第85届奥斯卡金像奖于北京时间2013年2月25日上午在美国洛杉矶好莱坞杜比剧院举行,华人导演李安凭借《少年派的奇幻漂流》(以下简称《少年派》)再度夺得最佳导演奖,同时成为史上首位凭借执导3D电影获得奥斯卡奖的导演。《逃离德黑兰》斩获最佳影片,丹尼尔·戴·刘易斯凭《林肯》三度称帝创纪录,詹妮弗·劳伦斯封后。
李安梅开二度再获最佳导演《少年派》揽四奖成最大赢家
继2006年以电影《断背山》摘得最佳导演奖后,华人导演李安在本届奥斯卡颁奖礼上再度捧回最佳导演奖的“小金人”。而早在2001年,李安还曾凭《卧虎藏龙》斩获奥斯卡最佳外语片大奖,算上此次的奖杯,李安已有三尊“小金人”在手。
在国内斩获5.7亿多票房的《少年派》一直被华人影迷寄予厚望,该片获得了包括最佳导演和最佳影片在内的11项提名。此前,业内一致看好斯皮尔伯格(《林肯》)拿下最佳导演奖,李安成功反击算是爆了“冷门”,他也成为史上第一个凭借执导3D电影获得奥斯卡奖的导演。
李安上台领奖说,“感谢《少年派》剧组的三千多名成员,感谢故事的原作者扬·马特尔,感谢我的演员特别是少年派。这部电影在台湾取景,感谢在那里帮助我们的人,尤其是台中市的人们。感谢我的家庭,感谢我的妻子,这个夏天是我们结婚30周年……”最后,他用英文、中文、印度语说了“谢谢”。
除最佳导演奖外,《少年派》还获得最佳摄影奖、最佳视觉效果奖、最佳配乐奖,一举将四项大奖收入囊中,被称为本届奥斯卡的最大赢家。
最佳影片花落《逃离德黑兰》大热《林肯》失意获两奖
本届奥斯卡最佳影片的角逐十分激烈,除了获奖的《逃离德黑兰》外,入围的还有《爱》《南方的野兽》《被解放的姜戈》《悲惨世界》《林肯》《少年派的奇幻漂流》《乌云背后的幸福线》《刺杀本·拉登》八部影片。
影片《逃离德黑兰》由本·阿弗莱克亲自执导并主演。该片获得了本届奥斯卡的6项提名,最终获得了最佳剪辑、最佳改编剧本和最佳影片三项大奖。不仅如此,《逃离德黑兰》已在此前公布的第70届美国电影电视金球奖中获得剧情类最佳影片奖和最佳导演奖两项大奖。
《逃离德黑兰》拿下最佳影片,并以拿下三项大奖的战绩,和《悲惨世界》并列成为得奖第二多的影片。获得12项提名的《林肯》,最终只收获最佳男主角和最佳艺术指导两奖。同时入围最佳影片的奥地利电影《爱》夺得本届奥斯卡最佳外语片奖。
丹尼尔·戴·刘易斯三度封帝 90后演员詹妮弗·劳伦斯封后
本届奥斯卡的最佳男主角最终由老戏骨丹尼尔·戴·刘易斯夺得,这是他第三次获封奥斯卡影帝(前两次称帝之作为《我的左脚》和《血色将至》)。《林肯》主要讲述了一场美国宪政体制之下的政治斗争。在影片中,林肯背负着压力,在利益冲突与政治理念之间最终坚定了信念。丹尼尔·戴·刘易斯将这位美国历史上最受尊重的总统刻画得入木三分。
上一次是雷蒙德·马西在1941年在《林肯在伊利诺斯》中扮演林肯获得奥斯卡影帝提名。丹尼尔·戴·刘易斯是史上第二位因扮演林肯而获得影帝提名的演员,他也是第一位以扮演真实美国总统而获奖的影帝。
演员詹妮弗·劳伦斯凭《乌云背后的幸福线》获最佳女主角,她也是奥斯卡历史上第一个90后最佳女主角。
出生于1990年的詹妮弗·劳伦斯,2008年曾凭《燃烧的平原》获威尼斯电影节最佳新人奖。2010年在电影《冬天的骨头》中一鸣惊人,其表演受到广泛认可,并凭借此片获得了2011年奥斯卡最佳女主角提名。
安妮·海瑟薇无悬念获最佳女配角克里斯托弗·沃尔兹再拿最佳男配角
之前呼声最高的安妮·海瑟薇不负众望如愿摘得最佳女配角殊荣。其实至于最佳女配角的得主,外界之前意见都颇为统一,纷纷看好“公主”转型的安妮·海瑟薇。在影片中,海瑟薇凭借着颠覆的形象、令人信服的演技一举击败《破处代理人》的海伦·亨特、《大师》中的艾米·亚当斯、《乌云背后的幸福线》里的杰基·韦佛以及在《林肯》中有着出色表现的萨莉·菲尔德。
安妮·海瑟薇曾凭借《蕾切尔的婚礼》赢得奥斯卡最佳女主角提名,而此前凭借《悲惨世界》赢得金球奖的海瑟薇终于第一次捧起了奥斯卡小金人,如她上台领奖时所说“这真的成真了!”
