昨日，香港动画制作人协会会长庐子英接受了早报记者的专访，他坦言如今的香港动漫产业存在市场小、人员缺等问题，同时还要面对好莱坞的入侵。不过目前香港动漫从业人员仍旧坚守阵地，等待机会。
早报记者：香港的动画电影有60年这么悠久的历史吗？
庐子英：虽然最早的香港动画电影算是《父之过》中的“戏中戏”，但是我查阅资料发现，香港最老的动画资料是来自1948年拍摄的武侠片《江湖奇侠》，其中有一段用动画做的比武特技。1948年到现在有60多年的历史，暂时找不到更早的了。但是这部片子太老了，不对外开放，所以很多人根本不知道，也会对香港的动画电影是否有这么久的历史有疑问。
早报记者：香港动画刚起步时是什么状况？
庐子英：我在1970年代后才开始在香港做动画，我认识很多当时的动画家，我跟香港的电影资料馆也比较熟。我了解香港早期动画大部分用于电影方面，比如片头啊，还有特技部分，完整的不多，都是一段段少的，因为那时技术不成熟，看得很多，但没机会做长一点的东西。
1960年代开始，香港一些广告公司开始投资，买国外的机器到香港，有了机器后就开始尝试做自己的东西。因为动画都是一格一格地拍，所以成本很高、很专业。比如一个这样的器材，那个年代都要几十万港元，所以不是很多公司可以买得起。但也正是那个时候香港经济开始起飞，他们可以用多点钱做些比较好的广告，真人来拍虽然不太贵，但他们觉得有些商品用动画表现更合适，虽然成本高，但还是愿意投资，而且总体来说，广告片时间短(一两分钟)，所以他们可以花一个月到两个月的时间来做好，这个是香港比较专业的动画的开始。
早报记者：因为动画片算是舶来品，受西方影响大，香港受本土喜爱的动画是哪一类型？如何形成这样的情况的？
庐子英：老实说，到现在为止，我们也在找什么才是真正的香港动画，发现找了很久也找不到。就香港最早期的动画来说，机器都是外国的，做的都是外国的片子，那些影响一定有，现在就是我们不断在找机会去做香港的东西。不是故意去找，而是在题材方面，比如《老夫子》，是香港漫画的人物，1960年代的东西很受欢迎，导演觉得这个题材应该比较受香港人欢迎，拍了很久。然后跳到2000年后的《麦兜》，它特别的地方在于，可能在美术方面不是很东方，但是在故事方面，人物的性格、对白等很香港，所以慢慢变成香港动画代表，然后到欧洲，它都拿奖了，都比较受欢迎，外国人也接受了一点。所以说麦兜也是一个比较特别的香港商品。
早报记者：很多年没有像麦兜这样具有代表性的作品了？
庐子英：麦兜拍了三部，前几年还有，当然都是同一个方向的东西。麦兜后是“阿童木”，虽然很多人认为它是失败的，但我个人觉得，阿童木表面上看，是很外来的内容，我们买了版权改编，最重要的是它大部分制作都是香港的，出来的效果在技术方面都很好，它不成功的原因，可能是题材和宣传方面，在我们自己看来，在香港来说是又进了一步。
早报记者：将来香港动画制作趋势是什么？
庐子英：一直都有增加，当然大片不多，因为这样的机会要找、要等。虽然目前我们的市场小，但是香港动漫从业人员都比较坚持，将来会有更好的发展。
早报记者：如今好莱坞对于中国的动画产业冲击很大，梦工厂也将进驻中国，你认为这是好事还是坏事？
庐子英：我觉得，是把双刃剑，他们能给我们带来好的技术，当然也会有一些文化入侵，所以我希望我们中国的动漫人，能够学习他们好的技术，但是同时坚持本土化的创作。