《厨子戏子痞子》是一部套着喜剧外衣的抗日题材作品。而在管虎看来， 《厨戏痞》就是一场大男孩的游戏，为三位影帝量身定做的角色彻底解放了他们的天性。首次出演喜剧片的张涵予在接受本报记者专访时也欣喜地表示，能遇到 “疯戏子”这样一个不外化、不夸张却充满 “能量”的喜剧角色，是他最大的幸运。
初涉喜剧：正派大叔闷骚转型
本报记者 （以下简称记）：《厨子戏子痞子》的故事主线是“卖笑救国”，与传统的抗日题材相比，最吸引您的地方在哪里？能透露下您演的“戏子”在其中起到了什么作用？
张涵予（以下简称张）：本来这救国是个挺严肃的事儿，和卖笑很难联系到一起，但厨子、戏子、痞子仨人卖笑就把国给救了，会让观众好奇到底是怎么回事。这种风格电影以前就没有，可以说是集结了搞笑、爱国、热血、情怀还有悬疑于一体。其实“戏子”的身份只是表面的，是为了掩饰真实的身份，迷惑日本人。
记：您在大部分观众的心中，一直是很“正”的形象，这次在《厨子戏子痞子》中献出了银幕搞笑首秀，最大的不同和突破在哪儿？
张：其实我本身就是喜剧演员出身，以前演的电视剧《贻笑大方》和《居家男人》都是喜剧角色，所以这次能碰到“疯戏子”这个角色很幸运，他让我重回喜剧舞台，过了一把瘾，也正好和黄渤、刘烨PK一下。
“疯戏子”是我等了很久，并且很心仪的一个喜剧角色，他的喜感主要是他那京爷的范儿，其实可能已经穷得吃不上饭了，但是那姿势不能丢，老端着。我不喜欢那种外化、夸张的表演，我所欣赏和理解的喜剧表演是需要有人物支撑的，喜欢这种需要精心酿制的喜剧感，这个角色正是如此。
记：“戏子”的角色哪些能体现您的强项，哪些是让您觉得有难度需要去克服的？听说还特意去练习了京剧唱段和提枪打斗？造型上是不是也参与了设计？
张：其实我们仨的角色都是管虎量身定做的，在创作上困难是谈不上，因为我本身就是北京人，说老北京话是我的特长，唱戏其实也略知一二。不过在拍《厨戏痞》的时候，每天还得跟剧组的京剧老师学唱戏，学舞枪，有时又得顾着唱戏又得顾着演戏，是现学现卖。
这个夸张的造型其实是我和导演还有服装化妆老师一起设计的，正因为这个角色不是个真正的戏子，所以只化了半张脸，也暗含他半真半假的身份。
记：会不会担心观众看了电影接受不了这样的改变？
张：如果不接受也没关系，没有尝试过怎么知道自己行不行，不管结果怎么样，这个角色在我心目中已经成功了。
首当老板：不拿片酬不受约束
记：这次您和黄渤、刘烨都以片酬入股的方式参与投资《厨戏痞》，这也是您第一部自己投资做老板的电影，当初最让您动心的是什么？
张：我觉得主要是大家的理念相投，一拍即合，好的剧本，好的故事，好的导演和演员，我们就是想拍一个有诚意又好玩的电影，而且我觉得这种独立制片模式挺好的，值得尝试。
当时筹拍的时候资金不足，我们当即就决定了不拿片酬，尝试一下这种新的独立制片模式，包括管虎在内，我们权当是一次投资，这样就可以把有限的资金全都投入到拍摄当中，我们用最好的设备和团队，保证电影的质量，正好也可以让我们在创作的时候不受制片人的约束，拍出我们认为好玩的东西。
记：又当“老板”又当演员，哪个身份让你觉得更累？
张：作为投资人来说，票房当然是越多越好，不过我们没有要求太多。做演员的话，累的感觉在拍摄和创作的过程中不觉得，但是一脱了那身行头，回到宾馆才觉得累嘘了。
因为我们一直都是在料理馆里拍，不受天光的限制，经常不知不觉地就拍了十五六个小时，每天我都被那戏服五花大绑，我没夸张，就是用绳子勒着，一绑就是十几个小时。 “上了刑”之后就只能站着，因为坐着比站着还累，再加上那双厚底的靴子，刚开始就崴过脚，好几次差点就摔跟头。但是在拍摄的过程中我们时刻都是兴奋的，随时随地都在即兴发挥，就是这种创作上的快乐让我忘了疲劳。
记：不知道三位“老板”在拍戏的时候有没有默契？会不会经常笑场？
张：搞笑的桥段有太多了，我记得有一场戏是黄渤饰演的“囧痞子”要一改往日邪里邪气的样子，变得正经，我们就都不习惯了，我不知道你能不能想像他一脸正经地说着特别专业的话的时候，现场大家都忍不住了，而且这种笑会传染，还有惯性，一笑就停不下来，不敢抬头看黄渤，后来导演干脆中场休息，拍点别的让大家缓缓。
记：听说您私下对影片的票房期待还是挺高的，是不是说明您觉得这部电影有能力在三四月的电影淡季杀出重围？
张：这部戏大家伙都没拿钱，辛苦了几个月当然是希望能有所收获。我们认真去拍这个电影，也希望能把欢乐带给观众，同时《厨戏痞》又是一个有情怀的电影，每个人有每个人的观影感受，我希望有欢笑有感动，观众能感受到我们的诚意就足够了。