《一九四二》发前导预告海报 聚焦于“人”

　　图画版前导海报

主创亮相

人群版前导海报

导演冯小刚

王中磊发言

刘震云

徐帆发言

张涵予发言

冯导逗乐众主创

张默发言

李倩发言

主创大合影

冯导徐帆互动

　　女物娱乐讯 冯小刚导演历经18年酝酿，9个月筹备，5个月艰难拍摄，华谊兄弟斥资2.1亿打造，2012年全华语最受期待电影巨制《一九四二》6月17日在上海举办了“看见·一九四二”发布会。导演冯小刚，编剧刘震云，华谊总裁王中磊携主演徐帆、张涵予、范伟、张默、李倩集体亮相，共同发布了《一九四二》前导预告片及两款前导海报，这是该片自去年10月“准备好了”电影筹备展之后，首次向公众发布解密影像。正式宣布了这部描绘民族心灵史的电影，即将带领观众回到70年前动荡的1942。

　　前导预告全景展现1942 凝重镜头聚焦于“人”

　　导演冯小刚曾表示《一九四二》主题为“人”，关注的是“千千万万的最广大人民，他们是一切事物的根本，他们像大地和大海一样默默地决定着历史的走向。”在此次发布的《一九四二》前导预告片中，电影中的“人”悉数亮相，由他们牵动的四条故事线索也浮出水面。预告片开始，蒋介石(陈道明饰)向河南省主席李培基(李雪健饰)询问饥荒导致的死亡人数，“政府统计1062人。” “实际呢？”李培基欲言又止的表情拉开了整个预告片的序幕，而他们代表的国民政府既是电影的叙事线索之一。其后，老东家(张国立饰)、花枝(徐帆饰)、瞎鹿(冯远征饰)、栓柱(张默饰)、星星(王子文饰)、儿媳妇(李倩饰)等衣衫褴褛地出现在画面中，在大雪里蹒跚前行，他们代表的是普普通通的逃荒灾民；安西满(张涵予饰)作为拥有虔诚信仰的天主教传教士，当看到乡亲逃荒的惨象时，也只能无奈地向神父梅甘(蒂姆·罗宾斯饰)质问“上帝知道这里发生了什么吗？”；美国《时代周刊》记者白修德(阿德里安·布劳迪饰)手持相机记录着灾荒的同时，惨淡地说出“我看到了狗吃人” 对白的震撼力延续了冯小刚电影的一贯特色。四个不同的人物群体，四条不同的故事线索，像1942年的四个横断面，展现出“一段被遗忘的历史，一个必须面对的***。”这样的全景展示，也是冯小刚导演创作的初衷：“电影不能让这三百万人复活，但是也许能让他们的死变得有价值。”而电影粗粝的影像风格，质朴的场景服装设计，也是希望让观众能“看见”更真实的一九四二。

　　逃荒人海2000群演拍3月 好莱坞双雄惊鸿一瞥

　　前导预告片结尾的一句河南方言旁白，“一九四二年冬，至一九四四年春，因为一场旱灾，我的家乡河南，发生了吃的问题。”点出了《一九四二》的历史背景。而在这短短75秒的预告片中，给人留下最深刻印象的，莫过于因为“吃的问题”扶老携幼逃荒的惨象。导演冯小刚曾在微博上说剧本中最令人心碎的句子是“前不见头后不见尾”，这意味着至少需要2000群众演员再现真实的逃荒队伍。而在整个电影长达5个月的拍摄过程中，动用群演超过2000人次拍摄逃荒人海场景的时间就超过了3个月。制片人王中磊谈起投资规模时讲到：“为了追求电影所呈现的真实效果，我们从最早的3000万预算翻了7倍，最终投资2.1亿人民币。”

　　除了张国立、陈道明、李雪健、徐帆、张涵予、冯远征、张默等中国演员之外，备受关注的两位好莱坞影帝，阿德里安·布罗迪和蒂姆·罗宾斯则在预告片中惊鸿一瞥。对于两位国际影星的加盟，冯小刚导演透露他们都被影片的剧本和角色打动，“布罗迪说他看剧本时被一种深深的无力感笼罩，而他母亲曾经也是难民，13岁时因为饥饿从匈牙利逃亡。罗宾斯说写人性的黑暗并不难，最难的是黑暗中写出希望，肖申克就是两个字：希望。”

