4月21日，在第三届北京电影节“中外电影合作论坛”上，国家新闻出版广电总局副局长张丕民在致辞中说，2012年中国生产影片893部，电影总票房达到了170.73亿，较2011年增长了30.18%，其中国产电影票房占到了82.73亿，占全部票房总额的48.4%。到2012年底，全国城市影院的银幕总数达到了13118块，主流院线基本实现了数字化放映。“这一切充分证明，通过十年的探索与努力，中国电影基本走上了良性循环、持续发展的健康之路，电影产业化改革也取得了阶段性的重要成果。”
到了今年上半年，国产影片的票房比例大幅攀升，从2013年上半年取得的100亿元票房来看，国产片总票房占比高达62%，而在2012年，进口片份额还占到52%。
除了《泰囧》、《十二生肖》、《西游降魔篇》票房频破纪录，上半年公映的《致青春》、《北京遇上西雅图》、《中国合伙人》等片以超过5亿元的票房跻身排行榜前列，而上半年唯一过5亿元的好莱坞片只有《钢铁侠3》。
张宏森说，尽管合拍影片占中国电影总产量的1/10，但是在走向院线市场的电影作品当中，合拍影片占据了数量的1/4，“所以足以看到合拍影片在中国电影中的重要位置。我们也一直用非常开放的政策，今后也会继续用更加开放的胸怀来欢迎合拍影片、来尊重合拍影片。”
早在去年，由中国电影基金会发起、各地政府的文化产业引导基金配套及扶持的国影基金就推出合拍片计划，国影基金合伙人许晓峰表示，国影基金主要投资于电影的制片、宣发和院线，其中约3亿美元将投资于10部合拍片，每部合拍片的最高投资额约为5000万美元。其合拍计划包括《超能侠》和正在拍摄的《藏地密码》等。
最近上映的梦工场的《疯狂原始人》颇受好评，去年8月，由华人文化产业投资基金牵头、中方公司与美国梦工厂动画公司合资组建的“东方梦工厂”宣布正式落户上海，计划2017年以后将以每年1至3部的动画电影创作速度形成规模，达到国际一流动画公司的运营水准。“东方梦工厂”计划在2016年与美国梦工厂联合拍摄出品《功夫熊猫3》。
在今年的6月16日，华谊兄弟揭晓了2014年“H计划”片单，新作覆盖中国内地、香港地区、台湾地区和美国，在与美国三大电影公司索尼哥伦比亚、迪士尼和福克斯紧密合作之后，“H计划”将触角伸向好莱坞深处，与久负盛名的独立制片公司QED展开战略合作，参与投资由大卫·阿耶执导的战争巨制《狂怒》，力邀布拉德·皮特与《变形金刚》男星希安·拉博夫加盟，影片总投资额高达7500万美元。
“到处都有钱到处有机会”
30多年来内地和香港的合拍经验成为典范，特别是CPIC协议之后，2005年陈可辛导演第一次到内地合拍的电影是歌舞片《如果·爱》。
他最近的作品《中国合伙人》，很快引发了广泛的话题讨论，该片目前的票房高达5亿多，在回忆起自己的拍片过程时，陈可辛感慨地说：“在拍的过程里面，我发觉自己是在跟这个土地、跟这个文化的人在交流，在过去八九年间，尽管我也没有每天都住在北京，但是听了很多内地人的话，你好像觉得他们的回忆已经变成是你的回忆，我反而觉得拍的《中国合伙人》是一部非常非常个人的电影。”
他对目前中国内地电影工业的发展速度赶到吃惊，“内地的电影工业从开始的时候其实都非常没有概念，好像非常业余的感觉，但很快我觉得每样东西都几乎跟好莱坞接轨了。现在很多民营企业或者中影等，都已经有一套方法去面对这个市场的发展。”
他说，一开始，他们把这一两年中小规模投资成功的电影叫做“例外的例子”，但是“这些例外的例子”在2013这半年内已经变成不是意外，“差不多只要是拍得不错，每一部都成功。”这一点，香港就很难做到，“因为香港还是非常导演中心制。”
