崔健唱《一无所有》聊26年变化 谭维维听后激动

崔健(左)

　　5月10日电 纪念崔健《一无所有》唱响26周年活动昨日在京举行。百余名行业领袖、娱乐界名人等嘉宾到场助阵。崔健与众人分享了新电影《超越那一天》幕后点滴，并谈及这26年的变化：“除了岁数大了，其余的都没变”，并表示自己会永远坚持真实的表达。

　　《超越那一天》是崔健“新长征路上的立体摇滚”3D音乐纪实故事电影，首次采用3D立体实拍。影片以崔健2010—2011跨年摇滚交响音乐会为主要内容，并加入了社会变迁素材。主办方称邀请大家一起观看26年前的这段引发中国摇滚新浪潮的珍贵视频，旨在让观众“开启回忆之门，寻找信仰的力量”。据悉，该电影即将于今年夏天与观众见面。

　　当日活动现场，这百余名在各自领域举足轻重的嘉宾变身当年的摇滚青年，手绑红绸带，头顶五星帽，戴着3D眼镜，摇头晃脑。当影厅中响起崔健的歌声，银幕上出现当年演唱会3D画面时，他们合唱、挥手、跺脚，甚至“激动得发抖”。最后，更是以“1234567”的整齐呼号声，迎接主角崔健入场。

　　就这样，这场观影活动，实为崔健歌迷大聚会，很多嘉宾表示，他们不仅是对崔健歌曲，更是对逝去的80年代和充满激情、勇气、迷惘岁月的回忆，更有人一度泪流满面。

　　本次活动主持人、主办方之一的凤凰网COO李亚表示，举办这个活动是要带给网友思考，“我们现在是转型的时期，凤凰网要带领网友洞察时代，现在的年轻人，包括步入中年的人回想过去这些年得到了什么失去了什么，在意义和价值的探寻方面，我们可以从摇滚音乐、从社会现实批判，以及对个体的追求、反思中得到新的勇气和真诚的对话。”

　　【现场】“空降”红布掀g.c众人齐声大合唱

　　现场首次放映崔健的3D音乐纪实故事电影《超越那一天》片段，气氛十分热烈。当崔健的歌声在影厅响起的时候，现场嘉宾不约而同地鼓起了掌。银幕上出现崔健现场演唱《假行僧》的片段时，座上戴着3D眼镜的嘉宾们也都开始了小声合唱。

　　现场放映歌曲《一块红布》的演唱片段时，一大块红布缓缓从后台拉过每位嘉宾头顶，又徐徐收回，在场观众无不激动欢呼，把观影活动引向g.c。当《花房姑娘》、《新长征路上的摇滚》响起时，嘉宾们再度挥着手，开始大声合唱。

　　【观点】嘉宾说崔健聊音乐忆八十年代

　　电影《超越那一天》制片人白强先生首先致辞，他表示“老崔是当时那个年代的心声，只有他这个地位，才够得上来做内地第一个3D音乐电影”。

　　第一段放映结束后，天使投资人薛蛮子首先被主持人请上台，他称自己非常激动，打趣说“现在还在发抖”。他随后更是在微博上直言：“老崔是中国少有的站着唱歌站着挣钱的一条硬汉”。

　　嘉宾李雪凇表示：“刚刚一块大红布把我裹起来的时候非常激动，刚刚看的时候我一直在唱，老崔是我们的符号代言人，是我们心底里力量的最强音！”

　　歌手程琳评价崔健：“音乐界像他这样的人他是唯一的一位。他是一位硬骨头，是一个不放弃的人，他的心和行为是在一起的。我觉得现在在今天的社会上太难得了，这样的一位艺术家，是值得所有的人尊敬的。”

　　作为新一代音乐人代表的谭维维也上台发言：“当时刚开始听的时候，完全听不懂。直到来到北京，第一次听到崔健老师的演唱会，才发现音乐是可以穿越年代和时代的，我说真话，刚刚我听的时候真的在发抖。”

　　而宁浩、尊龙也惊喜现身。宁浩上台表示自己也一直是崔健的粉丝，而他的新片《黄金大劫案》的片尾曲也是崔健的歌曲《迷失的季节》，宁浩笑称：“这个电影就是为了崔健这个歌拍的。”

　　【焦点】崔健现身与嘉宾积极互动

　　“创作要坚持原则表演要与观众互动”

　　崔健在大家重复着“1234567”的迎接声中入场，掀起现场最g.c。他首先感谢制片人白强，说自己虽然很少参加这种吆喝的活动，“但希望这个片子能够有另外一个可能性，能不能把我们那个年代对音乐的关系，进行一个更准确的解释”。

　　26年了，崔健说自己除了岁数大了，剩下的都没变。聊起表演与创作，他认为：“在创作的时候尽可能坚持原则，在表演的时候注意与观众的互动，像一种情人的关系。”

　　“老歌迷是最刻薄的，也是最宽容的”

　　他还谈起自己两方面的压力：“一是老歌迷。他们是最刻薄的也是最宽容的，我尽可能做到完美让他们满意；二是希望能扩大年轻的观众。”

　　“希望给年轻观众带来勇气和精神”

　　而崔健要拿什么给年轻观众呢？他表示：“摇滚乐很重要的一点是个性的能量，个性最能产生它的美。当人在压抑中挣扎最终能够获得自由空间的时候，这个过程是很好的，我希望我们的摇滚乐在这点上能给年轻人新的东西，他们能从我们身上得到勇气和精神，去争取自己的自由空间。”

　　“希望我们艺术家的创作自由空间越来越大”

　　拿到《超越那一天》的公映许可证，崔健也有话要说：“我认为在这个过程中，我发现了很多问题，一些歌不能唱，一些台词也必须拿掉，看似很简单的举动，但实际上对这个作品是一个硬伤，是一个致命的举动……反正市场的开放一定是文化开放的第一步。所以我希望以后这种情况越来越少，艺术家的创作限制可以越来越少。”