女物娱乐讯 近日,秦海璐受邀拍摄了《orange》杂志封面大片,展现完美侧颜。她是《榴莲飘飘》里的阿燕,她是《钢的琴》里的淑娴,她是《到阜阳六百里》的曹俐……2013年秦海璐主演的话剧《青蛇》火爆上演,她就如青蛇般完美蜕变,用秦海璐特有的方式诠释着每一个角色,绽放色彩。以下为杂志采访全文:
2013年3月21日,由田沁鑫指导,秦海璐、袁泉、辛柏青等领衔主演,改编自香港作家李碧华同名小说《青蛇》的话剧在香港艺术节首演,在引起轰动和热评的同时,也获得了无数赞誉。此次,秦海璐首次出演了一个妖性魅惑的角色,将青蛇的憨态和萌状演绎得淋漓尽致,成功诠释了青蛇在对情与欲的追求中,逐渐成长的过程。
秦海璐,这个中戏刚一毕业就凭《榴莲飘飘》中阿燕一角,在香港金紫荆奖最佳女主角的颁奖典礼上,以一票之力压张曼玉晋升影后。之后再次戴上了台湾金马奖双料影后的桂冠,爆出中国影坛在新世纪的一个不小的冷门,再次谱写了继章子怡之后,又一个“一片成名”的中戏传说。
戴着影后光环的秦海璐并没有乘胜追击,而是让所有人都大跌眼镜的选择了白领的职业生涯,因为演员并不是她的职业梦想。几年的职场拼搏和商海沉浮,在友人的提醒下,让秦海璐最终明白了:演艺道路才是她的职场归宿。重回镜头前的秦海璐一路披荆斩棘,相继凭借戏剧《四世同堂》、电影《钢的琴》、《到阜阳六百里》、《像鸡毛一样飞》、《爱。作战》、《父子》、《桃姐》等影片在行业内不同的权威评选中获得殊荣。秦海璐在这个演艺的舞台上,如被蚕茧包裹着的温暖中成长着,蜕变着。
“你知道我为什么演话剧吗,大家都觉得拍电视剧比拍电影挣钱,但我发现其实我拍电视剧吃的这个苦,也没把我的生活改善得有多好。我不拍电视剧也没觉得我的生活就差成什么样了,我就想干点儿自己想干的事。我想干什么?我觉得我特别想不被导演喊‘卡’,特别想能够一连气的去演一个戏,只要大幕一拉开,‘导演再见,您说话不算了’,话剧是我的了,我想怎么演就怎么演。大不了我演完之后,你导演才能跟我说‘你怎么能这么演啊’。那对不起,我已经演完了。所以我就决定还是去过瘾吧,觉得这样特别有自主权。”——秦海璐
“白蛇传”的传说在民间已经有六百多年的历史了,此次穿越时空,在导演田沁鑫的手中再次历久弥新。剧中华丽唯美的古诗词和搞笑调侃的词汇相得益彰,精彩溢满舞台。四个人物,人佛妖三界,在爱和欲望之间纠缠拉扯,妖洞见了人性,僧了悟了众生,男人继续做着绮丽的春梦,而女人则看到了爱的悲哀。《青蛇》里的每个角色都颠覆了大家对传统“白蛇传”故事里人物的固有印象,没有黑白对错,没有反派。用白蛇与青蛇刻画了当代中国女性的两种极致状态,白蛇是在社会主流价值观中挣扎的女性,而小青则是大多数寻常女子的内心。
