《哈哈笑餐厅》收视飘红 有望走向全国

祖孙三人(李九松、姚祺儿、计一彪)

哈哈笑餐厅员工

伪老克勒杜海海(姚祺儿饰)

　　伪老克勒杜海海(姚祺儿饰)和口若悬河的大儿子(计一彪饰)和爱自拍的服务员(王家珧饰)

　　杜海海(姚祺儿饰)和间歇性痴呆的父亲(李九松饰)，女神般的前大儿媳(徐英饰)，小大人般的孙女(张冯喜饰)

祖孙三人(李九松、姚祺儿、计一彪)

哈哈笑餐厅员工

　　伪老克勒杜海海(姚祺儿饰)伪老克勒杜海海(姚祺儿饰)和口若悬河的大儿子(计一彪饰)和爱自拍的服务员(王家珧饰)杜海海(姚祺儿饰)和间歇性痴呆的父亲(李九松饰)，女神般的前大儿媳(徐英饰)，小大人般的孙女(张冯喜饰)　　女物娱乐讯 告别荧屏多时的沪语情景喜剧，甫一回归，就传来喜讯：自9月1日18:30开播，上海电视剧频道自主定制的《哈哈笑餐厅》，在收获了好口碑之余，也迎来收视飘红，同时段收视率较之前翻了一番。昨日，该剧总制片人、上海广播电视台影视剧中心副主任姚远透露该剧未来有望登陆视频网站，走向全国。

　　告别低俗笑料 编剧团保证“换汤也换药”

　　告别低俗笑料，一直是滑稽戏乃至于沪语情景喜剧努力的方向，全新出发的《哈哈笑餐厅》更是如此。开播数日，不少观众表示，剧中与网络时代接轨的笑料多了，主演们对着镜头自白的新手法也令人眼前一亮，“依稀有《纸牌屋》的感觉，当然，是搞笑版的”。

　　对此，总制片人姚远直言，为了兼顾各年龄层观众的口味，《哈哈笑餐厅》专门组建了一支中青结合的编剧队伍，“一个人的生活阅历和对社会的观察是有限的，我们的编剧团队年龄跨度从20岁到50岁，就是希望集思广益，从不同年龄的视角做剧本”。同时，在笑料段子的选择上，编剧团队也是精益求精。“沪语情景喜剧比较贴近民俗，我们觉得开一些无伤大雅的小段子和玩笑是可以接受的，但走下三路的那种低俗段子，一定要杜绝”。

　　同时，为了避免越拍越狗血、老段子重复使用的现象，《哈哈笑餐厅》也力求以扎实情节勾住观众。仅仅是第一集，就铺设了餐厅经营不善，老板有心求变，却意外发现大儿子早已离婚、小儿子突然闪婚等强情节。姚远直言，通过对过去沪语情景剧的研究与总结，《哈哈笑餐厅》摒弃了单纯撒狗血和一味滑稽戏段子的方式，而是以强情节和鲜明人物吸引观众，“目前的几集的节奏还比较舒缓，后期我们还可能适当加快节奏，让笑点更集中”。

　　高学历人群成收视主体 视频网站频关注

　　在沪语情景喜剧的鼎盛时期，《开心公寓》、《噱战上海滩》等作品等曾走出上海，在广东以及部分海外地区播放。但要论真正在全国范围内形成影响力，吸引更多的年轻观众，沪语情景喜剧似乎还有很长一段路要走。

　　谈到这个话题，姚远直言，早在《哈哈笑餐厅》的策划阶段，电视剧频道就考虑过该剧走出上海的问题，“一方面，在文化比较相近的吴语区，很多兄弟台对这个剧都很关心；另一方面，也有其他方言区的兄弟台认为，可以配成他们的方言引进，或者按照我们的剧本重新拍摄”。但更令姚远意外的是，开播没几日，主打年轻观众的视频网站就找上门来。在以前，这几乎是无法想象的，“以方言为主的情景喜剧，网络播放能有多少效果？我们没敢想。但这几天已经有网站主动来找洽谈购买事宜。而且我们也发现一个很有趣的现象，目前我们的收视主体，就是20到30岁之间的高学历人群”。

　　姚远表示，由于采用边拍边播的方式，《哈哈笑餐厅》未来考虑在角色设置、内容上引入一些全国性的元素，“首先我们要保证笑料和情节更符合本地观众的口味，然后根据剧情引入一些外地演员和其他地区的笑料、笑点。这需要实验，看上海观众能不能接受，看这种融合的态势对外地观众有没有吸引力”。

　　老中青幼四代抢眼 “演员荒”仍存在

　　虽然开播立刻收获好评，但也有观众对《哈哈笑餐厅》提出批评：“为什么还是《老娘舅》那帮人呢？没有更多的新人出现吗？”

　　谈及这个话题，姚远显得十分无奈。他直言，在《哈哈笑餐厅》的筹备过程中，的确遇到演员青黄不接的问题，剧组已经尽可能地对选角进行调配，希望用“以老带新”的方式，推出老中青幼四代阵容。其中，扮演服务员的80后演员王家珧，以及观众熟知的“小周立波”张冯喜，都是年青一代的代表。“沪语情景喜剧与观众久别重逢，所以这次还是以滑稽戏演员为主。但未来我们希望演员的选择面更广，比如去上戏表演班，或者从社会中征集。”而这些努力，都是企盼能为沪语情景喜剧人才培养尽一份力，“否则再过几年，人才又会断层，那时候万一老一辈艺术家们不在了，连传道授业的机会都没有了”。

　　同时，为了与以往的沪语情景剧中的人物塑造拉开距离，此次《哈哈笑餐厅》的演员们也是求新求变。其中，姚祺儿扮演的餐厅老板杜海海，精明却不苛待员工，对不成器的儿子更是十分严格，被不少观众赞为“上海好爸爸”。“像杜海海这样的人物，实际上是对传统沪语情景喜剧中一些刻板印象的纠偏，他会对儿子们争夺家产过程中所犯的错进行道德仲裁，像定海神针一样，传递着我们整部剧的核心价值观。”