他说，最近内地很多很高票房的电影越来越明显的是非常服务观众的。他导演的《中国合伙人》也第一次真的找一些普通的观众去试映、去打分、去给意见，然后拿回来再剪，剪完再试，试完再剪。“我在好莱坞拍戏时被迫做过一次，我觉得导演要把身段放下，你才开始能够真正的跟观众去沟通。”
为了拍出接地气的电影，他还专门找了一个内地的副导演，在演员讲台词时，“就让他坐在我旁边，从头到尾，然后我很多时候会咨询他台词这样讲会不会不对，因为毕竟他是内地人。”但他很快发现，自己觉得给了年轻导演们机会，但对方未必领情，“在内地我找了3个，只有一个过来，因为他们有机会拍微电影。他不一定有这个耐心来听你们讲戏、看你们去拍戏。”
“现在中国电影真正是进入一个非常好的时候，从市场的角度，天时、地利，包括观众关注的人和，包括导演本身，开始改变了一个拍电影的方式”，陈可辛说，自己刚拍片的年代，一百个想做导演的人中可能这辈子没有五个做成导演，但现在“到处都在拍微电影，到处都有钱、有机会。”
民营企业抱团收购“好莱坞”
张宏森说，目前中国投资创作国产电影的国有和民营公司已经突破了1200家。
2012年是中国电影业非常活跃的一年，这一年加拿大的著名导演詹姆斯·卡梅隆把CPG 3D技术公司落户到天津，中国的万达集团收购了美国的VMC院线，小马奔腾并购了美国顶级制作公司“数字王国”。
小马奔腾公司集团副董事长钟丽芳在聊到近几年纷纷倒闭的好莱坞特效公司时说，这一类特效公司本身有它致命的缺陷，就是太依赖于电影，因为它是做电影特效和后期，但是绝大多数电影可能都会超支、超时，“如果超时半年、一年，这个公司的人力成本可能成倍的增长，所以这类公司的确在商务模式上是有缺陷的。”
小马奔腾接手数字王国后的第一件事情就先改变了商业结构，原来公司业务80%的收入来自于电影的特效，在全球TOP的电影里面有15部都被数字王国接手过，“我们接手后把它的广告、游戏、市场的占比迅速提高，从原来的80比20，变成现在的50比50，这样我们会有健康短期一点的现金流支持我们电影部分的发展。”
接手后的“数字王国”也开始自己投资拍电影，“数字王国”最强的是做人的脸部，布拉德·皮特主演的《返老还童》中老年时的表情就是他们做的。“我们也组了一个非常大的基金，可能几亿美金的基金，来投更多的好莱坞电影，这样让基金和我们数字王国本身形成良性的循环。”
今年3月份，为李安《少年派的奇幻漂流》立下汗马功劳的著名视觉特效公司Rhythm&Hues面临破产，北京华狮电影娱乐公司总裁蒋燕鸣赴美谈判，意图收购，后由于各种原因，并没有成功。对于收购意图，蒋燕鸣表示，“这有利于带动中国特效、动漫行业的发展，并通过对其的收购撬动好莱坞制片业的投资与合作。一方面人力成本低，另一方面亚洲的公司引进文创产业利好，政府会有税收或者资金支持。”
此外，6月17日，国内最大的民营电影后期基地“天工异彩影视科技有限公司”正式成立，它由国内四家知名后期制作公司——天工映画、异彩影视、乐盛文化、异彩映画重组而成，致力于打造全流程一站式华语电影大后期平台。除了集合本土最优秀的人才之外，天工异彩也拥有来自美国、加拿大、韩国、英国的顶尖剪辑师、视效指导、调色师等高端行业人才，亿元级别的中央储存、集群渲染、调光调色、拷贝输出、特效工作站集群、音棚等顶级设备投入。
天工异彩团队近几年来完成的30多部代表作品，囊括了近54.69亿元的票房。天工异彩总经理常洪松表示，希望把公司打造成华语电影的大后期基地。“解决影视制作中客户对后期制作成本、时间和质量把控性差的难题。”
用“骚动”这个词来形容目前的中国电影一点也不过分，不管是从电影票房的技术扩容到后期制作公司的纷纷开疆辟土，中国电影正迎来一次难得的飞速发展机会。但有人质疑华谊公司未来的1000亿市值是“幻想”时，华谊兄弟的王中磊辩解道，“20年前我们进入这个市场的时候，谁能想到会有今天？”