20多年的时间,谁都不曾料到非主流的不插电音乐形式能拥有跨世纪的风靡。欧美到亚洲再到国内,不插电竟然一路风靡到了古都南京。时至今日,当我们再度提及不插电音乐这个名词时,或者想到的已经不仅仅只是九十年代美国MTV首推的不插电音乐会,而必定包括红牛不插电这个品牌。经过八年的成长,红牛毫无疑问已经很好地向华语乐坛普及了不插电音乐这种形式和概念,并为许多音乐人提供了一个最好、甚至是唯一的系列品牌不插电平台,让不插电不再是一些歌手偶尔的参与,或者仅仅是对美国MTV不插电音乐会的简单借鉴。
此次霍尊的红牛不插电演唱会,之所以会落户南京,也不是简单或者随意的选址。作为六朝古都,南京保留着江南地区最经典的传统文化,这其中自然也包括源远流长的民歌,《茉莉花》就是南京地区流传下来的最经典音乐遗产。南京的红牛不插电自然少不了融合江苏当地的民族经典,少不了本就源于南京六合地区的经典民谣《茉莉花》的翻唱。然而霍尊却唱不罢休,除了《茉莉花》外,一鼓作气翻唱了《拔根芦柴花》、《映山红》等多首耳熟能详的传统民歌。时长一个半小时的红牛不插电,装点了金陵南京城的热情,情到浓时,一首首耳熟能详的歌最终不能免俗的来了一场大合唱,将现场气氛又推向了制高点。
一首《月亮代表我的心》则将现场浪漫气氛推向另外一个制高点。相比邓丽君、张国荣、齐秦、陶喆的经典翻唱,霍尊改编的不插电版本似乎要清雅、唯美许多,以他独特的岛歌唱腔将一首时代经典演绎出了另一种风情。不插电的音乐属性本身就可以让一首歌回归于它最初的面貌,编曲和声部都尽量体现它的简洁朴实,和CD收录的不同,红牛不插电版的重新编曲让昔日经典有了新的生命与精神内涵。现场琵琶、京胡和扬琴,鼓、笛的民乐伴奏和钢琴、吉他的中西合璧让霍尊中国风的古典柔情多了些西洋式的浪漫。除了向时代流行金曲致敬外,霍尊的南京不插电有一个特殊的音乐使命,靠音乐去唤醒人间温情。他演唱了《七朵花》和《玉佛传灯》。当觉醒法师作词的《玉佛传灯》伴奏奏响时,编曲中佛门法器、铃声、木鱼等声音萦绕于耳畔,不免让我们开始试着去寻找自己的初衷。
另外,霍尊首度以红牛不插电的形式翻唱了周杰伦的中国风代表作《烟花易冷》、《东风破》、周华健的《花心》以及中华名曲《月亮代表我的心》。霍尊以自己对音乐的独特理解去改编曾经的经典在向前辈致敬,向时代流行致敬。同样的故事,却唱出了不一样的风情。
推广不插电音乐,红牛不插电始终坚持的,就是不插电在中国的地气。在红牛不插电的舞台,你不仅可以听到不插电音乐的一些标志性特点,更听到了具有中国特色的不插电。就像本年度红牛不插电的首场演出——霍尊南京不插电演唱会上,就有琵琶、京胡和扬琴等等中国独特的民族乐器。放眼全球的不插电演唱会,也可以说是全球独有、只此一家。