汪苏泷《传世乐章》：在传世之前先搞定现实

　　汪苏泷全新专辑《传世乐章》封面照。

　　汪苏泷全新宣传照。

　　最近，汪苏泷的名字已经成为了一个特别的存在，他的最新专辑《传世乐章》力压张靓颖、李宇春等歌手登顶专辑榜榜首，而在新歌榜上，汪苏泷不仅有三首歌杀入前十，《晴》、《传世乐章》更包揽了该榜单第一、二名。

　　汪苏泷是近几年国内音乐市场的特定环境下所涌现出的新人。之所以说是“特定的新人”是因为他们通过渠道、平台而非唱片公司包装而被广泛认知，而这些人又主要分两类，一类是选秀的大票翻唱歌手，另一类就是新媒体涌现出的原创歌手，汪苏泷属于后者。汪苏泷在新媒体所创造的价值是唱片公司歌手望尘莫及的，而且这个记录在很长一段时间内也不可能被人打破，不是说没有新鲜血液涌入，而是渠道和平台在转型，短时间不会复制出同样的人。

　　新媒体在转型，孕育而生的新媒体类歌手也不得不寻求出路。汪苏泷的转变从加盟台湾公司开始，到《传世乐章》正式脱胎换骨。在美妙的那张多少有些尴尬，内容上看不出突破，包装上也没有新意，如果说歌手签约是为了转型，那显然没有做到。再加上前一段时间关于汪苏泷与美妙关系的传言，很多事情就解释的通了。两年后自己当老板推出的这张《传世乐章》，继续坚持着向传统歌手靠近，从转变得痕迹上这次更为到位，也更加精准。首先说专辑企划，用世界名曲的概念来穿插，这是周杰伦、王力宏这种创作天王才敢启用的，因为用这样的概念执行，制作成本低不了，还有就是为了映衬这种概念各种宣传物料都是要十足的气势，听上去就好多钱，但汪苏泷这一次真的这么做了。制作上请来了国内的顶级乐手，MV找来台湾大导演拍摄，推广上不遗余力的在传统媒体上造势，在企(划)制(作)宣(传)上做到了真正的一线歌手标准，再加上汪苏泷自我音乐的提升——90后口水歌积极转型都市流行歌，听完整张专辑的感觉就是升级了，烧钱了！

　　这是一个无法取舍的关系，对于汪苏泷来讲，想要升级，必须烧钱，因为之前所欠缺的都是投入的问题，制作的粗糙，宣传的单一，完全没有企划概念，之所以不被主流认可，因为种种表现让主流觉得压根就不是歌手，为了弥补这些，那就通过大手笔的包装来改善。从目前的数据来看，这次的改善还是ok的，轻松拿下百度等多个数字音乐网站的冠军，在《小苹果》出来之前，《晴》成为了询问度最高的歌曲，这足以说明汪苏泷人气还在，转型的作品也得到了歌迷的认可。不过这并不等于一切美好，坐等成功。从发布的专辑数据来看，除了几首主打歌外，最贴近汪苏泷90后受众气质的《黑眼圈》和《黑色蝴蝶》试听量最高，显然大部分歌迷还是喜欢这种类似《不分手的恋爱》的歌曲，但对于汪苏泷来讲，这是他想转型成为正规军可能要逐渐褪去的东西，就像这次《黑色蝴蝶》用了弦乐等高级乐器来编配，但问题的关键是这样比较通俗口水的旋律，不难以通过制作能改良的。

　　想要保持住既有的人气，又要突围新领域，这个命题对于每个转型歌手都是绝对的难题，另外到底要转到哪个型，这也是个很奇妙的问题，如果说转成一个纯都市流行创作歌手的话，已经有林俊杰这样的人把持着市场，还有大批台湾歌手等待着争抢这片市场，优势并不明显，所以说找一个汪苏泷是适合的，且真的能让人认可他的创作风格的领域，至少还需要两张专辑的打磨。但信心要有，《得奖的是》、《雾都孤儿》等作品已经能看到汪苏泷在创造上的可能性，所以找准定位，拿到市场和业内进行检验，传世的音乐一定会有他的作品。