戏中的青蛇是可爱的,是单纯和天然的,最天然的东西往往最具杀伤力。但故事主线是白蛇的,青蛇在整个“白蛇传”中的角色几乎是最模糊的。秦海璐需要凭借她的演技将小青演绎出整场大戏中最夺目的光彩,这无疑是难度最大的一个角色。秦海璐也表示,这是她从艺以来最难的一个角色。秦海璐说:“《青蛇》是我从艺以来最难的角色,到现在也还有没参透的地方。青蛇的认知是一点一点递进的,《青蛇》颠覆了‘白蛇传’,它并不是像大家想象中的一家喜相逢。《青蛇》的故事是因为许仙为人的懦弱,他放弃了白蛇,然后白蛇也放弃了许仙,自己走入了雷峰塔。白蛇有一句台词说:‘开始爱了就开始失去了’,这是她的一个宿命;但是小青的观点是‘要是失去那你还要不要爱?’青蛇是一个修炼了几百年的妖,她成了人,她真的就什么都不懂吗?还是她不愿意懂?我觉得小青是不在乎,是那种不是不知道伤,而是她不在乎伤。所以她可以继续向前,所以她一直说:‘我向前走,这就是人间’。我觉得其实现在挺多人都是小青,大家都挺痛的,但是没办法,咬碎牙根也得往前走。就像青蛇的不能停,做了人,不能退转,她放不下,只能等死,是一个悲剧。”“大家对白蛇是一个良家妇女的固有形象,但在这个戏里体现的是白蛇的‘计算’,一切都是她计算好的,用李碧华小说封底的阐释是:‘这是一个关于勾引的故事,是宋代传奇的荒唐***’。导演不想让白色与青蛇只纠缠于纯粹的情欲,用导演的话讲‘白蛇是一个有心计的女孩,所以她步步为营的去做自己的事情,她想去做人,丢失了妖的本性,所以她注定要失败’。而青蛇在戏中的角色是一个提问者,当每段戏结束后,她都会有一段独白,这段独白是一个问号,她把问题抛给观众,大家从这些问题当中可以更深一点的看到白蛇的计划,和到底这样做是对还是不对。悟性差一点的可能会看不出来,可能就会理解为是给青蛇一个表演的空间,一个戏份。这是一个深入深出的戏,一切要看观众自己参悟的程度。它有点儿像《钢的琴》,简单一点儿的观众可能看到的是父亲对女儿的感情,不想放弃抚养权。但更深一点儿的会看到一种逆境中的美好,看到工人阶级曾经的辉煌与现代落寞的对比。”
“青蛇作为主角是套在‘白蛇传’的故事里延展开的,要把青蛇提炼出来,还要与白蛇不同,但是其实青蛇是没有故事的,所以只能靠演员本身的能力,去单挑生挑,挺难的。如果你说是纯粹的演悲剧,一悲到底,我觉得这是特别简单的事,人物有悲情的部分,你把它插进去比较容易。但是你要说我不想演悲也不想演喜,一直保持比较中立的一个态度,在各种事件的推进下一直要保持这样一个状态,还要用这种状态说服观众相信这个态度。把一个没什么戏的人演出光彩,让大家觉得小青是女主角的戏份。在这方面,人物性格如果稍稍拿捏不住的话就败了,挺难的。”
这出《青蛇》的结尾没有像传说中的青蛇毁塔,白许团圆。而是小青选择了在法海的房梁上盘绕五百年,用她的方式继续爱着法海。虽然残酷,却更加真实。
“我活到现在一直都是被动的,这种被动给了我很多匪夷所思的经历和成绩,我就觉得验证了一句话的深意:‘无心插柳柳成荫’。所以我不会急功近利的去做什么,我觉得急功近利一定会让自己在心底和行为方式上出现极端,反而不会有什么好成绩”——秦海璐
秦海璐9岁的时候父母下海做生意,为了找一个可以照顾秦海璐吃饭的地方,将她送进了戏校学京剧,专攻刀马旦,那份辛苦用她的话说《霸王别姬》里展现的只是一个常态,连1/10都不到。她睡觉前把腿掰成180度,把自己绑在床上哭着睡着;五百、一千的重复一个动作,但这份辛苦却锻炼了她的耐性。8年后秦海璐跟母亲说要考大学,当母亲问她理由,她说为了以后“相亲”拿出来好看。这个理由获得了母亲的支持,就这样她考进了中央戏剧学院。中戏的同学各个都揣着演员梦,同班同学章子怡的成名让大家更按耐不住要拍戏实现当明星的愿望,都在积极跑组、试戏。但特立独行的秦海璐并不关注这些事,她一直揣着那个来中戏的目的——拿到文凭后回家,找个朝九晚五的“白领”工作,找个好男人,相夫教子,过正常人的生活,这是她的全部理想。
