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女物娱乐讯 由钟镇涛、隋棠、李烈、马志翔等联袂主演的电影《甜-秘密》，日前在柏林电影节“论坛”单元亮相。该片以平实而幽默的手法，描绘了台北一个普通的四口之家里，四位家庭成员各自的“私密”生活圈，及各自发散出去的情感生活，随着时间的推移，旧的关系瓦解，新的关系萌芽和建立。该片在台湾上映时曾经引发话题和争议，女物娱乐在柏林独家对话了该片的导演许肇任。
钟镇涛唱情歌“追”隋棠 “三八”马志翔“偷恋”李烈
钟镇涛和李烈在片中饰演一对夫妻，但随着时间的推移、儿子的长大，婚姻生活似乎越来越现实而乏味。看着隋棠长大的钟镇涛，视隋棠为小妹妹，彼此亲密无间，亲自为她操办婚礼，却发现自己已深陷其中；开奶茶店的李烈每天带着张苦瓜脸，在隔壁卖戏装、充满了年轻活力、“人来疯”的马志翔给她的生活注入了新的色彩，使她重绽笑颜；家里的女儿和儿子也各自有自己的甜蜜心事……
台湾偶像男演员马志翔曾出演多部电视剧，并在《赛德克-巴莱》中出演铁木瓦力斯一角。此次在《甜-秘密》中却颠覆形象，极尽恶搞耍宝之能事，导演许肇任笑称他其实是本色出演：“他其实没演过那么‘三八’的角色，后来他演完我才知道，他其实私底下是这样子的。虽然我跟他是朋友，但并没有看他很多银幕表演，他每次都很帅很偶像，他说导演我乱演哦，我说好啊你放轻松，因为烈姐在里面是比较紧崩的，我觉得他像年轻的钟镇涛，但是更现代感一点，表现出来就非常‘放荡不羁’，就会很好玩。”
而钟镇涛和隋棠的一段，许肇任认为是片中“比较难处理，但我觉得处理的也还不错”的一段，“对我也是一个挑战，我也还没有那样的生活经验，钟镇涛也跟我讨论过，加了很多东西进来，我还蛮感谢他的，对那个部分自己会觉得是清楚易懂的，不会觉得这两个演员是不搭的。”两人的爱情段落由一首隋棠谱曲、钟镇涛演唱的情歌串起来，十分甜蜜。
入行20年曾常年担任张作骥 笑称拍不好怕被电影圈骂
许肇任导演在台湾电影圈浸淫近20年，曾与杨德昌、蔡明亮、万仁、李康生、吴米森等多位导演合作，担任道具、副导演等职位，也写过剧本。曾拜师易智言，尔后追随张作骥多年，是其副导及得力助手。《甜-秘密》是许肇任在曾执导过风靡台湾的偶像剧《爱情合约》、《我们结婚吧》后的导演的处女作。
电影在台湾上映后，《蓝色大门》《危险心灵》导演易智言如此评价《甜-秘密》：“许多细节已经模糊，但是我清楚记得当时是一口气看完初剪DVD，(很多电影我都必须分好几段才勉强看得完)，看完后又安安静静的想想，(其余多半是看完了迫不及待给意见尽义务交差脱身)，这些异于常态的观影反应告诉我《甜-秘密》在我潜意识中不同于一般电影。”
台湾电影曾经历长时间的低谷，很多导演转投拍偶像剧以维持生计，这几年，电影市场好转，拍偶像剧的导演也开始试水电影，许肇任就是其中之一。这也是很多台湾电影从摄影、台词明显带有偶像剧影子的原因。但《甜-秘密》却无论从摄影、台词、剧本结构、拍摄技法都十分电影化，具有生活的质感和烟火气息。对话女物娱乐时，许肇任笑称：“如果拍得像偶像剧，我会被电影圈的人骂啊。”
女物娱乐独家对话《甜-秘密》导演许肇任——
女物娱乐：为什么想到拍这样的一部电影？能看出来无论从故事、结构、台词、细节上都做了非常细致的功课，很有生活的质感。
