新《云南映象》太原站演出 杨丽萍接班人华丽登场

　　中新山西网太原8月13日电(刘小红)很近了，很近了……最近太原乃至山西的舞迷都在充满期待，还有一个月的时间，9月17、18日，杨丽萍经典作品——大型原生态歌舞集《云南映象》2014版太原站，就要在山西大剧院华丽登场，一场超级震撼的视听盛宴即将“开席”。对于全中国最顶尖的原生态舞蹈艺术家杨丽萍来说，再殷切的期待都不为过，她用生命创作的歌舞集不仅仅是感官震撼，还将是一次超级感动的灵魂体验。

　　当然，也有舞迷向记者表达了遗憾之情，和原版相比，可惜杨丽萍老师自己不会亲身上阵了。就这个问题，杨丽萍老师说，即使没有了杨丽萍，《云南映象》依然处处是“杨丽萍”。

　　“杨舞”之后 杨舞接棒

　　首先，杨丽萍早已培养出了出色的弟子和接班人。

　　她举了个例子，就在前不久，8月2日，杨丽萍携《云南映象》赴广州献舞。在广州大剧院的两场演出，极为罕见地出现了爆满的状况。同样，杨丽萍并没有以舞者的身份登台，而是由弟子杨舞代替她主演。杨舞当天晚上的演出可圈可点，尤其是在最后孔雀舞独舞时，白色的舞裙加上美丽的舞步，让人屏息难忘。轻盈的双足，柔嫩的腰肢，灵活的指尖，远离尘世，充满灵性，高贵优雅的神鸟跃然眼前。

　　而虾嘎等一批老演员的表演也早已炉火纯青，凭着与生俱来的原始舞蹈基因，用淳朴、不事雕琢的技巧，或狂野、或激越、或妩媚、或虔诚，尽情宣泄舞蹈之美，展示生命的自然律动。

　　这也是杨丽萍最希望看到的状态，以传承云南少数民族文化为初衷而创作的《云南映象》顺利实现了交班。观众没有排斥新人，而是被艺术征服，被大美打动，掌声发自肺腑，回味久久难消。

　　对于自己退居幕后，由杨舞接棒挑起《云南映象》演出的大梁，杨丽萍这样说，“如今在台下看杨舞跳，我觉得就像普洱茶，比10年前还要好，味道更醇厚。希望他们成长起来，而且还要有自己的个性、想法，舞者不能只模仿前人的作品，所以一直在鼓励杨舞自己创作。”

　　当然，这并不代表杨丽萍要“退休”，只是把工作重心转移到导演和制作人的身份上，譬如正在紧锣密鼓排演的新作—音乐剧《五朵金花》。

　　“杨舞”隐退 灵魂仍在

　　其次，看《云南映象》，其实更要看的是歌舞之后的精神与血脉。

　　杨丽萍表示，《云南映象》永远不变的是民间的“魂”和对传统文化的呈现，“用歌舞的方式，把云南少数民族对天地、自然的情感表现出来，不论是十年前还是十年后，都是一样的，它不会因时间而改变，也不会因舞者而改变，由我来跳或是由新生代演员来跳，这种在祖先印迹中找到自己印迹的传统，永远不变。”

　　新《云南映象》从开篇的“混沌初开”就进一步加强了仪式感，在尾声的“雀之灵”也融入了最原始的“架子孔雀”形态，向观众展现最古老的民间舞蹈。

　　此外，还有舞台音响和灯光效果的全面升级，“原来3声道的音响，这次全换成了5.1环绕立体声，还特别请了北京的混响师重新打造声效，全新的声光电强化了传统的原始符号，舞台呈现效果肯定比过去要好。”

　　其实，杨丽萍就是杨丽萍，她用十年生命打造的“云南”，会是她灵魂里永恒存在的“映象”，铭心刻骨，历久弥新，正如她所说，即使没有杨丽萍，你也会处处看到杨丽萍。(完)