快毕业的时候,同学们都已经有了参演角色的履历,而她的履历还是一个空白。香港著名导演陈果在中戏挑选演员的时候,慧眼识才的发现了秦海璐。而秦海璐接受这个角色的理由却是:“怕回老家后,大家问我拍电影、电视剧是怎么回事,我说不出来。太丢脸了。”当她拿到了金马奖影后,老师同学们都为她叫好时,大红大紫的明星梦在她心里还是没有概念。她一心想的还是过正常人的生活,即便是她得了奖,也不能动摇她的人生梦想。之后她为这个“理想”奋斗了5年,做白领,做生意,一没钱就去演一部戏,用演戏挣来的钱去实现自己的“理想”。最后朋友提醒她:也许最适合她的职业是演戏,朋友对她说:“你有梦想没错,但你要清楚,这个梦是否适合你。难道你没发现吗?这些年你做生意花的钱都是你演戏赚回来的,真正能养活你的是演戏”。就这样,她又老老实实地回到了表演的行当,并在这个行当里发现了自己的价值。
时隔11年,秦海璐再次封后。2011年上海国际电影节之第8届电影频道传媒大奖上,因参演张猛导演的《钢的琴》中淑娴这一角色,秦海璐再次斩获最佳女主角奖。这部在商业夹击下的小成本文艺片,曾经让张猛导演在拍摄中遇到了断资的窘境,当秦海璐发现后仗义相助,慷慨解囊,出资完成了大家的一个心愿。当问及这个插曲的时候,她说:“这是一个有关心愿,无关利润的事。当时,张猛没跟我说他快没钱了,快拍不下去的事,等我知道的时候他已经缺钱缺了很久了,然后我就问他,他也没跟我说。到最后是到了非常窘迫的时候才不得不让我知道详细情况。当时我也没想太多,他就是缺钱了嘛,如果钱能解决的问题就应该是一个简单的问题,况且我能提供的帮助也不会让我倾家荡产。如果我是一个商业点儿的人,我会考虑风险,但特别遗憾,也特别庆幸的是‘我不是’,所以这事就变得简单了。当时也有人提醒这将会是炒股炒成股东的事,但到最后也没赔。其实好好的做一件事,想赔也挺难的。尤其是在拍摄过程中,看过已经拍好的素材,觉得这是一个很好的戏,难得这个戏记录了那个年代的一些东西,放下挺可惜的,我们不想留下遗憾。况且他们是一群真正想拍电影的人,去完成大家的梦想,就变成一件特别有意义的事了。因为大家一直都是一个比较单纯的状态,所以后来《钢的琴》得到了各种奖项及提名等成绩的时候,就都变成了一种意外的收获,特别欣喜,也特别的欣慰,满足感特别强” 。
“《到阜阳六百里》是另一个证明‘三个臭皮匠合成一个诸葛亮’的道理。工作人员参加编剧的工作是一个很正常的事情,开拍前都要开无数次的剧本讨论会,大家都集思广益的。其实我所有的戏都有参加编剧工作,只不过这部戏的制片人跟我说他没钱给我,只能给予我一个应得的尊重,就在编剧里把我的名字打上去了。后来获得华语电影传媒大奖最佳编剧提名、金马奖最佳原创剧本奖,这对我是挺意外的,这个肯定也是难能可贵的,我很珍惜。”
秦海璐就是这样