《盗马记》再造盗宝之旅 回顾李志毅电影(3)

2014/3/13 12:13:50 作者:nvwu 来源:女物娱乐网
可见,在《风尘三侠》二十年后,李志毅再次在《盗马记》中延续了他的经典招牌。”  从六十年代的香港到二十一世纪的欧洲,20年后的李志毅,也在《盗马记》中完成了一次源自时光的“旅行”。

  《不夜城》(1998)

  李志毅说

  离开UFO后的李志毅,并未停止他的创作之路,反而将目光置于国际舞台,《不夜城》便是在此情况下应运而生。

  《不夜城》的制作方皆来自日本,包括Asmik Ace Entertainment、Hakuhodo DY Media Partners等,而李志毅及其团队则是对方专程邀请加盟,因此在主创的参与比重上,它亦属于一部香港电影。

  “《不夜城》总括来说是给我提供了一个新的拍摄经验,能够开拓新的市场乃是后话,当时我不甚为意,后来有人提醒我,说这部电影一向是满抱排外意识的日本电影界第一次邀请外国人来导演他们的电影,算是一个开荒者吧。”李志毅如是说。

  电影故事

  凡是看过《不夜城》的人,都会对影片开头金城武步行于新宿街头那段4分钟的长镜印象深刻,论镜头运用的经典程度,在香港电影中也足以排名前列;非但如此,李志毅因拍摄这一幕,更引得许多日本同行专程来现场观看,这对一位香港导演而言,也着实称得上是”礼遇”。

  “我一向倾爱长镜头,完成剧本之后,发觉剧情描绘新宿歌舞伎町实况的场景过少,实在不足以切合‘不夜城’这题目,便想出了开场的长镜头,用最简单的有效的方法来切题,结果引来一众当地电影人到现场观摩,当中森田芳光导演对我说,日本的导演们不会要求拍摄这样的镜头,因为开口的话第一时间便会被制片部拒绝。”

  在第18届香港电影金像奖上,为《不夜城》担任摄影师的黄岳泰得以蝉联“最佳摄影”殊荣,但李志毅回忆往事,却另有一幕小插曲:“筹备制作之初,有部分日本工作人员对公司请来香港导演及摄影师拍摄他们的电影颇有微言,而长镜头是于开机之初进行拍摄的,结果成功完成之后,接下来的日子就甚少再听到那些抱怨的微言了。”可见,当时李志毅等人,正是凭着才华和创意令日本影人大表佩服。

  《盗马记》说

  在《不夜城》里,金城武饰演混迹于新宿歌舞伎町的混混刘健一让观众难以忘怀之余,也令李志毅电影中的“异乡客”成为其经典符号之一;如今到了《盗马记》,健一式的浪子则由金城武变成了郑伊健,但已然升级为喜剧版。

  《盗马记》中郑伊健饰演的警察“张浩”办事一往无前,为追捕多年前曾交过手的大盗“九尾狐”,他不惜孤身一人从香港来到伦敦再辗转布拉格,但此人虽言目标坚定,却也是一个不折不扣的“囧探”——总会斗输给梁家辉不说,还跟陈慧琳结成“冤家”,吵架已是两人之间的家常便饭,但斗着斗着,三人却渐渐惺惺相惜起来,而这除了令这场布拉格之旅变得笑点重重,与《不夜城》的内敛和沉静也形成鲜明对比,同时更证明李志毅对人物塑造的成功:“这个角色原来的设定是一个有点闷、和内向的警察,没想到伊健的演绎让这个人物变得颓废,也更加有喜剧效果了。”

  当年看《不夜城》时,如果你有被那个迷人的金城武吸引,那么如今看《盗马记》,异曲同工的《盗马记》,郑伊健也将会呈现属于他的独特魅力,何况,他俩都是李志毅打造的异乡浪子!

  《魔幻厨房》(2004)

  李志毅说

  经历《不夜城》后,李志毅却整整等了六年,才推出唯一一部新作《魔幻厨房》,而这非但是他首部在内地上映的作品,也是他在新世纪后首部赢得观众青睐的作品,仅香港票房便达1500多万——要知道,当时港片市道并不景气,何况又是出自一位久不拍戏的导演之手。

  当然,在《魔幻厨房》里,我们依然能感受到李志毅对爱情题材的清新包装,及各种来自细节桥段的小智慧与小幽默,看得人心里既暖和轻松,且虽然有“爱上床不如爱上厨房”这样让人想入非非的广告语,片中流露的“性游戏”主题也不难让观众察觉,但整体之下,其魔幻元素依然叫人回味无穷。

  值得一提的是,《魔幻厨房》也令重出江湖的李志毅获得第41届台湾电影金马奖“最佳改编剧本”提名,成为对其才华的另一番肯定,而李志毅口中“从《不夜城》到《魔幻厨房》中建六年,很多项目都搞不成,电影圈当然是拍不成多过拍得成”的憋屈,也随着影片的成绩而得到了释放。

  电影故事

  李志毅为《魔幻厨房》找的阵容莫说当年,如今看来亦是相当豪华,既有郑秀文和刘德华这对已凭《孤男寡女》和《瘦身男女》贡献7500万票房的最佳“情侣档”,也有当时正如日中天的“暴龙”言承旭,加上黄秋生吴彦祖冯德伦等齐齐助阵,本身便具备了受欢迎的潜质;而且,面对久违复出的李志毅,许多观众也都对影片的魔幻色彩及情感元素给予好评,其中就有网友称:“《魔幻厨房》绝对没有一分钟冷场,故事本身就很丰富,表达方式也很细腻入微,画面称不上美妙绝伦也够眼花缭乱,台词简单不啰嗦偶尔还有精句乍现..。.”

  事实上,这个评价如今用在《盗马记》上,也同样无不可。

  《盗马记》说

  《盗马记》将上映时,距《魔幻厨房》也过了十年。这十年来,虽只有一部《舞吧!昴》和1/3段的《迷离夜》面世,但李志毅最乐意挑战和突破的,则始终在于喜剧类型,而作为其迄今最商业的作品,《盗马记》则首次走上了当今热门的盗宝喜剧之路。

  然而,尽管20年前已开始拍摄喜剧,但李志毅依然认为,《盗马记》的创作并非一次轻松的过程,尤其要舍下过往作品中普遍存有的文艺气息,更不容易:“都说喜剧是最难拿捏得好的类型电影,这话绝对是没说错,《盗马记》要兼顾故事桥段的铺排与不停添增笑料,对我而言实在是个挑战。”

  值得一提的是,若说《魔幻厨房》弥漫着神奇的魔幻气息,那么此番《盗马记》便是充满轻盈的梦幻色彩,当中原因,在于李志毅选择以布拉格为影片外景,对港片而言,无疑又是一个与众不同的舞台。

  “布拉格是个有历史,有文化气息的美丽城市是个不争的事实,最佳的印象倒是这里的人,无论是参与制作的工作人员,抑或是一般遇上的市民,总给人一份乐天豁朗的感觉,同时鲜有部分西方人士过分自我感觉良好的优越感,也没有因为活在仍在发展中的经济情况二显露自卑感,对我们这一群外来客是待以对等的从容。”

  因此,在《盗马记》里,我们既能感受到来自布拉格大街小巷及寻常百姓的文化气息,也能在各式美景中看着梁家辉、陈慧琳、郑伊健、曾志伟和王祖蓝等尽情搞笑耍宝,这种彼此毫不违和的氛围,也正是《盗马记》马上将带给观众的另一大惊喜。(文/ 阿蒙)

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