女物娱乐讯 郭富城近日身着骑手服为杂志拍摄封面，还保有18岁的锋利，容貌，体能，斗志都处于蓄势待发中，整个人合力成一支加速度越来越快的箭，向着未曾涉猎过的领域，直直飞去。对自己的严格要求和对事业的喜爱成就了富有成熟魅力的郭富城。
虽然中国电影产值正处在年平均增长40%的高速通道，但拉开郭富城2013年的片单，你依然得惊叹他饱和到爆炸的工作量，二月份有《越来越好之春晚》，四月是《同谋》，五月份《圣诞玫瑰》，暑期档《大闹天宫》又将杀到，几乎一月一部，且类型各异，既是神经质的私家侦探，又化作正派凌厉的检控官，还能变身半人半怪的牛魔王，将近50岁的郭富城，似乎正处在自己的黄金年代，无论容颜，体能，还是斗心，像一支违反物理规律，加速度越来越快的箭，在不同角色中游刃有余地穿梭，来去自如。
去年在号称《无间道》后最牛港片的《寒战》里，为了让自己看起来更老成，“长相太年轻”的郭富城刻意把鬓发染白，但真正将高级警官气场做出来的，来自他深沉内敛的演法，在一场与“影帝中的影帝”梁家辉正面交锋的对手戏中，双方一文一武，一放一收，梁家辉咄咄逼人地攻，郭富城滴水不漏地防，气势不输分毫，曾经的搭档王晶看片后不禁为这两人的表演击掌：“很多人说梁家辉演得出神入化，家辉是向来都好。但这一次郭富城更令我惊喜。我一向不喜欢他的演法，但这一次深沉内敛，演技弥补了身高不足，男人味四溢，是影帝级的演出！”
18岁出道，并非一开始就平步青云，1984年考入无线电视台舞蹈训练班，当了三年绿叶，站在明星身后，默默伴舞。1987年转入无线艺训班，刚开始拍戏被封“阶砖三”。“阶砖三”粤语指代方块三，在扑克牌中排位最小，玩牌时谁先抽到谁先打，当时与黄日华拍戏，每有武打镜头，导演必定指着郭富城“先上”，地位卑微，可见一斑。熬了半年，才在《蜀山奇侠》中混到了个配角，这部戏的主角，是郑伊健。
谁也不曾料到，一组电单车广告拯救了郭富城的演艺生涯，广告里的他，外型俊朗，高功率电眼，微笑迷人，再配上一顶乌黑蓬勃的“香菇头”，一个迷倒千万少女的追风偶像，宣告诞生。在台湾推出第一张专辑《对你爱不完》，招牌舞蹈手势及留海发型，定格成时代经典。
红透台湾，上世纪90年代初郭富城再战香港，其时正值华语流行乐坛盛世，凭借一身过硬的舞艺，跻身上流。1992年，香港发行量最大的《东方日报》第一次引用佛教中的“四大天王”，册封张刘黎郭四人为香港“四大天王”，郭富城迎来事业第一个巅峰，从1990到2000十年间，三度问鼎无线“最受欢迎男歌手”奖，实现小时候看电视暗自许下的心愿，与谭咏麟，梅艳芳，张国荣这班叱咤乐坛的前辈，站在同一个位置。
“在以前十多年里，也就是我三十多岁的时候，人比较年轻，一直有唱片公司和经纪公司的保护，说实话就是个在温室长大的孩子，没有办法，因为我想要实现自己的音乐理想。在音乐方面已经达到了自己的目标。实现之后我就考虑，怎么样把唱片公司给你的偶像包袱去掉。”偶像这碗饭不能吃一辈子。郭富城心水很清。1999年，香港娱乐工业因亚洲金融风暴迅速滑落，粤语歌坛一蹶不振，天王同样不能幸免，唱片销量从高峰时的几十万张，缩水到几千张，郭富城陷入了出道以来最大的第一次事业危机，“这段时间媒体觉得你人气下滑，还有更刻薄的说法，说演艺事业很快死掉，和我说再见……总之，那时候所有报纸杂志都会有很难听的话。”
从“四大天王”到“谷底王”，娱乐圈的残酷和势力让郭富城谋图转型的决心更坚定，他开始转攻大银幕，加快卸下偶像的包袱。众所周知，爱美与爱干净是郭富城天王时代的两大偏好。香港资深服装指导吴宝玲曾在博客爆料，跟他合作过的四大天王对“靓”的要求标准不一。张学友最不在乎自己造型，拍戏时就算出汗出面油，都不喜欢化妆师为他补妆。而刘德华穿上戏服后会对着镜子不断转身，发掘自己最迷人的一面。拍《天若有情》时，杜琪峰就对刘德华摘下头盔后拨头发的“多余”动作非常不满。这种小动作，要克服它，最难。圈内著名毒舌黄秋生便曾出言讥讽，“刘德华怎么演都是刘德华”。
在吴宝玲的描述中，郭富城贪靓的程度与刘德华不相上下，连在戏中穿的旧衣服，他都要用上顶级名牌Armani，然后再拿去制造残旧效果。郭富城自己也承认，“以前人家要动我的‘香菇头’，我一定翻脸。”幸运的是，“伯乐”张叔平推了他一把，“当你的人生经验和工作经验累积起来之后，加上一些很有分量的人给你一些东西，如果你能融会贯通的话，那就像是一个高手打通了六脉，再去修
武功，就能成为真正的武林高手。”
“现在这一刻我感觉自己更成熟、更全面了。人生经历丰富之后，思路会清晰，出来的事情会更实净(扎实)。自我要求其实是一种巨大的能量。”
“每个人都需要走出自己的世界，看看外面正在发生的事情。每种境况的不同都值得我仔细观察。”
