《醒 着做梦》专辑的整体旋律性是亲和的、流畅的,但不表示这张专辑没有态度。想来会让很多人暂时无可接受或是感惊艳的还是张学友的诠释。张学友对这张专辑的诠 释显然是“任性”了不少,不再是那种规矩、保守的演绎,除了少数作品之外,更突出的是玩味与霸气。他唱《用余生去爱》、《控诉》毫无保留,已经不是纯粹去 追求大鸣大放的效果。而在《我醒着做梦》、《我只想唱歌》等这些作品中又把声音的张力提升至极限的状态,再配合到歌词一如《我只想唱歌》中的“直到有一天 我喉咙被唱破”,《我醒着做梦》中的“哪怕喊破喉咙”一同聆听的时候,就有一种濒临破音的触感,真实到不行。可以说张学友的声音有着很强的冲击力,也有着 超凡的掌控力,那火候十足,在破与非破之间的巧妙游移,特别在《我醒着做梦》这首歌中,几乎全g.c的声嘶力竭且在此过程中还试着往更高的音阶冲,这让人不 可思议,重要的是张学友的“任性”、“随性”还不会给人哗众取宠,刻意炫技的错愕感。其它作品虽然没有那么强的冲击力,不过张学友的声音呈现也都很自如、 多变,这也就注定了《醒着做梦》专辑所具有的可听性是丰富的。回头要强调的是《我只想唱歌》这首歌很有意思,在内容上,林若宁用尽了心思,既体现出了张学 友对唱歌这件事的执著,也通过融入的经典歌名以及相关的场景、事情让听众特别是一直听张学友,听华语流行的听众有所回味。
唱 了三十年还在唱,唱了三十年还越唱越勇,唱了三十年都不够的是张学友。张学友是人,但是更相信他是神,是“歌神”,是无法被取替的“歌神”。他并不是不老 的传说,但他一定是不败的神话,《醒着做梦》根本就是一次“神技”的展现过程,除了张学友又还有谁可以做到?所以这张“神辑”值得拥有与收藏,要知道不是 谁都会、都可以远赴Abbey Road Studios灌录唱片的。张学友在醒着做梦,但《醒着做梦》专辑不是一个梦!