影视圈投资新模式 明星片酬入股更赚钱

　　即将公映的管虎导演新作《厨子戏子痞子》传出消息，在这部由三位金马影帝张涵予、刘烨、黄渤主演的电影中，三位主演以片酬入股的方式成为“老板”，等着拿票房分红。国内业界认为，这种投资模式可以降低影片成本和风险，充分调动演员们的积极性，不但让他们生财有道，也为中国电影赢得更多机会。看来影视圈也在“转方式、调结构”。

　　业界动态

　　片酬入股成投资新模式

　　谈及以片酬联手入股《厨子戏子痞子》，刘烨强调三人的股份比例相同。黄渤则谦虚地说：“在(片酬)这个问题上张涵予和刘烨吃亏了，他们自降身价，所以我们仨片酬才能一样。”张涵予补充说：“这个模式很好，大家拿相同比例的股份，一起把电影演好，一起承担风险！”

　　其实，《厨子戏子痞子》不是第一部演员以片酬入股的电影，例如一线影星陈坤就以《幸福额度》投资人的身份出现；李冰冰既是《辛亥革命》的主演之一，也是该片的投资人；《观音山》也有主演范冰冰的投资。最成功的案例当数《失恋33天》，该片主演文章就和制片方达成了不要片酬分票房的协议，据估计，文章从《失恋33天》票房中分成超过千万，赚得盆满钵满。

　　在以片酬入股的明星里，黄晓明走得最彻底。《匹夫》是黄晓明作为出品人的首部电影，他还参与投资了《一场风花雪月的事》；以“零片酬”出演了《玛德二号》，并同时出任该片出品人。

　　投资初衷

　　想赚更多的钱还不伤感情

　　“片酬入股”不是明星们“高风亮节”，其诱因有四：消化高片酬，赚更多的钱，感情投入，享有更多的自主权。

　　首先是消化业界越来越高的片酬。这几年演员片酬疯涨不止，如今电视剧一线演员动辄三四十万元一集，二线演员也水涨船高。一部投资1000万的电影，请两个一线明星的话，可能最后剩下的制作费用就只有三分之一。著名制片人侯鸿亮表示，演员片酬超过影视作品总投资的一半，作品质量就很难保证，但目前明星片酬占投资一半的作品非常多，这是中国烂剧、烂片不断的最重要原因。片酬太高，制作方请不起明星，而好剧本又让演员爱不释手——这样的矛盾如何解决？演员开始主动介入，秦海璐就是这样，看到《钢的琴》剧本后很喜欢，她先是欣然答应出演女主角，之后又放弃片酬，成为该片出品人。

　　明星片酬入股某部影片，感情也占非常重要的比重。黄晓明称之所以投资《匹夫》是冲着年轻导演来的，“因为我觉得杨树鹏导演思路清晰，很怪才，我真心希望跟他做些事情。《玛德二号》是我一个好姐姐的戏，我等于是危难时刻帮她一把。我经常为感情所动，投资《一场风花雪月的事》也纯粹是为了帮朋友忙。”而三位金马影帝片酬入股《厨子戏子痞子》，也多是源于“朋友情”。范冰冰投资《观音山》的重要原因也是她与导演李玉的交情，当年正是李玉“慧眼识金”，在《苹果》中满足了她的表演欲望。

　　当然，还有的明星就属于“赚钱”一族，在影视圈混得时间长了，看出了门道，然后就投资影视赚钱。有了投资以出品人身份出现在电影中，明星们也能有更多的发言权。

　　未来前景

　　是一个方向　但不会成为主流

　　明星以片酬入股影视剧令人眼前一亮，许多影评人振臂高呼：中国电影有救了，新模式将让烂片越来越少，投资人对片酬的压力将大大减少。这对中国电影最大的好处就是电影质量有保证了。因为在同一条食物链上，演员自己也是投资人，与利益息息相关，自然也会认真“卖萝卜”。在《厨子戏子痞子》的开机仪式上，张涵予就说，希望院线能多排厅，多给银幕。刘烨则说：“我们就是出钱自己捧自己，希望媒体能给这种新模式的国产电影更多关注支持。”黄渤也说：“如果做不好的话，不会像以前那样拿了片酬就走人，大家会更加负责。”

　　但著名影评人谭飞说，这种模式主要出现在中小成本电影中，商业大片可能性不大，“几个演员片酬加起来就是很大一部分，演员不会去冒这风险，这种模式也不会成为业界主流。”

　　著名导演吴思远也认为，“片酬入股拍片”在未来不是常态，也不是主流，只是电影制作多元化的一种，“这种方式对于新导演来说是好事。发生这种情形，大部分是制作单位没有大的资金、请不起明星，但是剧本很吸引人。演员认为剧本好，有发挥的机会，于是就用这种方式加盟，但不会成为常态。”

　　作为《厨子戏子痞子》的主要投资方，光线传媒老板王长田也向记者表示，演员“片酬入股拍片”不会成为主流趋势。“毕竟电影是有分工的，每个人的角色不同，利益点不同，所以我觉得某些影片可以尝试参与者的身份转换，这样能让不同分工产生融合作用。如果成功的话，接下来还可以尝试，但绝不会成为一种普遍的模式。电影的投资还是来自于电影公司、电影基金、社会资本。”