女物娱乐讯 又是一年一度的香港电影金像奖。相对于去年徐克的《龙门飞甲》在技术奖上的横扫，今年则变成一个小年，即使是票房、口碑还相对不俗的《寒战》、《逆战》、《车手》等，恐怕也难以独大，而变成一场《逆战》、《大上海》、《太极》等在各奖项上的混战。
最佳摄影：
预测：刘伟强、关智耀(《大上海》)
其它提名：陈志英(《消失的子弹》)、谢忠道(《逆战》)、关智耀、谢忠道(《寒战》)、潘耀明(《听风者》)
随着近年来香港电影工业重心的北移及韩国、泰国等地电影工业的兴起而技术的外流(一部分合拍片的后期制作已经转移到泰国，而韩国电影人则参与了不少华语片的特效)，曾经辉煌一时的香港电影面临着人才缺乏、青黄不接等困境，包括这刚过而立之年不久的金像奖，也变成了老面孔们的角逐。
就以最佳摄影的提名来说，不仅是自己PK自己，且提名者基本上都是从业二十年左右的电影人，如刘伟强，早在八九十年代之交时已经成名，而他担任制片人兼摄影的作品《大上海》，则延续了不少这类上海滩题材作品的唯美风格，如好几场周润发的戏，都通过逆光等方式展现了他的演员魅力与人物的个性，给予观众很深刻的印象。又如那一场黄晓明入狱后与吴镇宇初遇的戏，吴镇宇从黑暗里慢慢出现，光影将当时的情境烘托出来。影片预计将会斩获最佳摄影奖。
《大上海》的主要对手来自于《消失的子弹》的陈志英，他的摄影衬托出影片的冷色基调，也把影片的悬疑气氛烘托出来，如那几场兵工厂的戏，摄影师的摄影将此情此景的冷色调渲染了出来，无形中带出了悬疑感。
最佳剪接：
预测：DavidRichardson、梁展纶(《车手》)
其它提名：邱志伟(《十二生肖》)、邝志良、陈忠明(《消失的子弹》)、钟炜钊(《逆战》)、邝志良、黄海(《寒战》)
与杜琪峰的银河映像合作十多年的David Richardson，早已成为了银河映像作品的金牌剪刀手，并相继凭借《全职杀手》、《大事件》、《放·逐》、《跟踪》、《文雀》及《意外》六度获得金像奖最佳剪辑奖，今年时有望第七次获得。毕竟在这部以赛车为元素的动作片里，David Richardson的剪辑让节奏感、速度感更强烈，如g.c戏停车场里余文乐、郭晓冬等人的对决，在他的剪辑下，既有着一阵子的安静的等待，又通过突然的声响、灯光等将安静过后的“动”突出出来，而在一动一静之间将节奏感表现出来。毕竟，对于电影作品来说，往往是由剪辑切换的频率和两次切换之间的镜头的时长来控制节奏，而《车手》的剧情元素很俗气，但在剪辑的配合下拍出了城市武侠的味道。
相比之下，虽然钟炜钊在《逆战》里也会通过多次的快速剪辑来突出动作戏，不过缺乏《车手》那样的抑扬顿挫的节奏感。
最佳美术指导：
预测：叶锦添(《太极》)
其它提名：奚仲文、林子侨(《大上海》)、文念中(《听风者》)、刘世运(《血滴子》)、张世宏、李健威(《消失的子弹》)
优秀的美术指导能够与电影相互配合，通过布景、着色、家具布置、装饰等而让影片更为吸引观众，或者是传达出创作者的意味。而故事风格本身又为美术指导提供了依据，如本次提名的《听风者》的四五十年代之交的历史背景决定了其布景、装饰，又如《血滴子》的异域风格让影片里的第二幕开始带有着非同一般的色彩。
最有望胜出的则应该是由叶锦添创作的《太极》。影片本身既想要追求一种新潮感又带有幻想色彩，在人物的设计上也可以看出明显的心思，如杨露禅的衣服材质，随着他的武功增强而逐渐的变软，又如陈玉娘，刚登场时穿的是较为鲜艳、跳跃性强的服装，使得画面的美工较为明丽，但随着剧情的发展与人物的成长变化，她衣服的色彩度也逐渐的降低为黑色。何况另外还有村庄的整体设计、“特洛伊”的设计等。
最佳服装造型设计：
预测：叶锦添(《太极》)
其它提名：奚仲文、戴美玲(《大魔术师》)、文念中(《听风者》)、吴丽璐(《血滴子》)、张世宏(《消失的子弹》)
服装造型设计与美术指导之间有着很大的关系，而前文时也已经提到过《太极》里的服装设计的问题，就以陈玉娘来说，因为她的个性较为真诚且有担当，虽然穿着裙子但性格里有点男性化，于是叶锦添将演员杨颖的细嫩皮肤等较为外在的特征藏在了深重的服装色彩中，用服装造型把她的外表特征“包装”得愈显沉重，这也与影片里人物的命运变迁相互的配合。
最佳动作设计：
预测：洪金宝(《太极》)
其它提名：成龙、何钧(《十二生肖》)、钱嘉乐、黄伟辉、吴海堂(《车手》)、林超贤、钱嘉乐、黄伟辉、吴海堂(《逆战》)、钱嘉乐、黄伟辉(《寒战》)
动作设计是香港电影奖中的特色奖项，得益于数十年来电影人群体在动作设计上的努力与不断的推陈出新，而其主要是包括了两方面的内容，也即什么样的动作，及如何的表现这些动作。