奥地利籍男演员克里斯托弗·沃尔兹凭《被解放的姜戈》获得奥斯卡的最佳男配角奖,他此前已凭《无耻混蛋》拿过该奖。
(本报综合)
对话李安:
得奖很愉快新片计划未定
被包围整晚的李安在洛杉矶当地时间午夜零点接受了华语媒体的采访,李安虽然当时已看起来非常疲倦,但依然保持了温和儒雅的风度,对媒体有求必应,有问必答。采访中,李安再度对太太公开示爱。当媒体要求李安在结婚30周年对太太说点什么时,李安说,他不会什么甜言蜜语,所以就只好说“我很爱我老婆”了。李安强调,太太是他精神上的一个支柱。
记者:李安导演第二次拿最佳导演奖,获奖感受如何?
李安:这次得奖好像比较愉快一点,因为上次期望得最佳影片嘛,但是没有拿,所以心里挺不舒服的。这次因为没有想嘛,拿这个奖算是对所有工作人员的(安慰),而且它是一个亚洲的片子,拿到一方面没有心理压力,而且这个片子在全世界卖得都比美国好,我觉得心里已经非常释然、非常高兴。所以我进来的时候,得奖也好不得奖也好。其实是有一点惊讶,也不能说完全惊讶,我往台上走的时候,他们全场起立,很高兴很高兴,我觉得那整个屋子都很高兴。这个片子得奖,所有的感觉是很轻松、很高兴。
记者:您的电影在国内的反映很好,有没有什么要对国内观众说的话?
李安:我真的要谢谢大家对这个片子的热情、投入跟思索。因为我毕竟还是东方的导演,在东方的教养下长大,虽然拿的宗教的东西是比较西方的,但是我很自然地融入很多东方的想法,所以那个思路不见得是能在美国这里能起到共鸣,反而是在华语地区在大陆在台湾受到很多的讨论。我觉得他们对它的喜欢不光是海上的一些奇景,会进入一种思索的过程,会一看再看,这是让我非常感动的。因为亚洲有这种现象,所以扩散到各个地方。其实美国是最慢热的地方。这些东西都有帮助我今天拿到这个导演奖。
记者:要跟老婆说什么吗?
李安:嘿嘿嘿嘿,今年夏天我们就结婚30年了,我很爱我老婆。我不会说很甜言蜜语的,可是她是我精神上的一个支柱,我不知道怎么讲,家教比较严一点啦。我很珍惜一路走来,不管是太太,还是以前的朋友,从我什么都没有的时候,不离不弃,跟我很公平地交往,我很珍惜,因为他们是很真的。
记者:下一部电影会是《埃及艳后》吗?