许肇任：表面上是一个极端爱情组成的故事，内在想表达的是对家的概念。我很重视回家吃饭这件事情，往往也因为疏于和家里沟通，少一些关心，有一天带了四人份晚餐回家的时候发现他们也带了四人份餐回家，就变成4个人吃16份饭。看上去是很温暖的事，但其实表明家人间挺疏离的，如果多打一通电话就不会这样，但是心里还是记挂对方，所以才会出现这么荒谬的事情。我觉得还蛮有趣的，于是就表现在电影里面。一家人聚在一起，各有各的心事，每个人不会讲他自己在外面发生什么事情，生活的累积，变得很有趣，终于有一天会爆发。
女物娱乐：电影把青春片和中年人的情感和家庭伦理片融合在一起，很特别。
许肇任：我是用爱情片包装家庭故事，父母有彼此自己的爱情，年轻人有年轻人的爱情，学生有初恋。其实是有难度的，有的时候电影想讲的太多，会塞太满，我觉得这里面都是讲一个主题，只要比例分配好，最后的某一场戏爆发开来，就会比较清楚。
女物娱乐：“情书”在电影里是非常重要的一个道具，大家念情书都会觉得尴尬，但正是这封尴尬的情书，让每个人都成功得到了另一半。
许肇任：情书部分是很私密也很个人的，写情书很花时间和力气，我故意在片子里敞开来念，儿子念父母的情书，从以前的甜蜜来对照现在的关系。情书的句子写的时候很甜蜜，念出来其实是蛮恶心的，把很私密的东西坦开来讲，自己也会笑。绝大多数人可能都有相同的生活经验，这是有点嘲讽和有趣的部分。
女物娱乐：电影里反复出现鱼缸的镜头，后来也有一只大鱼气球，这是您设计的隐喻吗？
许肇任：算是一种巧合。我在写剧本的时候，并没有设计飞在天上的鱼，但当我看到家里面的陈设有鱼缸的时候，就觉得那只鱼应该要飞出来，那会比较有趣。鱼缸对鱼有限制，道德对人也有限制。后来就设计了气球，鱼超过了界限，飞出来。
女物娱乐：电影里的台词很生活化，也非常幽默，是怎么想出来的？
许肇任：我尽量让他们用自己说话的方式讲出来，尤其是小朋友演员，我只跟他们讲一个大纲，让他们用自己的方式去讲出来，就很有意思，比如第一场，两个人靠在墙边聊天，剧本里也没有设计对白，两人聊开了，我就拍了下来。这是我们自己关在房间里写不出来的。
女物娱乐：台湾电影往往给人“小清新”的印象，这部电影好像不太小清新？
许肇任：这部片有点“生命中不能承受之轻”，很重的事情，必须要承受，只好用淡淡的方式去说过去。
女物娱乐：电影里“传统和时尚”、“年轻和衰老”这样的概念成对出现，您是怎么考虑的？
许肇任：台湾这个社会本来就是比较多元的，彼此冲击着，这样才会多彩多姿，老的和年轻的一直交互。我们有时候会讲“复古风”，其实是以前流行的东西，我们给它拿过来，这种冲突也蛮好玩，这其实也是一种暗语，就是我这么老了，再回到古典的感觉，有没有这样的机会。年轻人谈恋爱方式不一样，但心里的初衷都是一样，以前可能是写情书，现在可能是传短信。戏里面因为是不同年龄层的爱情，就把时代感融合在里面，会感觉更新鲜丰富一些。
女物娱乐：这次3部来柏林的台湾电影都有一个特点，一个是细节上的幽默感，一个都是题材都有淡淡的沉重或者无奈，但最后都是正面的结局，大团圆的收尾。您怎么看？
许肇任：可能跟台湾的社会风气有关系，因为人民生活太苦闷了，看电影有种上教堂的感觉，最好是笑着出来，不要太沉重。台湾电影过去给人一种沉重的印象，我们其实都有讨论到这种沉重的议题，但我们用比较正面的方式呈现出来，反而更让大家觉得新鲜有趣，这是一种社会责任吧。也是最近我们台湾的新导演比较偏好的一个方向。
女物娱乐柏林报道组 陆姝/文 陈植/视频