4月上旬，著名旅法画家赵无极在瑞士去世，享年92岁。赵无极在上个世纪中叶便远渡重洋，定居法国，被称为海外华人中的“艺术三宝”之一，和美籍华人建筑师贝聿铭、作曲家周文中齐名于世，他以其中西合璧、极富国际视野的抽象油画享誉世界。在诸多世界级的拍卖会上，他的名字往往意味着天价，也是中国在海外作品价格最高的画家。
赵无极是中国艺术家在西方的一个符号，曾经被许许多多中外人士所推崇，有报道称，“在法国，他和孔子、长城一起，作为中国的符号，出现在巴黎地铁与外省的宣传单上”。2003年法国的“中国文化年”中，巴黎Jeu de Paume画廊举办了赵无极的回顾展，将其誉为最重要的现代中国画家。
赵无极的去世，引起了许多国内外媒体的报道和悼念，同时，许多赵无极曾经生活过或者到过的地方也举办了许多悼念活动，如赵无极的母校、家乡等。
还有多少人知道赵无极
媒体上铺天盖地的评价和悼念，美术界的冷淡，并不影响赵无极的成就。陈丹青说“赵无极是唯一一个在欧洲主流艺术界获得声誉的中国人，近年来，虽然也有一些中国画家在国外获得了一定的声誉，但总体来说都比不上赵无极。”
赵无极病逝的消息传出，一方面是媒体和社会中许许多多对于赵无极的悼念和宣传，而另一方面，画家圈内的人士则对赵无极的艺术很少评价，究竟是什么原因造成了这两种截然不同的状况？
著名艺术家、文艺评论家陈丹青认为这是时间的问题，“上世纪70年代末到80年代初，国内艺术界还很封闭，那时在国外有这么一位非常重要的中国画家，大家当然都非常敬重和重视，当时办赵无极的画展，我们都去看。但到了上世纪90年代以后，随着开放的加深，人们的眼界越来越广，当然也就没有那么重视了。后来我去巴黎也看过赵无极的画展，那个时候发现他的画没有当初想象得那么重要，当然这可能也和眼界有关。而到了现在，很多年轻人可能已经不知道赵无极是谁了。这也可能是造成美术界反映不太强烈的原因。”
不过，媒体上铺天盖地的评价和悼念，美术界的冷淡，并不影响赵无极的成就。陈丹青说“赵无极是唯一一个在欧洲主流艺术界获得声誉的中国人，近年来，虽然也有一些中国画家在国外获得了一定的声誉，但总体来说都比不上赵无极。”
对于当代的艺术家来说，赵无极也是上世纪最后的前辈。陈丹青说“中国近代当代的画家，大约分为三代，第一代是民国时代留学欧美、主要是留法的一代，第二代是上世纪50年代留苏的一代，第三代就是开放以后我们这一代，一直延续到现在。我们这一代大多是自费留学，很少有公费的。而第一代中，20年代的徐悲鸿、林风眠，继之有30年代的吴作人、吕斯百，到了40年代，有赵无极、熊秉明、吴冠中三位先生。吴冠中先生曾经告诉我，1946年，抗战结束后，国民政府恢复公派留学，当时有48个名额，只有两个是绘画的，就是吴冠中和熊秉明，赵无极是1948年出国留学的。今天的许多年轻人可能已经不了解当时的历史了，我想这其实是应该告诉人们的。”
赵无极去世之后，许多国内的媒体称赵无极是当代绘画的“大师”，甚至有媒体称赵无极已经“超越大师”。然而，“大师”这个称号在今天已经有太多的争议和话题，给赵无极冠以“大师”的称号，是否会引来新一轮的争论？ 陈丹青说“媒体上的评价我都同意。赵无极绝对是一位值得敬重的前辈，也绝对是有成就的前辈，我很尊敬他，虽然我是画写实的，和他并不相同，但并不妨碍我尊敬他，这与个人的喜好无关。”
文化批评家叶匡政也表示“赵无极成名的年代，现代主义基本上已经过了鼎盛时期，该发生的都已经发生，该突破的也都已经突破，该成大师的也都成大师了，赵无极是否成为现代主义绘画大师？这是一个疑问。此外，由于时代的原因，赵无极虽然是现代主义的画法，但实际上，他也可以算作是后现代主义。”
谈成就
西洋画中的东方意境
