种类型，自然能博采众长，融万物于笔端，《画皮》的成功便在于融入了各色元素，它既是古装片、又是功夫片，既是惊悚片，又是爱情片，而爱情的主题格外有