导演王超评2014世界十大佳片 《修女艾达》居首

2015/2/2 16:29:06 作者:open 来源:女物娱乐网
《狐狸猎手》是他的高峰,他以拙朴沉思的蒙太奇力量冷静抵达电影人物肉身本能的暖昧镜界,唤醒我对伟大的美国现当代文学的记忆。

  《修女艾达》

  一、《修女艾达》

  导演: 保罗-帕夫利克夫斯基

  主演: 阿伽塔-库莱沙 / 阿伽塔-特泽布霍夫斯卡 / 乔安娜-库里格 / Dawid Ogrodnik / Jerzy Trela

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 波兰 / 丹麦

  语言: 波兰语

  《修女艾达》,今年欧州电影奖最佳影片。奥斯卡最佳外语片提名。导演保罗-帕夫利克夫斯基上部作品《巴黎五区的女人》曾让我感意外,当时不知导演是谁,不敢相信是法国人拍的,惊悚奇幻的格局内呼吸、节律和影调都让人想到东欧,果然是他在法国拍的一部商业片,却仍在经典东欧的镜框里。两年后的《修女艾达》,让帕夫利克夫斯基拿掉艺术虚饰的镜框,进入真正的电影,并以4:3的古老电影画幅向黃金时期的电影大师致敬,而他的野心不止于此,他向大师的电影边界挑战,机位的倾向、景深的压力,调度的内驱、蒙太奇的诗学潜力,及对古老画幅的内外时空激发,帕夫利克夫斯基几乎在他能调动的所有天才的界面上深沉而低调的挥霍。一个孤儿,修女艾达多年后找到她的姨妈,她们一起前往一个冷避的小村庄,二战时她们所有的亲人,因犹太人的身份,遭到村民的杀害,因村民怕背负窝藏犹太人之罪。她们找到了一对父子,村民中的执行凶手,父亲老病在床将死,儿子抗拒忏悔-----帕夫利克夫斯基终于让残酷历史的现实悲情淹没了他的电影形式,美学最终亦挽救不了人性不得已的沉沦。

  《狐狸猎手》

  二、《狐狸猎手》

  导演: 贝尼特-米勒

  主演: 史蒂夫-卡瑞尔 / 查宁-塔图姆 / 马克-鲁弗洛 / 西耶娜-米勒 / 瓦妮莎-雷德格瑞夫

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 美国

  语言: 英语

  贝尼特-米勒的《狐狸猎手》,今年戛纳影展最佳导演奖。米勒的第三部电影,他从没让我失望,当年看他的初作《卡波蒂》时很受惊,好莱坞怎能有如此冰冷的内力?《狐狸猎手》是他的高峰,他以拙朴沉思的蒙太奇力量冷静抵达电影人物肉身本能的暖昧镜界,唤醒我对伟大的美国现当代文学的记忆。相对于今年的金棕榈电影《冬眠》,《狐狸猎手》尤如一只福克纳的美洲浑熊压在引项撒娇的欧州天鹅之上。

  《奇迹》

  三、《奇迹》

  导演: 爱丽丝-洛尔瓦彻

  主演: 莫妮卡-贝鲁奇 / 阿尔芭-洛尔瓦彻 / 玛格丽特-提塞尔 / 安德列-汉尼克 / 莎宾-蒂莫提欧

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 意大利

  语言: 意大利语

  意大利今年在戛纳的电影《奇迹》,女导演爱丽丝-洛瓦赫的第二部作品,据说在首映后掌声嘘声并存,美国《综艺》杂志甚至认为本片还不够分量进入主竞赛单元。我敬佩简-坎平将评委会大奖给了本片,对尊重电影本体及其镜语诗学的少数人而言,这是一次难得共同的对电影作为一种物质的神密起源的回望。爱丽丝-洛瓦赫在更平凡的事物中游荡,她甚至羞涩地躲避影片中仅存的其实也不免俗套的艺术散文叙事,她只在意持摄影机人的心与眼及其和拍摄事物之间的相互气息,她生怕丢失的是一种小心超越日常现实的美妙过程。镜语的最终目地是其次的,唯一重要的它一开始就应是一个让世界初呈的奇迹。

