《寒枝雀静》哲学和美学的完美影像结合

国际版海报

　　瑞典导演罗伊－安德森的参赛影片影片《寒枝雀静》是本届威尼斯影展最受期待作品之一。

　　1943年出生的罗伊－安德森，以擅长在摄影棚内拍摄长镜头著称，画面的优美常被拿来和舞台装置比较。这位北欧低产导演，从影最初要追溯到上世纪的1970年，处女作品瑞典爱情故事获得柏林多项大奖的。不过

　　1976年他的第二部作品《Giliap》 票房惨败，从此将主要精力放在电视广告拍摄上。

　　罗伊－安德森的第三部作品亮相，已经是25年后了。2000年 《二楼传来的歌声》用了四年时间拍摄完成，最终获得53届戛纳国际电影节评审团奖，进一步确认了他不同常规的执导风格。2007年《你还活着》再次亮相戛纳一种关注单元。几乎是每隔七年才有一部大银幕作品问世，如今又一个七年过去，这位剑走偏锋的导演，第一次来到水城威尼斯角逐金狮，带来了这部从片名开始就彰显十足艺术气质的新作。

　　《寒枝雀静》的片名来自荷兰著名画家博鲁盖尔的名画“雪中猎人”，他是导演有关人性的“生活三部曲”的终结篇章，影片继承了导演一贯的执导风格，诗意，阴郁，黑色幽默又充满哲学思辨，探索人性，好不留情的面对人类的愚蠢，残酷和缺乏同情心。

　　没有线性叙事，也没有完整连贯故事可言，《寒枝雀静》追随萨姆(尼斯－韦斯特布鲁姆饰 )和乔纳森(霍尔格－安德森饰)这对推销搞笑玩具的流动商人的足迹展开。他们一户户上门兜售商品，每到一处就解释“我们希望帮助人们开心”，其间碰到路人，进酒吧，入咖啡馆，在不同地点不同人群中游走。导演同时打破一切时间概念束缚，18世纪查理12世攻打俄罗斯的战争和今天的人物故事发生在同一背景下。于是镜头就像放大镜，聚焦时而夸张时而梦幻时而写实的场景和人物发挥，最终以象征和暗喻的手法指向人性中的残酷缺乏爱心，以及喜怒哀乐，孤单失望等共通情感和命运。其中我们看到慷慨的酒吧女主人，饭店门口来了又走的孤独男人，独坐的老人，被做活体实验的猴子，围观大火烧活人的人群……

　　影片讲述有关哲学，人类的生存，虚伪，孤独，残酷，等等，虽没有传统意义的叙事和戏剧效果，厚重的题材却没有流入俗套和沉闷。超现实的黑色幽默赋予影片举重若轻的气质，在笑声中体味人生的生死和五味杂陈。罗伊－安德森自称深受绘画影响，新作中油画般优美的画面，渗透着北欧的寒冷和坚硬气质，继承了导演的一贯美学风格，每一个镜头都如同一帧活动绘画，一场带给观众的视觉盛宴。而这样的结果，是导演精心和漫长的准备后得来的。影片媒体反映后的新闻发布会上，罗伊－安德森介绍，这个主要由固定长镜头完成的故事，其中每一个场景的准备，都需要一到两个月的时间，在一个年轻而有才华的团队辛苦努力下，历经四年全片才得以完成。

　　同为瑞典导演，谈到伯格曼的影响力，安德森回忆了当年在瑞典电影学院上学，伯格曼是老师，不过，“他的作品可一点都没有幽默感”。谈到执导风格，他明确表示自己的电影都不会采纳传统叙事，而是聚焦人类和他们的生活，拍摄那些让大家预料中的结局让我感到无趣。”作为一个影像风格突出的导演，罗伊－安德森对荷兰画家伦布朗，博鲁盖儿等作品赞不绝口，“他们的绘画，你可以聚精会神的欣赏几个小时，我希望电影中的画面也能如此，可惜，因为缺少资金或者才华，还有电视的影响，你很难看到同样高品质的视觉画面”。

　　好在我们还有罗伊－安德森。据导演本人透露，他已经开始筹备下部作品的拍摄：“你就把它当作三部曲中的第四部好了”，罗伊笑着对记者们说。

　　作为世界大师级的导演，罗伊－安德森和他的作品都是一个难以归类的传奇，而在水城威尼斯上演的这部《寒枝雀静》，毫无疑问又将成为一部可以纪入电影史册的经典神作，令影迷们陶醉痴迷。

　　(文/刘敏)