【图】老炮儿死了吗      放映厅里竟然响起了掌声

演员和角色的贴近让角色的可信度加强。
而影评人毛尖评价说，相对于姜文总是居高临下：“冯小刚相当注意和配角取得平衡。”
“他和张涵予在一起的时候，他平衡张涵予，他和许晴在一起的时候，他平衡许晴。这样，他有时候是北京胡同气，有时候又莫名文艺腔；面对乞讨女他像老干部，面对富二代他玩冰血暴；他有话痨倾向，也有沉默潜质。”
所以六爷的神奇（矛盾）之处在于：既是个“憋屈”的人，又在哪儿都吃得开。
四、小鲜肉真的是硬伤吗？
在这儿也想替小鲜肉说两句公道话。
从《老炮儿》定角儿、花絮流出，吴亦凡和李易峰的存在就被批评为电影硬伤。
有人说，两枚小鲜肉拼命挤出的眼泪，还不如冯小刚额头上的一道褶子有层次。
不少人一看到小鲜肉，就忍不住摆出“救救孩子”的眼光。
话也没错，不过《老炮儿》里的小鲜肉也没那么跳脱，年轻演员的稚嫩恰好满足了人物结构的需要。
吴亦凡饰演的谭小飞符合人们对一个富二代、权二代脸谱化的印象，年轻偶像自带光环的尴尬表演也满足了人们对这个群体的厌恶。
李易峰的京片子虽然呵呵，但六爷说了，现在的年轻人就是一副阴柔样，所以在血性的汉子面前也抢不到戏，演员之间的层次与人物的层次大致相符。
管虎和冯小刚都说，六爷不只是六爷，也是冯小刚自己，小鲜肉们也是这么个关系，与角色的距离不大，在一个本身就脸谱化的故事结构里，没那么不堪，就算成功吧。
况且，颜值还是很重要的。
五、 唯一的不节制
言归正传，观众如此认同这部电影，不光因为演技。
《老炮儿》唯一不节制的地方，就是拼尽全力塑造六爷的光环。
六爷代表了不同于权钱当道的道义规矩，所以影片不厌其烦地设置各种场景，让六爷自我认证：训斥小偷、驱散城管、教训不懂礼貌的年轻人、毒舌围观跳楼的好事者、给乞讨少女200块钱……
通过不厌其烦的补白，六爷被渲染成一个惩恶扬善的侠客。从儿子、老相好、好兄弟，甚至最后连谭小飞，都受到召唤，成了六哥的脑残粉。
直到最后，六爷举报了大老虎，以一人之力撼动了上层权力。
也许正因为影片在其它每一个地方都十分审慎，因此就顺理成章地把六爷的英雄形象塑造到了顶峰，哪怕他最后没打赢一场架。
六、每个人都在六爷身上看到了自己
六爷是个英雄，也依然是个小人物。时代的变化，生活的无奈，六爷在感慨，观众们也或多或少地在他身上看到了自己。
六爷仗义，观众就看到义气，兄弟屡教不改，借钱也要把他从局子里赎出来。
六爷讲责任，观众就看到亲情，儿子犯的错，老子扛不了也要扛。
六爷讲理，观众就看到正义，一码归一码。
六爷跟小飞一伙人的茬架是草根与有权有势者的斗争，观众跟着六爷，就像闷三儿跟着六爷一样，都憋着一股气呢。而恰恰是因为节制，这股气没轻易被好莱坞式的精彩打斗或血腥场面消耗掉，电影也没有沦为泄愤的感官刺激和爽一把的消费。影片结尾，六爷穿着军大衣、扛着军刀、只身一人飞奔过冰面冲向敌人，有万夫不倒之勇，最终没能跑到敌人面前就倒在了冰面上，悲剧带来英雄主义的g.c，怎能不让人血脉偾张，起身鼓掌？管虎用浪漫主义的手法把前者扶了起来，但不是通过暴力让他打赢一场架，这个英雄不是好莱坞式的英雄，而就是屏幕前无奈又坚持着的观众自己。
跟《老炮儿》前后脚有徐浩峰的《师父》，还有不久前的《聂隐娘》，甚至能推回贾樟柯的《天注定》，两岸三地的导演一样，都说自己的电影拍的是个“侠义”。 
但《老炮儿》格外让人激动。
六爷倒下了，“阶级身份”不同的兄弟都回来帮忙了，“李刚”和“李刚”的儿子也被“正法”了。儿子小波不再“混”，跟老子一样养一只鸟，开一家店，但不像老子那样守着“老规矩”难为问路者——不喊对称呼就不给指路。
阳光明媚，老规矩似乎在跟新规矩的和解中重新立了起来，这是“小人物”的胜利，何其浪漫，这就是电影的成功。老炮儿成了当代英雄，我们为这样的胜利鼓掌。

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