赵无极是现代主义重要的画家之一，他的画既有西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，又有中国传统文化艺术的意蕴，他也因此被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。
对于赵无极的艺术风格，叶匡政说“中国的文人画和西方的现代主义从来都不矛盾，甚至在某种程度上有不谋而合的效果。中国绘画艺术的主流，自唐朝以后，从着重写实的宫廷画慢慢转变为注重意境的文人画，超越了像与不像的阶段。早期的如王维、苏东坡，晚一点的如郑板桥、八大山人等，他们的画和现代主义比较起来，有很多相像的地方，注重意境、追求境界的高超，他们的作品，其实有很多现代主义的风格。”
赵无极的现代主义，则是把中国水墨画的传统和西方现代主义的技法融会一炉，叶匡政说，“毫无疑问，赵无极是在西方影响力最大的中国画家，我想除了他本身的艺术素养之外，他的东方意境其实也有一定的作用。”
其实赵无极本人对于中国画也情有独钟，赵无极曾经说，“如果说巴黎的影响在我作为艺术家的整个成长过程中是无可否认的，我必须说，随着我思想的深入，我逐渐重新发现了中国。或许悖谬的是，这种深远本原的归复，应该归功于巴黎。”
西方现代主义和中国传统在他身上的结合，造就了一个真正的赵无极，正如赵无极自己所说“人们都服从于一种传统，我却服从于两种传统”。
谈创作
现代主义的末班车
西方现代主义发源于20世纪的开端。在此之前，19世纪80年代，法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、“绘画不作自然的仆从”等观念，并称为现代主义美术的理论基础，法国后印象主义画家塞尚则被人们称作“现代绘画之父”。
叶匡政说，“现代主义之前，西方绘画基本上都是写实主义。后来出现了印象派，这是现代主义的源头。用通俗的话来说，现代主义的出现，使得绘画超越了像与不像的境界，走出对外在的描摹，转而去挖掘和表现人们的精神和内心，用色彩、油墨表现给人们一个艺术的世界。从印象派开始，到现代主义的代表人物毕加索、凡·高等，现代主义出现了非常多的流派和技法，到了上世纪中叶，已经非常繁荣。”
赵无极留法的时代，可以说现代主义已经过了最繁荣的时代，油画在那个时候已经开始边缘化，主流的艺术家们开始更多地和新的多媒体技术相结合，产生新的流派技法。叶匡政说，“赵无极早期的绘画，承袭西方现代主义的风格，并受到许多现代主义大师的影响，这是很明显的。实际上，那个时代，现代主义中许许多多的大师已经成名，许多重要的作品也早就被世界所知。赵无极虽然是现代主义的画法，但是他那个时候，后现代主义已经出现，所以，赵无极其实也可以说是后现代主义画家。”
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法国媒体这样评价赵无极
●法国《世界报》：他的作品融合了中西方文化的特色，有着20世纪的特点，还有部分作品体现了艺术界的演变。
●法国《西南报》：人们发现了赵无极在作画时对色彩、空间、光线的独特运用，以及他在不同尺寸画作上的特别表现。
●法国《费加罗报》：赵无极是一位伟大的抒情抽象画家、一位来自东方的旅游者。
赵无极作品拍卖纪录
●2005年5月：赵无极的一幅大型三联画以1804万港元成交，创下当时华人油画拍卖的世界纪录。
●2011年10月：香港苏富比“20世纪中国艺术专场”上，赵无极作品《10.1.68》以6898万港元成交，刷新赵无极个人拍卖纪录。
●2013年4月6日：赵无极去世前三天，他的双联巨幅油彩画布作品《10.03.83》，以1600万港元起拍，最终以3200万港元落槌。
陈丹青
