第32届香港金像奖向电影胶片致敬(图)

高天宙、吕丽桦（右）获得专业精神奖

　　《一九四二》是冯小刚的最后一部胶片电影，而今他的新片《私人定制》也变成了数码拍摄。现在在内地，基本上所有导演都已经不用胶片拍电影了，西安各大影院的胶片放映机也所剩无几。

　　数码取代胶片的速度一日千里。本报记者采访香港金像奖时，发现众多香港电影人都在做一件事：告别胶片时代。胶片见证了香港电影的兴与衰，金像奖除了向停止生产电影胶片的柯达公司颁发了“向先锋致敬”的特别奖外，两名香港电影人也获得由王家卫颁发的“专业精神奖”，而获奖的吕丽桦和高天宙，他们是冲洗电影胶片的师傅，他们原以为下辈子也会用胶片拍电影的，却想不到在2013年便要道声告别。

　　胶片岁月

　　每月冲印2000个电影拷贝

　　在电影圈，“冲洗”胶片是电影制作的最后一道程序。吕丽桦说，冲印电影胶片是个技术活，每天早晨要花两个小时检查冲印器材，监控合适的温度、药水浓度，调校运行速度，“演员可以NG，摄影可以NG，每个环节都可以NG，唯独胶片冲印不能NG，一旦出错，时间与金钱的损失是难以估计的。有时在半夜，还有人送电影胶片过来要求冲洗，都得坚持工作程序，因为时间不是出错的借口。”

　　高天宙冲洗的电影已经有上万部，除了港片，还有亚洲其他各地的电影。“当时香港的冲印水平在亚洲首屈一指，只有日本可比，我每月冲印的电影拷贝有2000多个。”那个时候是香港电影的黄金期，每天都有新片上映，高天宙忙得不可开交，以至于圈内有个形容，就是“送到影院时，放拷贝的铁盒还是热烘烘的，是因为冲出来还未降温就直接装箱，取出来的胶片还在滴水。”

　　高天宙回忆说，上世纪90年代，香港电影圈被***入侵，发生过许多次暴力事件，他的冲印公司也没能幸免，“有一天来了几名持枪的大汉，跑到冲印公司要抢走一部电影的拷贝，对方来势汹汹，还把一名外籍保安捆绑起来。幸运的是，这部电影的母盘存在一个很隐蔽的地方，这些歹徒只拿走了子片，这样才保证了这部电影存活下来。”这也是他工作这么多年最难忘的事情。香港电影发展至今，很多电影公司没有保存拷贝的地方，于是就把拷贝寄存在了高天宙的厂房，虽然高天宙要全天管理，但从来没有要过房租，后来很多电影公司倒闭或者影片出品人过世，高天宙就将数千部电影拷贝转交给了各地的电影资料馆。

　　难舍情结

　　胶片见证了香港电影的黄金时期

　　手持数码相机，只要电量和容量允许，我们可以毫无节制地“咔嚓”。但有一部分人，可能是胶片发烧友，仍喜欢拿着胶片相机，瞄准、对焦，然后“咔嚓”。而让电影人告别胶片，真是个难题。周迅说：“从小进出电影院，那儿弥漫着胶片的气味。当演员后，每次走进拍摄现场，我都能嗅到胶片那种特别的气味，勾起我很多童年的回忆。”

　　尽管成像技术和数码相机的发展日新月异，但不少人依然留恋胶片的味道。走访香港电影圈，所有的明星都有对胶片的不舍情结，胶片见证了香港电影的黄金时期。刘伟强说：“胶片对我们这一代人很重要。它有奇妙的放射性，当胶片划过放映机投射在大银幕上呈现时，都有一些很有感觉的东西在银幕绽放。虽然数码拍摄制作出来的影像能够拍得十分仔细清晰，可是却没有胶片那种层次感，现在我们也在努力，希望数码可以模拟到胶片给我们的感觉。”杨千嬅也说：“胶片是有生命力的，像一本生活中有气质和质感的日记，它虽然褪色，却是一件经历了时间、记录了人生、蕴藏了智慧的物件，很有生命力。”张家辉说：“对我而言，胶片拍摄的才是电影。数码影像太锐利，没有气氛，没有质感。”

　　至今，杜琪峰还是坚持用胶片拍电影，郑秀文说：“因为杜琪峰导演对胶片的钟情和坚持，我也被感染了，他说过要坚持用胶片，直到最后一卷都用光，我也愿意陪胶片走到它生命的最后一刻。”

　　说声告别

　　是时代的变迁也是时代的进步

　　昨日，西安博纳影城的负责人李先生告诉记者，在5年前，西安所有新影院都使用胶片放映机。到今年，大部分影院都全部换成了数字放映机，目前，仅博纳、万达、奥斯卡等部分影院还各保留了一到两台胶片放映机。

　　对于拍电影而言，西影数码公司的一位工作人员告诉记者：“胶片的优点是成像反差大，色彩浓艳。数码的优点则是便宜、方便、细节多。”目前来说，拍电影用胶片，要比数码在成本上贵得多，至少贵一倍以上。以前拍一部电影，胶片就占很大一部分成本，而现在，成本就是可以循环使用的“硬盘”。在拍摄中，随时看回放，随时NG，而且在后期可以对成像进行各种装饰，保存方式也是相对简单的。现在生产胶片的公司会越来越少，胶片的成本也会越来越高。即使现在很多导演还想坚持用胶片，可能大多数投资人都会说“NO”。

　　对于与胶片说再见，刘青云说：“我们唯有接受，向前看。”刘伟强则称，“我拍胶片长大，很有感情，对于被取代，很可惜，这是时代的变迁，也是时代的进步。用数码无论前期或者后期的储存都比较方便，而且有些人觉得冲印用的化学物、胶片等，对于环境不好。但数码何时能在影像的表现力上超过胶片，目前还是个未知数。”

　　任达华则认为胶片其实是一种精神，“现在人们用惯了高科技，变懒了，变得速食了，大家都追求快，无疑速度快了会令成本降低，但也会变得人为和大众化了。胶片那种饱满、饱和的质感是数码达不到的。拍胶片，讲求准确度。拍数码，世界更宽容，很多事都能控制、调整，还能表达天马行空的小说情节和精髓。比如说《哈利波特》，要用胶皮拍得话，很多效果做不到。”而很多读者也表示：“怀念胶片拍摄的那些电影！但也享受数码科技带来的便利，我们只希望它能够吸取胶片的精髓，让电影做得更好！”

　　本版稿件由本报记者唐爱明采写