六年创造五项纪录
2004年，最初由河南省歌舞剧院倾心推出的歌剧《木兰诗篇》，邀请了著名歌唱家彭丽媛、戴玉强首演了剧中的主要角色，而大获成功。自此，该剧走出中国、走向世界。
自2004年10月在北京公演以来，《木兰诗篇》一直处在不断的自我超越之中，不断刷新着中国原创歌剧的各项纪录，不到六年的时间已将五座“天王山”踩在脚下。
2005年，《木兰诗篇》同时接到奥地利国家歌剧院和纽约林肯艺术中心欧美两大艺术殿堂的邀请。其中林肯艺术中心捷足先登，于同年9月成功邀请《木兰诗篇》赴美与纽约爱乐乐团合作演出，助兴联合国成立60周年的盛大庆典。中国歌剧首次登陆林肯艺术中心即在当地引起轰动，扮演木兰的歌唱家彭丽媛与作曲家关峡因此分别获颁林肯艺术基金会“最杰出艺术家”的殊荣。
2006年12月，外国著名指挥家米歇尔•海尔马斯、成立于1866年的德国勃兰登堡国家交响乐团以及美国大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院签约歌唱家米歇尔•奥斯汀联袂加盟《木兰诗篇》在人民大会堂的首次上演，一举创下外国著名指挥家第一次在中国指挥中国歌剧全剧作品、世界一流交响乐第一次在中国演出中国歌剧作品、外国歌唱家第一次在中国用中文演唱中国歌剧的三项纪录。
2008年1月12日，中国歌剧《木兰诗篇》首次以音乐会版形式演出，将脍炙人口的巨作搬上了中国国家大剧院音乐厅舞台，一部作品能够分别以不同的两种演出形式都取得成功，《木兰诗篇》的艺术之路上再下一城。
历经三年等待，2008年8月30日晚，奥地利维也纳国家歌剧院终于在其139年历史上，第一次迎来了中国歌剧作品。拥有维也纳爱乐乐团、历任艺术总监包括卡拉扬等艺术大师的奥地利维也纳国家歌剧院被视为维也纳的象征，该歌剧院以其对作品和艺术家近乎苛刻的筛选标准，在世界歌剧界享有极其崇高的声誉和地位，位列世界三大歌剧院之一。《木兰诗篇》联袂维也纳交响乐团、维也纳皇家合唱团的精彩演出再次引起巨大轰动。奥地利联邦剧院委员会和维也纳国家歌剧院为此向关峡、彭丽媛、戴玉强等颁发了荣誉证书、奖章及维也纳歌剧院木质地板做成的纪念品，历史上获此殊荣的只有玛丽亚•卡拉斯，赫伯特•冯•卡拉扬等寥寥几位艺术家。
2009年，《木兰诗篇》先是借助日本的世界级制作团队，用国际通用的歌剧制作和运作模式实现了对这部中国民族歌剧的改造和升级，在中国剧院五场公演获得市场成功后，同年11月，《木兰诗篇》受到日本财团法人皇家交响乐团的邀请，东渡扶桑展开4场巡演，精彩的演出受到大批日本乐迷的追捧，所到之处场场爆满，日本皇太子德仁观看了首场演出并予以极高评价。
年轻的《木兰诗篇》只用了六年，就让东西方不同国家的主流观众对中国的文化精髓产生认同。
“三驾马车”助力木兰
在《木兰诗篇》之前，巾帼英雄花木兰的故事已被国内外各种艺术形式给予重新展示，但这部按照西方歌剧规律制作、运用西方的艺术语言诠释中国历史故事的歌剧，依然能在国内外公演均取得巨大成功，唱着咏叹调的花木兰如此倾倒众生，总政歌舞团不拘一格、打破“围墙”组建的强大制作演出团队是一个主要原因。
担纲《木兰诗篇》作曲的是曾为电视连续剧《我爱我家》、《围城》、《激情燃烧的岁月》谱曲的中国国家交响乐团团长、著名作曲家关峡，与其搭档的编剧，则是曾创作《祖国，我为你干杯》、《孟姜女》、《昭君出塞》等作品的中国音乐文学学会副主席、著名词作家刘麟，二人合作的神来之笔是在该剧的终曲合唱“和平颂”中,有意识地融入了《圣经•马太福音》式的语言风格。这种圣咏式风格的使用，极大增强了终曲合唱的神圣感和作品的国际化。担任该剧总导演的是多次执导全国“双拥”晚会和其它大型主题晚会的总政歌舞团副团长李福祥，这组令人艳羡的“三驾马车”，以其令人信服的成功告诉人们，要想向世界传播中国传统文化精髓，让西方人入脑入心、心悦诚服，采用西方人理解和尊重的文化形式往往效果更佳。
除了强大的创作团队，人才辈出的表演团队，则是《木兰诗篇》得以常演常新永葆艺术魅力的不二法则。众所周知，作为近年我国歌唱艺术家的杰出代表，《木兰诗篇》的首演者彭丽媛，无疑为歌剧版“花木兰”树立了成功的标高。但为使更多的年轻艺术家在国际舞台上大展身手，让中国歌剧和《木兰诗篇》薪火相传，人才济济的总政歌舞团早就未雨绸缪，着力培养一代新人。谭晶、雷佳等饰演者已经在新时期的《木兰诗篇》中得到了历练，并挑起了大梁。
据悉，继7月1日在北京人民大会堂以及7月12、13日在上海大剧院“世博演出季”的亮相，《木兰诗篇》7月16日在广州大剧院的首场演出，将由谭晶、雷佳分别担纲上下半场“一文一武”两个木兰的演出，为这部传奇之作再添清新一笔。