　　两前导海报呼应心灵和现实 冯小刚：它们有劲儿

　　当天发布了《一九四二》两款前导海报，则以黑白两色，现实和抽象两种迥异的风格展现着电影的主题。一款风格鲜明，一个饥饿的灾民被漫画的手法处理成半人半虫的形象，张开大嘴犹如乞食、又似呐喊。海报右上方的话语与画面互文见义，“蚂蚱吃庄稼变成了人，人造反，就变成了蚂蚱”。另一款海报场景为一辆载满逃荒的灾民、行驶在雪夜的列车，车上的人们瑟缩地挤在一起。随着车头延伸的方向写着标语“走下去，活下去”。

　　冯小刚导演表示这两款海报不会是最终发行海报，但因为“漫画那款是从木刻作品变形而来，我觉得它有劲儿，有《一九四二》的灵魂。海报里面人眼睛蒙了布，非常好，因为灾民在逃荒的时候就非常盲目。而群像版的‘走下去活下去’，是对电影本质的阐述。一款是心灵，一款是现实。”编剧刘震云则精炼地表示“从《一九四二》可以看见自己，看见过去和未来。”

　　主演回忆艰苦拍摄感慨良多 王中磊：严肃电影拯救精神饥荒

　　发布会上，回忆起几个月的拍摄历程，众主演们纷纷“大吐苦水”。徐帆在戏里面演一个灾民花枝，她“这个戏是我从拍戏以来拍得最辛苦的一个戏，同时也是一个最值得的戏，因为角色减肥对于演员来说是一个工作，但作为我个人来说，我觉得减肥让发现粮食太重要了。电影里的花枝这个母亲为了孩子能够活下去，什么都可以做。我觉得母亲非常伟大。不光是这个母亲，我觉得人很伟大。”

　　张涵予在电影里饰演一个神职人员安西满，“我演的这个角色是从小被外国传教士抚养，生长在中国乡村的一个神职人员，一个虔诚的天主教徒。他应该穿梭在中国的乡村河南一带传教，当这场灾难来到的时候，在他看来是一个天赐良机，当年主让摩西带以色列人逃出了埃及，现在主让我带领灾民逃出河南，主一定有伟大的力量让灾民生存。但是往后的现实把他的理想和梦想彻底得摧毁。”

　　范伟在电影中的角色老马身份随着灾难的蔓延而变化，“最早给县长当伙夫，因为旱灾成为了第一战区第九巡回法庭的庭长，属于司法界的事儿，经常扣点白面给法庭烙饼，后来又摇身一变成了日本人的伙夫。拍戏的过程中我虽然不减肥，但我吃饭的时候特别亏心，每次都溜着眼睛看着徐帆他们。老马给我印象最深的一句台词也能反应这部电影的主题，‘饿啊，保命吧！’”

　　张默在电影里饰演长工拴柱，“就是一个给地主家做活的普通农民，我一直暗恋着地主家的女儿，跟着他们一路，是为了爱情逃荒。”

　　李倩在戏里扮演的是我地主家的儿媳妇，“出场的时候很扎眼的一家人，每个人都穿金戴银的，以为是出来躲灾，而不是逃荒，直到一路走下来没吃没喝，连站起来的力量都没有才真的沦为灾民。电影里她落差很大，但也完成了自己的使命，给地主家生了一个不足月的孙子，也走完了作为一个女人的一生。”

　　发布会上，制片人王中磊坦言，“在越来越娱乐至上的电影创作领域，华谊兄弟仍然在不断尝试各种可能，对严肃题材电影的坚持始终没有放弃。从《可可西里》、《集结号》到《唐山大地震》、《一九四二》，我们愿意用电影这种形式唤起大家对于民族、对于历史、对于人性的思考。今天我们虽然已经离饥荒很遥远，但我觉得《一九四二》还是跟是现代人有很深的连接，我认为现在大多数人处于精神的饥饿状态，大家在精神层面上处于没吃饱的状态，我在看完《一九四二》的粗剪后，认为这部电影有另一个使命，让大家精神上有饱腹感，相信这部电影能够给观众带来震撼和反思。”

　　冯小刚赞张国立“人戏不分” 刘震云称蒂姆被电影触动

　　冯小刚在谈及演员表演时，表示主演张国立在《一九四二》中做到了“人戏不分”：“我觉得好的电影，演员应该演到人戏不分。《集结号》里，张涵予到电影宣传完了，他还是谷子地。徐帆演《唐山大地震》这个母亲，到电影结束的时候，我还觉得她是那个有血有肉的母亲。这一次张国立，作为《一九四二》最重要的主演，我真觉得这个戏是为张国立而来的。每个演员一生都在等一部戏，我相信老东家范殿元命中注定就是张国立的，他与老东家有这种缘分。就像我不是河南人，我也没有经历过1942，但我与1942的河南有一种缘分。我觉得《一九四二》每一个人物都很丰满，栩栩如生。”

