反对浪费，已成为全国共识。但在社会生活中，隐性浪费依旧难以杜绝。今年两会上，不少晚会的舞台美术浪费现象，便遭到部分代表委员“炮轰”。
近些年，各类演出遍地开花，其舞美多追求高投入、大制作、全景式。许多演出动辄3D技术、水幕装置，要不就是纱幕投影、建筑投影，让人眼花缭乱。更有甚者，有的晚会舞美花费已占总投入的70%。舞美为什么这么贵？这其中存在多少浪费甚至猫腻？深层根源在哪里？
惊诧：晚会舞美成本竟占七成
痛心：贫困艺术团体也追奢靡
在本次政协会议文化界别的讨论中，成都军区战旗文工团副团长郭瓦加毛吉说，如今，很多地方晚会都讲究大制作、大场面，舞台浪费的背后是形式主义和奢华攀比的不良风气。业内人士称，目前国内的演出市场，大型晚会动辄就要花费5000万元以上，在经济发达地区，一台晚会可能会花费上亿元甚至几个亿。而这些晚会的舞美投入能占到总投入的一半，甚至70%。最令人痛心的是，在一些不发达或者欠发达地区，一些生存困难的艺术团体，在获得了政府拨款或者赞助和贷款后，也一个劲儿地赶时尚追奢靡。有的艺术团体演过之后就瘫痪解体，这种浪费带来的影响更为恶劣。
知情人士透露，如今的晚会越来越追求感官刺激、技术崇拜，灯光越多越好，LED显示屏幕动辄就要上千盏灯，甚至连楼梯都铺满LED，“其实很多晚会根本不用这么多高科技，这么奢华的效果。”音响可以再利用，一些服装、道具、灯光还可以勉强回收，但为舞台量身定做的灯光、道具，特别是多媒体都成了一次性用品，更不要说像舞台搭建等硬景部分，根本不能重复利用，造成了极大浪费。难怪，有人用“舞台装修队”形容舞美设计。
无奈：舞台宏大才能拉来赞助
猫腻：缺监管道具价格随意报
一位晚会导演透露，舞美大打多媒体、高科技的旗号，实际上创作成分很少，技术标准也很少。晚会的布景搭景、服装、道具等舞美部分成为行内人的生财之道，这已成为业内公认的潜规则。据了解，一台晚会的组织基本构成是：创作组，制作组，演出组，宣传组。正常演出投资情况下，不同演出有不同分配模式，但基本上是三等分：主创费用占30%，各种演员花销占30%，舞美占30%。但是，实际演出中舞美经常超支，很多支出成了“返点”的费用。据知情人士透露，一些一次性的文艺活动，尤其是政府投资的超大型文艺活动，规模越大，水分越多。“舞台搭建是最容易有猫腻的地方，每一个道具多报100元，1000人的晚会就能‘结余’10万元。”一位舞美师透露。
郭瓦加毛吉举了一个例子，观众席上的荧光棒，从市场上批发也就1元一根，而剧组内却报到2元、3元甚至5元一根，这差额就落到了中间人手中。还有业内人士介绍，多媒体技术的市场价能要到每秒1800元，5分多钟的多媒体放映就得花约50万元，这部分也有巨大的泡沫。“各类晚会着实养肥了一批晚会导演和创作团队。”一位知情人士透露。
监督：成立预评机构制定合理预算
速效：一律禁止政府埋单文艺晚会
专家认为，刹住舞台奢靡之风，既需要艺术家、管理者、制作者的自律自觉，也需要从体制机制入手，让每一项投资都有监管，每一个项目都有审计，“尽快对舞美和舞台进行必要监督，成为当务之急。”郭瓦加毛吉说，最奏效的做法，还是要出台政策，不准办由政府埋单的文艺晚会。据《人民日报》