当代最具影响力艺术家、作家、文艺评论家、学者。毕业于中央美术学院，1980年以《西藏组画》轰动艺术界，成为颠覆教化模式，并向欧洲溯源的发轫，被公认为具有划时代意义的经典之作。绘画之余，出版文学著作十余部。
谈质疑
赵无极是大师吗？
对于许多国内的媒体称赵无极是当代绘画的“大师”，有批评者认为现代主义本来就是反对大师的，因此，给一位现代主义的画家冠以大师的称号并不合适，各界褒贬不一。
叶匡政说“大师的出现，与时代的造就有很大关系。在现代主义繁荣的时代，曾经出现过一个技法大爆炸的时代。然后随着新技术的出现，现代主义慢慢走向衰落。该玩的都玩过了，该突破的也都突破了，该成大师的也都成大师了，而处于这个时代后期的赵无极在艺术史上已经难有作为了，当然赵无极的成就不可否认，但是否可以说是大师，则很难判断。”
赵无极是否可以称之为“大师”？叶匡政说“其实判断赵无极是不是大师，不在中国，而是在法国。赵无极的生活、作品都在法国，也只有法国艺术界才能评价他，在他们的眼里，赵无极究竟是一个什么样的地位，又和哪些艺术家可以比肩等，我们不好判断。”
然而，对于有批评者认为给一位现代主义画家冠以“大师”的称号并不合适，叶匡政却不这么认为，他说“现代主义也有大师，凡·高、毕加索都是公认的大师。其实只要有专业领域，就会有大师，这与现代主义无关。今天难以评价赵无极，是因为我们对欧美艺术界并不够了解。”
陈丹青则表示“其实大师这个词不过是个空话，在国外不用这个词，而在国内，这个词却已经被用烂了，恐怕现在要数，也有几百个大师。在美术界里，也有一些美术史把赵无极名列其中，但是要真正全面评价赵无极，可能还要等到以后。不过可以肯定的是，赵无极是唯一一个在欧洲艺术界获得声誉的人。和他同时代甚至更早的美术家们，徐悲鸿、吴冠中等，他们都回国了，在欧洲虽然也有一些名声，但都比不上赵无极。赵无极本身的艺术成就，是值得尊敬的。”
叶匡政
著名诗人、学者、文化批评家。2006年发表《文学死了！一个互动的文本时代来了》、《中国当代文学的十四种死状》、《中国文艺复兴宣言》》等一系列文化历史批评文章，在文化界及学术界引起强烈反响，是新世纪以来的标志性文化事件。
谈作品
工业时代的偶像
工业时代，一个艺术家的成就，除了艺术家自身的创造力之外，或许还有许多外在的因素。叶匡政说“法律对于艺术的保护、收藏机制的完善、商业机制的严谨，都是一个现代艺术家是否真正获得成就的关键，这是工业时代的特点，艺术不再是一个人的事情。”
在诸多世界级的拍卖会上，赵无极的画作往往是天价的代名词。但是这些天价的作品和国内的天价作品又有不同，叶匡政说“赵无极作品的价值是真实的。”
艺术品不仅仅会升值，也会贬值。叶匡政说“其实现代主义思潮的诞生，某种程度上，和现代化过程中逐渐建立的严格的法律、完善的收藏机制、规范的商业模式有很大的关系。在西方，首先法律对于艺术创作的保护非常严格，其次，他们的收藏机制、商业模式都非常规范，这个模式本身会淘汰大量的作品和创作者，因为不实的炒作、投机只会使商家蒙受损失，而不会获利，特别是投机行为，甚至会遭到法律的惩罚。因此，在这样一套成熟机制下流通的价值，往往也是相对真实的价值。赵无极的作品，正是如此。实际上，这也是现代主义作品的一个特点，他们不再是孤芳自赏，或者小圈子里流传的东西，而是一整套商业机制下的产物。”
前些年，国内书画界也曾出现g.c，许多天价的作品问世，然而，这样的g.c并不正常，叶匡政说“我们在短短的时间里走过了西方整个现代化的过程，代价就是许许多多的漏洞，我们的天价画家、天价作品，一方面有西方艺术基金的关注的原因，但同时也存在虚假的炒作、自买自卖、行贿等不合理、不合法的行为，使得艺术品价值变成了一个大泡沫。”
虚假的繁荣终会幻灭，虚假的g.c也会退去，留下的只是一地疤痕。赵无极去世之后，他的作品依旧在升值，而炒出来的那些天价作品，如今又在何方？