李安:没有,不过听说再过几个星期我会看到剧本,没有看到剧本的时候我还没有决定。看过剧本才会决定。现在很多人给我东西,也有华语片。我要自己想。
(综合)
李安:心有猛虎 细嗅蔷薇
在华语片向奥斯卡一次次冲刺一次次落败的背景下,作为华语影人的李安,一个充满温和质感的绅士,流淌着纯正的文艺气质,他平和地微笑着,脱颖而出,从《推手》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》到《断背山》、《色戒》,再到《少年派》,无一例外都是佳作。在奥斯卡评委对他的数度垂青中,揭穿华语影人不被西方接纳的借口。
本报记者 刘江平
1、技术画皮 艺术指心
《少年派》绝美的海洋奇观如地狱中发现天堂般美妙,而这种瑰丽的美正好契合了虚幻的主题。《阿凡达》的导演詹姆斯·卡梅隆看完《少年派》后曾充满敬意地表示,应该把3D技术交到李安这样的导演手里。
“到底眼睛看东西是怎么回事儿?摄影机看到的就是事实。我在拍电影的时候,希望观众惊艳,我觉得需要这么美。”这是李安对于电影视觉效果追求的动因。如果仅此而已,那《少年派》只是一部视觉技术精良的冒险片,可是加上了急转直下的结尾,它才成为一部精彩并让人震撼的佳作。原来,李安用一场唯美的梦还原了一个残酷的事实。电影中派的两个故事前后呼应,让观众在感官充分享受到刺激后,又恍然记起对人性的悲悯和对信仰的思考,于是娱乐者看到娱乐,深刻者看到深刻。
少年派的这段经历在每个人的眼中也映出不一样的意义。少年时代对信仰的追随使得落难的派在与猛虎的缠斗中嗅出了悲惨人生的奇幻芬芳。纵然手握利器、身染血迹,仍然保持内心赤子般的善良慈悲与纯洁,这大概就是浮沉在好莱坞的李安心中认为值得保护与彰显的价值。
2、严苛对电影 宽容待观众
与原著相比,《少年派》回避了血腥场面,为此还引得部分观众遗憾,认为削弱了影片的表现力。而李安说这不是电影的本质,其实,平和、美好与爱也正是他对于人生的态度。
他将动物、小孩和水这几项被认为最难拍的内容,拍出了前所未有的精彩。然而他的初衷不过是正视自己的心灵,正视信仰的力量,还有那象征欲望、梦想与野性的猛虎。没料到,这部没什么宣传,连发行方都不太看好的影片,上映后口碑一路流传,更因内容发人深省,惹来各方解读。
面对过度解读时,李安并不急于辩解。在他眼中,相比奥斯卡奖,观众的热烈讨论更令他内心感到温暖,“尽管有些解读不符合我的想法,但爱讨论是没有办法控制的,我这里不想给标准答案,观众解读对应的是他们自己的人生和经历。”
不管电影中再怎样狂野或激烈,灵魂深处总有细腻敏感的一面,又如同花朵般柔弱芬芳。正是这一刚一柔两个对峙极端的挣扎与共存,才呈现出了最富有张力的状态,而这才是最让人感动与震撼的李安的本来面目。
3、有好电影 就有好观众
多年来,总是有华语电影人怀疑观众的眼光,认为深刻的文艺片没有市场,只能转向视觉轰炸的商业片。难得可贵的是,赞赏李安的并非只有学院影评家,而正是普通大众。好口碑让《少年派》这部没有明星大腕的影片票房惊人,在内地,击败了同档期宣传的沸沸扬扬的大片。
如果说李安的电影比西方商业片拍得深刻,那么他比东方的导演拍得更有质量。这两者的漂亮结合,才能成就一部叫好叫座的大片。
细细想来,《卧虎藏龙》是美国制作,《末代皇帝》是外国投资、外国导演,所获的奖项全是外国人拿的,而《断背山》除了导演是华人,其他的和华语片也没半毛钱关系。不断刷新各种记录的华语影人正好可以借此反思,我们电影中的思想和质感与奥斯卡还有多少距离?
上世纪90年代,李安的家庭三部曲让东西方文化相互碰撞。这是初入美国所遇到的文化差异给他带来的困扰。1995年的《理智与情感》,2000年的《卧虎藏龙》,将感情升级,压抑的情感得到释放,执著的爱恋得到归宿,正对应他六年“家庭主夫”经历的回顾。2004年的《断背山》和2007年的《色戒》,像是一把挖心的尺子,将爱欲的纠结描述得淋漓尽致,但却也如美洲的白云蓝天一样透彻纯净。如今58岁的李安,曾说自己的心中也住着一只猛虎,在电影的想象世界里,他终于觅得了安身之地,降伏其心。