苏见信：褪去豪情，本色演出

　　曾经的苏见信，总给人悲情英雄的感觉。从信乐团时期的《死了都要爱》到单飞之后的《火烧的寂寞》，他的高亢总像是一种发泄，喊出心中的孤独与不得志。像同门的A-Lin一样，实力坚挺但运气欠一点，个性又低调，所以总是大红不起来，再加上他单身爸爸的身份，使得这种悲情印象更深入人心。

　　2008年，范逸臣发行的《无乐不作》新歌加精选当中，有一首《Missing You》，有人评价说，这个歌坛有一个苏见信就够了。这就是大众心中的定位，好像一个歌手就只需要某一种样子，背离了那个样子，专辑做的再用心，大家也不买账。这张《我记得》，对于苏见信而言就是一次不同的尝试，封套是时尚的街拍风，全碟只写了一首词，将其他作品的创作都交给了强大的班底。姚若龙、林夕、李焯雄、吴青峰、管启源、邬裕康，李剑青、小宇、黄韵仁、陈焕仁、方炯镔等，再加上A-Lin的合唱，在一张唱片里集合如此多优秀的音乐人，在艾回之前的唱片中都很少见，对于本就会创作的信来说，更是破天荒的尝试。很多人因此觉得这是苏见信从摇滚往流行的一次偏移，是艾回为他提升人气和买气的放手一搏，这固然没错，不过班底和曲风都是文案里的例行公事，一张唱片表达怎样的态度，才是我们更应该关注的。

　　和刚刚单飞的时候相比，现在的苏见信算是积累了不错的人气，Live开了不少，看过的人都一边倒的给予好评。综艺节目上了不少，他在大家心中的形象，从一个酷酷的硬汉，变成很有亲近感偶尔还会卖萌的大叔。那些太浓烈的爱恨，终究是一瞬间的爆发，年岁大了些，会平和沉淀下来，理所应当。

　　听这张唱片，感受到最大的转变是大部分歌曲的调都平了很多，之前最撼动人的高音被藏了起来，取而代之的是沧桑沙哑有历练的低音区。专辑十首歌，唱的都是面对分手的心态。一开篇的《暗藏后悔》就是一首很有故事性的歌，是一段感情即将结束时，两个人自尊的对峙，渴望在恋人心中有独特地位，却又自负冷傲互不相让。闹到分分崩离析，只能独自暗藏后悔。姚若龙的词确实字字尖锐入心，让外表冷傲的信唱这样的歌，这份铁汉柔情有足够的说服力。

　　接下来《爱在边缘》《你存在》《给自己的信》是英伦三部曲，《爱在边缘》是在分手的当下，心碎撕裂、狼狈不堪，世界如同空壳的颓废感。《你存在》是被回忆中的一幕幕激发了不甘心，企图夺回已经结束的爱的疯狂爆发。在这首歌里，信用他标签式的嘶吼式高音，唱出内心中那一份倔强不死心。《给自己的信》用独白的方式直接表达自己的爱情观。讨厌谎言、讨厌敷衍、不会搞浪漫、不懂包装自己，找不到合适的另一半，孤独是最干净，如果有幸遇见懂得欣赏他的你，那就是一种幸运。接下来以《我记得》坦诚忘不了过往的心情，坦诚的面对自己。专辑到这里，完成上半段，以自己为中心的反省、表态和面对。

　　下半段是两个人的拉锯与纠缠。《恨爱不成钢》表达不是退让就能找到平衡，即使两个人都不带攻击性，一句话也还是可以中伤对方。《无所谓》是专辑中最重的一首摇滚歌，像是用力摆脱纠缠重拾渴望的自我激励。但紧接着又以一场咖啡店的重聚开启了新一轮的纠缠，一个哭着说还放不下，一个假装铁石心肠。分都分了，你想怎样？在这首整砖里最无力的歌里，我们第一次听到他的无措，如此这般一条硬汉，能唱出这样的情绪，难道不是更大的突破？《我选择笑》巧妙的承接了上一首歌里哭泣的画面，林夕最擅长写这种内伤的歌词。表面看起来是乐观的面对，其实是悲观到骨子里近乎自我否定的心态。“不能再选择被你束缚，就选择说被解脱多满足”，专辑接近尾声又回到如此无奈的基调，大概是欲扬先抑的为最后一首最苏见信式的歌做铺垫。经过分分合合，苦涩的过程，最后能够重新走到一起，于是更了解幸福的意义，是如此这般不离不弃。

　　从旋律的角度来听，这些歌确实缺乏很鲜明的记忆点。但把它们连贯起来，相信你能听到专辑的用心。苏见信不是只属于摇滚，褪去豪情之后的成熟内敛，或许才是当下的他最本色的演出。