钱嘉乐与黄伟辉的这对搭档同时凭借着《车手》、《逆战》及《寒战》三部作品入围最佳动作设计奖，其中成绩较突出的应该是《车手》，两个车手之间的对决被设计出了传统武侠片的味道。但三部提名也会分散了票数的集中，更何况，洪金宝在《太极》里的动作指导的作用更为突出，他不仅是将人物的成长(即这部影片的剧情基础)与动作戏相互的结合，也通过杨露禅、陈玉娘等人设计了一场场精彩的打斗戏，如那一场杨露禅与豆腐哥的比试，借用豆腐来表现能力。
最佳音响效果：
预测：曾景祥(《逆战》)
其它提名：曾景祥(《血滴子》)、朱致夏、Steve Miller(《车手》)、郑颖园(《消失的子弹》)、曾景祥(《寒战》)
黑泽明导演认为影片的声音并非简单地增加图像的效果，而应该是将这效果放大两倍，甚至三倍。而好的音响效果设计，越是能够增加影片的内涵与层次感，给予观众提供感官与情感的刺激，并扩大观众的电影体验范围、深度与强度。
曾景祥PK曾景祥，其实在金像奖的提名里早已屡见不鲜，在本届当中又同时获得三个提名。其中又以林超贤执导的《逆战》最为精彩——一是在动作戏场面时放大了动作的强度，如开场时的枪击声的激烈感，就十分的引人入胜，而中段在东南亚地区黑警、黑帮等追杀廖启智的那一幕，则通过低音的配合渲染了此情此景的惊险度。相比之下，《血滴子》与《寒战》的音响效果相对《逆战》差距似乎不小，而要分流票数也有点难度。
最佳视觉效果：
预测：Han YoungWoo、黄宏达、崔百全、SeongHo Jang(《十二生肖》)
其它提名：邹志盛、何培坚、吴炫辉、老A(《太极》)、黄宏达(《血滴子》)、罗伟豪、张展荣(《车手》)、郑文政(《寒战》)
视觉效果不仅是指特效，只不过随着电影技术的朝着精致、精良的方向发展，电影作为一种“奇观”而其突出的特效也更能吸引观众更易于赢取最佳视觉效果奖，无论是在奥斯卡或者金像奖中。
如果只是看某个片段的话，估计黄宏达可以凭着《血滴子》获奖，毕竟那开场五分钟的展示血滴子的能力、作用的片段的视觉效果实在是华丽丽了，可惜后继乏力。但黄宏达参与的《十二生肖》则有多场视觉效果很突出的戏，如开场时的成龙借助于滑轮躲避军人的追杀的那一段动作戏，又如g.c时的高空打斗戏，从视觉效果来看都突出了电影的“奇观”性，也有望会胜出。
最佳原创电影音乐：
预测：林二汶、李端娴(《华丽之后》)
其它提名：陈光荣、陈致逸(《大上海》)、泰迪罗宾、韦启良(《消失的子弹》)、金培达(《寒战》)、陈光荣(《听风者》)
缪尔·马提森在《电影音乐技巧》中认为“音乐具有自身独特的形式，它能在电影中以各种方式完成指定的任务。在这一点上，作为单纯的音乐，它的效果很突出；而作为影片整体的一部分，它又是细致入微的。它不应当被看作装饰品或石膏墙的裂缝填充物，它应是建筑物的不可或缺的一部分”。而好的电影音乐，无疑是有助于剧情的推进、渲染或人物情绪的表达等。
林二汶与李端娴合作原创音乐的《华丽之后》本身便是一部以音乐为背景的故事片，通过乐坛经纪人文健新与歌手J、新人Red之间的故事展示了当下歌坛的部分面貌，其中涉及到了不少的音乐作品，也涉及到了不同场合、不同角色定位的音乐，而《华丽之后》在这方面表现带有着渐进感，包括开场不久时歌手J的巅峰期的演唱会故意用淡化的方式处理，直至最后两位女主角容祖儿与林欣彤合唱的《追风筝的风筝》的出现，将影片的故事、主题都慢慢的升华。
最佳原创电影歌曲：
预测：《定风波》(《大上海》)(作曲：高世章。填词：岑伟宗。演唱：张学友)
其它提名：《刀锋偏冷》(《血滴子》)(作曲：周杰伦。填词：方文山。演唱：李宇春)、《DoReMi》(《高海拔之恋II》)(作曲：罗大佑。填词：林夕。演唱：郑秀文)、《恋无可恋》(《喜爱夜蒲2》)(作曲：方皓玟。填词：林夕。演唱：古巨基)、《追风筝的风筝》(《华丽之后》)(作曲：Davy Chan/C.Y. Kong。填词：林夕。演唱：容祖儿/林欣彤)
好的原创电影歌曲常常会与原创电影音乐相吻合，共同作用而将观众的心拉回银幕上的时空中，并使得他们融入银幕上的情感氛围里。更何况，不少原创电影歌曲是出现在影片的结尾时，好的作品应该是让观众取得共鸣或者回味。
“一辈子忠肝义胆薄云天/撑起那风起云涌的局面/过尽千帆沧海桑田/你是唯一可叫我永远怀念”——这一句《定风波》的片尾曲歌词，无疑是对于影片的一个很好的概括，既展示了成大器的忠肝义胆薄云天的兄弟情义，更是以“唯一”、“永远”、“怀念”等强调了成大器的兜兜转转抛不开的男女爱。而歌神张学友的声音又有着一种很特别的磁性，他的歌声将这首歌的怀旧、伤感的情绪渲染的恰到好处，既表现了人物的情绪又配合了剧情。 (阿木)