在上世纪70年代，李烈曾是台湾当红的玉女明星，近年来成功转型到幕后，担当监制出品的《囧男孩》、《艋舺》、《翻滚吧！阿信》都取得了口碑、票房双丰收。
此番来沪担当上海国际电影节创投项目的评委，李烈在接受早报记者专访时表示：“发展市场就需要提拔新鲜血液，早几年年轻一辈要投身电影非常难，但是现在香港电影节、上海电影节、台湾金马奖给出了很多这样的创投平台，给了青年导演很多机会。”她同时指出，“年轻电影人除了创作，也需要学会其他技能，譬如如何推销自己的项目的能力，所以投资会这样的平台也是锻炼他们这方面能力。”
新导演要学会推销自己
：首先谈谈这次入围创投会的8个项目的整体评价？
李烈：来参加创投会的都是年轻导演，我们对年轻一辈的期待就是，他们给的是新的点子、概念，年轻导演缺的是经验，优势是年轻的心。这次我坦白讲，几个案子没让我惊艳，有几个还挺旧的。几个年轻导演被大陆市场的膨胀影响到了——案子怎么赚钱，怎么样能拿到一亿两亿的，他把以前一些成功的案例，比方说做出一部《泰囧》+《北京遇上西雅图》+《致青春》的影片，认为这样一定会卖钱。电影不可以用算的，计算出来的东西没有心，电影要有心，创作的故事非常有感觉，有情感和热情，故事说得好听，才能感动观众。
我不希望年轻导演，第一步还没有跨出去，就开始想票房，那么你想要做导演，做一个电影创作人的初衷在哪里？年轻导演的第一部电影是不是票房获得成功没那么重要，反而是口碑，让大家看到了你的功力，你的美学概念，下次找钱的时候就会好很多，才会有第二部。
：在创投会上，青年导演怎么样做才能更利于他们吸引到投资？
李烈：新导演要学会如何推销自己，这次看下来还是比较稚嫩，在公开陈述的时候不能抓到重点，非常有限的时间，什么都别说，讲清楚怎么拍这个戏，怎么执行。但是他们不太掌握要领，就在讲故事情节，故事我们已经都看过大纲，等他们讲完故事基本上时间快没有了。不过有一点，现在年轻导演的自信心很强，很热血，有时候他们会反过来教我们。尽量表达，展现对自己能力的信心，这点很好。
：你的评判标准是什么？
李烈：这次提交的创投方案，没有剧本，只有故事大纲，最多看出来是不是一个不错的点子，故事是不是够完整，够成熟，是否有新意，有逻辑性来判断。
：项目中也不乏一些青春片，可能受到时下青春片热潮的影响，怎么看这类题材的发展前景？
李烈：青春片任何地方都需要，青春片有存在的必要性，我不知道大陆青春片泛滥到什么程度，可是这样的东西，真正上院线的有几部？所有类型的片子，一堆人跟风拍，一定会拍烂，被观众抛弃，即使在台湾，青春片常年占据主流市场，但还是在求新求变，加入对当下社会的观察。
：作为监制，你是从什么角度去挑选要做的电影？
李烈：第一，我一定会挑没有人做过或是很少有人做过的，那么它对于观众在某种程度上会有好奇和新鲜感。第二，剧本对我来讲很重要。因为我觉得如果片子是没有人做过的，那剧本一定要能让我看得感动，一个不能感动我的剧本，哪怕场面再大或者预算再高，它都不能吸引我，因为我认为，观众去看电影，你能够感动观众是很重要的。我这个年纪，我的人生经历这么多，如果有东西可以感动我，我相信它应该比较容易感动一般的观众。
：你是提倡自编自导，还是像好莱坞式组建编剧团队？
李烈：我做制片人，希望是多个编剧完成比较好，导演连剧本都一块做不是不好，但我还是希望，编剧是编剧，导演是导演，除非是一个非常作者论的东西，那就另当别论。自编自导会有个问题，就是导演私人的主观情绪，还有个人的好恶，会影响到影片全局。我会慢慢说服导演，但是他们往往很坚持，因为也许是与他的私人情感、某个回忆有关。那时我只能花钱买教训，拍完了让他自己发现，然后告诉他，“你看你非要拍，拍了要剪掉，这都是钱。如果不拍的话，就会省下多少钱。”
希望我的经验有帮助
：演员田原的处女作方案获得了最受关注奖，说说你对她作品的看法。
李烈：她的故事还不错。我有给她一些意见，是一些年轻导演都会犯的错误。很多人想把所有的东西塞在一个电影里面，知道的，想说的，经历过的，巴不得都让大家看见，会杂乱无章，节奏混乱。有的塞了太多东西，电影放完不知道讲什么。还有一个会碰到的问题是没办法掌控全局，在家里面分镜是一件事，现场是一件事。每一个表演都很好，剪辑的时候这个不对，那个不对。每个人的表演不在一个水准上，这样就来不及，需要补拍，影响预算。
：当演员的经历是否对转型做导演有帮助？
李烈：我的演员资历比较长，各个层面，包括表演、场景、美术、灯光、摄影，不见得专业，但是基本判断是有的。我做演员的时候对剧组其他的工种也很有兴趣，非常喜欢去剪辑室看剪辑，虽然我有剧本，表演是我自己表演，我非常清楚戏的过程，但是每个镜头组合，就像变魔术一样，我觉得非常有趣。而且剪辑能藏拙，看过之后会对表演有很多帮助。
：你认为项目创投会对于青年导演的意义是什么？
李烈：创投会对他们绝对有帮助，起码曝光了，至少不会是nobody(无名之辈)。很多人来，不管投资与否，他们的反应和评委给予的建议，都会对你有影响。我是喜欢和年轻导演一起工作的，说实话我们做这个工作风险也很大，但能够用自己的经验帮一些有可能性的导演我很开心。我不希望新人进到这个行业里，个个都头破血流，难寻出路。
：以你的经验来说，上影节的创投会还有什么要改进的地方？
李烈：希望能有剧本，不单单是简单的故事大纲。好的大纲不一定是好的剧本。相反，如果是好的作品，写出大纲，也可以只有寥寥几句话。只有大纲的话，我们的判断会失准的。金马的创投，香港电影节的创投会都是要拿出完整的剧本，可以不是定稿，但是剧本会让人知道，有没有可能性，有没有修改的空间。另外这次只有8个案子入围，有一点少，香港、台湾的创投都是二三十个，我希望有更多的案子来参与。