《新航标》：银河映像十五年 制作公司生存之道

《新航标》第十九期封面

　　《新航标》第十九期：银河映像十五年 制作公司生存之道

　　出品：女物娱乐

　　制作：娱乐策划部

　　监制：张晗

　　主编：魏君子

　　责编：竹聿名

　　对话：魏君子

　　撰稿：竹聿名、阿蒙

　　摄像：夏祺

　　设计：稻草人

　　前言

　　相对于垄断制片、发行、院线、演艺经纪产业链的大公司，多元化的独立制片公司尤显难能可贵。狭缝求生存，船小好调头，没有灵活求变的本事，独立制片公司很难做得久。如果在兼顾市场的同时，还能开创作者风格，坚守个人品牌，一度风光上市，并打入国际市场，做到十五年以上，放眼华语影坛，这样的公司只有一个——银河映像。

　　银河映像成立于1996年，核心人物是杜琪峰、韦家辉。多年通俗剧和商业片的操作经验，令他们对市场和创作有更清醒的认识。市道不好，正好剑走偏锋，以非主流打出口碑；市道好时，亦可顺势而起，拍有广阔受众的贺岁片和爱情轻喜剧。与此同时，杜琪峰潜心打造杜氏风格，《枪火》、《PTU》、《文雀》扬名海外，完成了“既要为老板拍戏，也要搞个人趣味”的难得平衡。

　　十五年来，银河映像作品质量上乘，也能确保产量，作为制片公司，相继成为中国星、寰亚、美亚、寰宇、骄阳拉拢合作的对象。如今，随着内地成为华语电影主要市场，新制片公司如雨后春笋，银河映像也有北上计划，女物娱乐对话杜琪峰、韦家辉，探讨制片公司生存之道，揭秘“银河映像”是否“难以想象”……

银河映像教父杜琪峰

　　目录：

　　【自述】杜琪峰：银河映像 难以想象

　　壹 工业环境：华语电影原地踏步？

　　贰 蜕变之路：为何导演只是技工？

　　叁 银河精神：作品一定要原创

　　1，市道低谷 剑走偏锋非主流

　　2，市道转好 寻求大公司支持

　　3，上市得失 不能是一个包袱

　　4，内部分工 韦家辉关键作用

　　5，个人品牌 杜氏创作之秘诀

　　6，未来计划 进军内地之调整

　　【对话】韦家辉：银河风格 向左走《神探》 向右走《单身男女》

杜琪峰大佬范十足

杜琪峰：我们还老以为自己很厉害，其实只是幼稚园

　　壹 工业环境：华语电影原地踏步？

　　正所谓“物竞天择，适者生存”。一家电影制作公司，若想更好的在业界生存下去，仅仅靠埋头苦干、积极创作是远远不够的。整个工业的大环境是什么状况？面临什么样的问题？以及有什么方法解决？如何才能做到进步？……通通都需要有一个清醒的认识。而带领银河映像走过十五年风风雨雨的杜琪峰，对如今的华语电影工业环境有着一个深刻体会与了解。

　　我在邵氏工作时候，去参加影展，邵逸夫先生跟我聊天就告诉我，当初成立邵氏他计划用25年时间来发展——投资是要看这么长远的。虽然如今电影发展一路都不错，但是一直没有一个有魄力的制片家、一个规模庞大的制片厂出现，带大家发展，而且考虑也不够长远，没有十年、二十年的大计划，制作上不断在重复。所以，我们的电影永远追不上好莱坞，人家的工业是每十年一大变，二十年又一大变，我们都是在原地踏步。我们还老以为自己很厉害，其实只是幼稚园。

　　我这样说可能过分了，但香港导演这十年在国内拍的电影没进步过。拍了很多时代战争片，但仔细看的话，故事、镜头都是差不多的。可能基于许多原因，很多人说，你们就拍回以前那些港片，没接触过的年轻人都会去看。市场需要一些新意时候，就会逼创作人去改变，给以前的，那他们还改变来做什么？香港电影最好的时代，就是拍每一部电影都有一些创新——这部电影这样打，另一部就得更上一层楼。这样才有了后来的局面。

　　其实香港电影业01年、02年都不错，03年就很惨，因为非典和经济衰退，没投资气氛，原因就是投资人不够，人才也不够，周润发、李连杰都去好莱坞，后来就只剩一个中国星。

　　只剩一家大公司是顶不起一个市的，没有变化和竞争。最好就是有几家大公司，像当年有德宝、金公主、嘉禾一样。

　　到了06、07年，大陆市场变好，就又把电影人都吸引到了内地，结果更惨，去了好莱坞的李连杰周润发又回到了北京，不回香港。致使香港人才短缺，新一代又上不了那么快，一个导演需要十年才出来，而且以前的导演还都是一年拍好几部电影的。没有了生产量，人才就不会出现。

　　还有一点，我觉得现在内地一些电影计划的噱头性太强了，有些电影找一大堆明星来演，拍完又怎么样？还不是把整个片酬又搞上去了。而且这种噱头放在一部电影里可以，但如果在整个工业层面来说的话是不行的，因为你这只是一部电影，不是许许多多的制片厂，你根本撑不住，所以我觉得现在中国电影需要建立很好的需求制度。

杜琪峰：我94年就全年没拍电影，静下来思考何去何从

　　贰 蜕变之路：为何导演只是技工？

　　从出道至今，杜琪峰混迹影视圈已经有40年时光，个中酸甜苦辣一一尝尽，其中最困扰他的就是“导演身份”问题——在杜导看来，身份不明，根本无法展开工作。1980年，杜琪峰导演了自己的第一部电影《碧水寒山夺命金》，事后，他觉得自己无法理解电影导演工作，于是决定回电视台再修炼；6年后，杜琪峰再度出山，到了新艺城拍片，而后，他又与邵氏的“大都会”达成合作，拍了多部卖座佳作，而也就在期间，与周星驰合拍《济公》，两人因为控制权问题而产生了分歧。这让杜琪峰陷入苦思“到底谁是导演？”，为此叫停工作一年。一年后，他决定成立银河映像……

　　我在新艺城时候，公司的第一个戒条是“要赚钱”，第二个戒条也是“要赚钱”。如果你不在商业上考虑，根本没机会在新艺城工作，在那个背景出来就变得十分的考虑市场。市场里，演员重要、题材也很重要，但演员的片酬却一路上涨，甚至还要看演员面色——因为片子能卖埠是有他们，于是就会觉得自己值钱过导演，譬如碰到周星驰，很多事情就不是你来处理的，导演就变得像一个技工。

　　我从新艺城离开，去了邵氏，拍了几部戏，票房上面都是OK的，《审死官》之后就和周星驰拍了第二部《济公》(注：1993年)，同时他自己在做《算死草》(注：1997年上映)，他就觉得自己可以控制所有的东西，给了很多意见，这不是很大问题，但问题在于：我还是不是导演？还是你是导演？在拍完那部戏之后我自己就有一个很大的考虑，我是不是究竟还继续用明星去拍电影？是不是一定要去追逐票房？

　　于是我94年就全年没拍电影，静下来思考何去何从。92年是我在无线20周年，当时我决定离开无线，全身投入电影。但94年却是唯一全年没拍电影。

　　后来我想通了，我如果要做一个导演，就一定不能这样下去，就回去拍了第一部电影《无味神探》，那时候我和韦家辉接触比较多，韦生有研究，就说我们要做原创性的电影，不跟任何的潮流去做电影。后来就决定成立银河映像，决定了以后走的路线。

12下一页