《三岔口》是郭富城从歌手过渡到演员的转折点，“第一次去做造型，张叔平就把我的头发剪成最土的那种，把我一直蓄的鬓角剃掉，说一定要区别于我以前的形象，而且一点发胶都不能用，还故意把我很顺的眉毛用发胶等一些黏糊糊的东西粘得乱七八糟，让我看上去很没气质。”在影片中，郭富城蓄上胡子，一脸沧桑，硬朗中带点忧郁，正式挥别过去，外在造型帮助他自然过渡到角色上，憋了一股劲，将积攒了十几年演戏的能量一次性爆发。
台湾再一次成为他的福地，第42届金马奖，郭富城入围最佳男主角，颁奖前，舆论普遍看好梁家辉，梁家辉多次入围，更曾在1990年凭《爱在他乡的季节》摘得金马影帝，黄袍加身，反观郭富城，纵有突破，却是首次入围，按历史规律，得奖，还得磨几年。最终结果却给了预言者一个耳光：“偶像派”郭富城“爆冷”称帝！当年评审团主席陈耀圻这样形容他的表演：对角色的诠释很有层次感，尤其对角色内心深痛的表演，更超脱了一般男演员‘唯美派’式的清澈流泪，而是眼睛充满血丝，很真实的呈现内心的伤痛。据当事者披露，投票表决时，郭富城以十票大胜梁家辉的一票，在第一轮就轻松拿下影帝。
金马称帝，让舆论看到一个新的郭富城，也将他推进新浪潮干将谭家明视野，将蛰伏17年后出山首部电影《父子》男主的角色托付于他。投资方一开始并不同意，他们认为，郭富城的演技在香港影坛一直排不到第一线。但谭家明坚持，“郭富城是个成长型的演员”，结果证明他是对的，郭富城成为继成龙后，第二位连任金马影帝的华人男星。
第二次站在金马领奖台，郭富城依然激动，接过奖杯后滔滔不绝说了五分钟，几度叫错人名，逗得颁奖嘉宾莫文蔚与张震不时相视偷笑，但在一片欢喜激动的语无伦次中，大家还是记住了他说的，“希望能够拍好每一部电影”。
“拿了金马奖，好像就甩掉了一个包袱。这不仅是对我表演的一个肯定，更重要的是大家觉得郭富城也可以演这样的角色，而不是一定要做偶像了。”世间最难之事，莫过于扭转别人对你既定印象。开了窍的郭富城，一点一点洗干净文在自己身上的偶像刺青。拍《C+侦探》时，平时爱卫生的郭富城没用替身，跳到了又黑又臭的河水中，回到香港发现皮肤上有很多小红点，去看了医生，医生说是河里虫子咬的，打了针，吃了三天药，红色的斑点才褪掉。拍《最爱》时，章子怡第一天进剧组，遍寻不着对手郭富城，后来终于在一群农民打扮的人中间发现了这位天王，他穿着戏服，坐在那里，就是赵得意。拍《全城戒备》时，郭富城跳入靠近排污口的公海，在臭气熏天的海水中演昏厥戏。
郭富城越来越自信，不再满足充当商业流水线被定型的畅销产品，对“不好”说不，追求更好，“比如以前有人要求我从A走到B，走五步，我就傻傻地走五步就到了，永远走五步，很单纯的。但是如果现在来想，有很多种走法，我可能会走很远，可能要绕个圈，这边要停一下，过程要比较复杂一点。”去年与他合作《浮城大亨》的严浩在专栏中提到：“有一场戏，我认为他(郭富城)演得很精彩，镜头拍好之后，他走过来看回放，看毕，他说希望再拍一条，因为‘身体的语言显现不出年纪，也显现不出心中压力。’提醒演员入戏向来是导演的责任，演员为自己提要求，这不多，但他很自信，重拍后有即刻的提升。”在一次发布会中，主持人介绍郭富城是“表演艺术家”。有记者问郭富城：“你觉得你是一位表演艺术家吗？”郭富城回答：“我的确是个艺术家。”这话引起了在场记者的哄笑。这笑声并不是在抹杀他硕果累累的演艺成就，只是在大多数人眼里，艺人与艺术家，是水与油的关系，纵使没有高低，也不相溶。但郭富城并不打算推翻这个自我赞美：“天王是观众对我的宠爱，我不能做一辈子偶像，我想更丰满、更有实力。对我来说，艺术是一种很有价值的东西。何为一个艺术家？我从18岁出来，在演艺圈长大。你不热爱艺术，没有追求，不创新，那你出不来。”
下一个十年的目标，郭富城希望拿电影方面重量级的奖项，“如果做不到，没问题，再给自己一个十年，这是一种鞭策，不能停下来”。曾经的四大天王，张学友处于半退休状态，一心当个顾家好男人。黎明低调隐身幕后，投资公司做老板。刘德华也因喜得爱女而刻意减少工作量，只有郭富城，大概是最不被岁月“污染”的一个，48岁的他，和18岁的心态相差无几，至今未婚，斗志旺盛，精力爆棚。为了锻炼体能，保持好身材，郭富城每天都会健身至少两小时，如果是准备演唱会期间，每天练个小时以上。拍《寒战》的搭档梁家辉回忆，有一天拍夜戏，凌晨两点回到酒店，睡到四点，隔壁忽然传来轰隆隆的声音，把他惊醒：“我的房间就在郭富城隔壁，我以为他失恋了砸东西呢，过去一看，他居然凌晨四点在跑步。”当记者抛出“有没有预设自己有朝一日的退休计划”，他几乎脱口而出，声高八度，“没有，在整个演艺事业来说，现在不能说是巅峰，过去也曾经有过所谓的巅峰，每个时期都有(所谓的巅峰)，当下在做自己喜欢的事情，另一边还有很多事情没做过