重现1930年代的巴黎电影画面(注:图中上为最终画面/下为原素材)
特效制作无处不在
电影中的火车站镜头
真人表演加特技合成
女物娱乐讯 即将揭晓的本届奥斯卡金像奖大片云集,其中马丁-斯科塞斯的3D电影《雨果》以质感强劲的画面让人印象深刻。这部艺术导向的影片融合了精细的布景、模型布景、电脑视觉特效包含数字绘景等手段,重现了1930年代的巴黎城。该片获得的11项奥斯卡提名中,其中1项为最佳视觉特效奖提名,在颁奖典礼前夕,PIXOMONDO北京团队对话女物娱乐视频:电影《雨果》幕后特效制作花絮媒体来源:女物娱乐,揭开其视觉特效的魔力面纱。
PIXOMONDO团队对话女物娱乐 揭秘《雨果》视觉效果
《雨果》手法中细致地表达了导演对梅里埃的敬意,镜头中分别运用了定格动画、微速摄影,图像变形,动作捕捉和手key动画。为该片负责视觉特效的PIXOMONDO公司全球网络中,有10家工作室参与制作,出色地完成如上所列内容。PIXOMONDO北京负责人Jan Heinze(寒洋) 告诉记者: 《雨果》超过800个立体特效镜头,由来自PIXOMONDO公司的10个工作室400多个艺术家协作完成,镜头制作跨越德国、美国、中国、加拿大和英国。
为什么需要这么多人?寒洋举了个例子:渲染电影开篇中摄影机推进火车站这一镜头,仅一个版本,就花掉十七万个小时的处理时间。因此,为了影片按时上映,在5个国家,10个工作室中进行工作分配,使用上千台电脑服务器。
“以最高水平完成电影是导演对我们的要求。”北京特效制片Christoph Zollinger说到:“不仅如此,更有一些镜头我们将质量和效果推向了极致。比如在北京,我们就有一组镜头,是魔术表演的戏,当中涉及到清除威亚、凳子腿儿和辅助支撑杆。并且,为了便于拍摄和演员表演,在实拍当中使用的魔术环并不是一个完整圆环,而是个半环。这是一个非常复杂的任务,我们要开始对其进行立体追踪。难度在于圆环非常细,要三维制作半环,再合成上去,这需要我们精细到每个像素,不能有任何一个像素的偏差。然后再进行光影、材质和灯光渲染,来模拟现场的真实环境下的反射。实现了圆环的无缝接合。”
此外,Zollinger还介绍:“这组镜头另外一个任务就是群组模拟。填补大量的观众。 将一系列在绿屏场景中拍摄的观众素材通过摄像机进行运动匹配填充到画面当中。这远没有说起来的这么简单,因为要达到完美的3D立体效果,我们需要对剧院的大小尺寸都进行精确的数据比对,每一排观众放置的位置都要经过大量的实验和推敲。保证了这场秀的极致画面。”
用电脑重建巴黎城 特效太庞大工作室变压器烧坏
PIXOMONDO 《雨果》总特效总监 Ben Grossmann提到:“在其中一个工作室,我们没有足够的电力供应来支撑渲染工作,烧断了2个变压器,最终不得不找来电力公司给我们加大电力供应……每次我们渲染完一个镜头,都会花掉35,000美金的电力成本。”而很多镜头都渲染超过20到100个版本,”我们换一个好玩的角度来想像特效的工作,其实在电脑里重建巴黎城,最小的单位就是那些小“砖块”,我们称为‘polygons’。火车站用了三千五百万个polygons, 每次火车开进站都是二百万个polygons. 建造整个城市要多少个polygons呢?特效总监表示:太难计算。”