　　刘震云透露蒂姆·罗宾斯被《一九四二》深深触动，并对电影有特别精确的概括，“蒂姆说，这是一部人性最黑暗的电影，这也是一部人性最光明的电影。”他表示由小说变成了电影，从目前的人物关系上讲，如果放在别的小说和电影里也是不成立的，因为《一九四二》的主角有19个，次要角色是50个，69个角色在戏剧还是电影里都是大忌。电影里有灾民、蒋介石代表的国民政府、日本军队、美国人、美国记者、神职人员等多方面的人物，几大方面的人物在电影里面是相互不见面，主要人物相互不见面在戏剧里面也是不成立的。后来我和小刚发现他们不见面正是这部电影的张力，他们一起组成了一锅杂瓣粥。我觉得现在能拍出来都不容易。等到电影上映，会看到一个特别不同的好看的电影。

　　冯小刚等待19年了结心愿：感谢刘震云王中军王中磊

　　导演冯小刚从1993年希望将原著小说拍成电影，到现在《一九四二》第一次发布前导预告片和海报，已经过去了19年。冯小刚回顾这18年等待，9个月筹备以及5个月的拍摄后，表示确实很咬牙。在拍摄时更是有两大艰难，“一个戏艰苦，拉练式的拍摄，我们带着那么多资重，七、八百人的摄制组，每天有那么多群众演员(备注：2000人以上)。现在全国建设速度很快，我们在山西拍的时候，需要七拼八凑把景都凑起来，现在找一个荒野都挺困难的，过去的村庄也没有了。我们道具的箱车10台，服装的箱车10台，以及整个剧组经常要在相隔四、五百公里的几个地方来回跑，非常疲劳。每个演员也都在忍受着饥饿，因为他们要找到心理上对饥饿的感觉，也需要在外形上让自己瘦下去，吃了很多苦。另外一个原因，日子过好了，受不了罪了，这是我的原因。虽然拍摄艰难，但是很值得。”

　　在终于了结这个心结之后，冯小刚导演表示得要非常感谢三个人“一个是刘震云，把一个不可能的事儿变成了可能，《一九四二》是调查体的小说，在最早想拍的时候请了很多朋友来说这个戏，没有一个人认为这个小说可以变成电影。刘震云就用了一个很笨的方法来写整个剧本，他说做剧本有两种方法，一个是聪明人坐一起想招，一个是笨人用笨方法写剧本，那就是上路。在上路之前我确实不知道这剧本该怎么写，但刘震云随着在山西、河南、陕西、重庆的采访，用了一个多月跑下来，这个故事渐渐浮现出来。在之后的这10年当中，刘震云从13万字的剧本到拍摄的7万字剧本，这中间无数次修改。这是一个笨人写的剧本，但是这个剧本给我们提供了一个这样的可能性。让我们把这电影拍出来。

　　另外一个是中军和中磊。这部电影的预算最早是3000万，一直到现在不断地攀升到现在的2.1亿，翻了7倍。这中间需要很大的决心，很多时候大家觉得这两兄弟是商人。他们作为民营企业的老板定位为商人是对的，如果他们在商不言商，华谊的股民不会轻饶他们。同时，我觉得兄弟俩也是非常有情怀的电影商人。我举个例子追溯一下，从最早的《可可西里》，王中军去给保护藏羚羊的捐赠吉普车，回来跟陆川说要拍一部电影，到《卡拉是条狗》，也是不赚钱的。，到《集结号》、《唐山大地震》、《一九四二》，表面上看都是没有商业元素的戏，而且需要很大的投资，确实需要下很大的决心。但是中军中磊在《一九四二》这件事儿上，长期以来都是坚定不移地支持我做这件事儿。这很大一部分是情谊上的支持，他们知道我和刘震云一定要拍这部戏，做出很大的资金投入，所以要感谢中军中磊，感谢华谊兄弟。”

　　华谊兄弟总裁王中磊作为《一九四二》的制片人，回应到非常荣幸能参与这部电影的拍摄“从3000万到2.1亿，这个预算的变化也跟国产电影这几年的变化有关，10几年前的3000万也是非常昂贵的预算，到现在我们拍摄的能力提高、各方面预算都会比较高。2.1亿的投资是很贵，但贵得值得。对于华谊兄弟，对于我个人，能跟冯导演和刘震云老师一起在路上走，从开罗会议讲到《一九四二》，每次都是我们很兴奋的时候，因为各种原因停止，最终这部电影终于拍摄完成了，我很荣幸能够跟他们两个老师，以及这么多优秀的演员合作。”