  《苦路十四站》

  四、《苦路十四站》

  导演: 迪特里希-布鲁格曼

  主演: Lucie Aron / 安娜-布鲁格曼 / Michael Kamp / Moritz Knapp / Birge Schade

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 德国

  语言: 德语 / 法语 / 拉丁语

  徳国电影近十年渐强,且承接了“新德四杰”探索省思的理性传统。新片《苦路十四站》, 讲叙一个少女的天路历程,实质在冷静解析上帝面前少女和母亲之间关于信仰的威权及其天职顺从。纯粹崇高的救世愿望及手段在一个多元世界中的昂首迈进,其前程是新生更可能是毁灭。影片的寓言气质在暗示包括纳粹在内的一切激进理想主义的极权起源及最终噩梦。迪特里希-布鲁格曼,记往这个德国新导演的名字,76年生人,《苦路十四站》的作者,这是他的第四部电影。该片在电影本体美学上的自觉和完成让人有意外惊喜,我认为是14年柏林影展的真正佳作。全片由十四个段落镜头组成,十二个固定机位,一个移动轨、一个升降,后两者的出色运镜拓展出影片深刻的结构意义,并皆以长镜印证了电影镜语的元含义及其极简调度的本质力量。能想到来自于阿巴斯的《十》和《五》的元电影实验之影响,但布鲁格曼又有更新鲜而多元的体认,如以对声音不断阻割下的强渐强弱又强来丰富景深层次,以暗写彼此内心的双向递进,当然更令人注目的还是布鲁格曼以他的电影机位天才般的划定了一条信仰与反信仰的边界及其静静交战-----形式就是内涵,这一艺术真理在快堕落至死的电影中的复活,是布鲁格曼带给我们的易逝之灵光。

  《游客》

  五、《游客》

  导演: 鲁本-奥斯特伦德

  主演: 约翰内斯-昆科 / 丽莎-洛文-孔斯利 / 克里斯托弗-海维尤

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 瑞典 / 法国 / 挪威

  语言: 瑞典语 / 英语 / 法语 / 挪威语

  瑞典电影《游客》,戛纳电影节一种关注单元评委会奖,导演鲁本-奥斯特伦德,也是今年的奥斯卡最佳外语片提名。一家人进山滑雪,一次雪崩前,父亲本能抛下妻子和年幼儿女逃跑,之后发现虚惊一场,雪崩只是稍有失控的旅游节目,妻儿无恙。但妻子却无法再面对重回到她身边的丈夫。一个故意较真不免俗套的戏剧切口,奥斯特伦德索性较真到底穿过成旧而又新鲜的伤口逼视人性本我的脆弱。在超我与本我之间的自我永远是这两者撕裂伤,而爱与婚姻只是经常染血的缠绕绷带,并不真懂自我的疼痛。影片g.c故意诱导中产家庭的治愈愿景,却又直下急转出由妻子的惊惶最后引发的山中公路上游客们的沉默行进,共同流露出人类面向自身的彻底无助。奥斯特伦德将北欧电影的冷峻锋芒恰当地控制在偏激电影风格与现代文学经典的交叉点上。

  《性本恶》

  六、《性本恶》

  导演: 保罗-托马斯-安德森

  主演: 杰昆-菲尼克斯 / 乔什-布洛林 / 欧文-威尔逊 / 瑞茜-威瑟斯彭 / 本尼西奥-德尔-托罗

  类型: 剧情 / 喜剧 / 犯罪

  制片国家/地区: 美国

  语言: 英语

  托马斯-安德森的新片《性本恶》改编自后现代名作家托马斯-品钦的同名原著。私家侦探多克帮他曾深爱过的前女友的忙,寻找她傍上不久却失联的地产大享。追查过程中前女友也失联了,还听说她和大亨一起消失在海上豪轮上,多克没有失望,他现在更爱大麻。安德森就这样在一种并不经意的释放出的迷幻气氛中丟下被自嘲的伤感,发现了更好玩的----这就是美国体制与社会环节之间黑暗的迷宫走廓。他也没有让黑色喜剧的五彩泡沫冲淡品钦的荒诞主义浓汤,无论怎样嘻皮的凡人及其他们那些终将恶心的爱情,因有幸烂在更为恶心更无可探测的体制与帮凶之间,而获得一种莫明的永恒,是为性本恶。影片尾声安德森让前女友上了多克的车,尽管绝望,毕竟抚慰,不得不最终将电影输给了文学。但也比同样讽喻邪恶体制的俄国新片《利维坦》硬,安德森至少没像萨金塞夫那样以矫揉造作的情节剧去隐喻恶,去控诉及哀怨受伤。

  《鸟人》

  七、《鸟人》

  导演: 亚利桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里多

  主演: 迈克尔-基顿 / 爱德华-诺顿 / 艾玛-斯通 / 扎克-加利凡纳基斯 / 安德丽亚-瑞斯波罗格

  类型: 剧情 / 喜剧

  制片国家/地区: 美国 / 加拿大

  语言: 英语

  老柴的第五交响曲在亚利桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里多的新片《鸟人》中响起时,我便知道我将喜欢这个电影尽管没持续到最后,美国中产阶级的家庭电影梦最终软化了这个来自墨西哥的狂野的电影天才。但伊纳里多在所有戏剧及戏中戏互文的好莱坞剧情模式中撒野,如同片中迈克尔-基顿与爱德华-诺顿在各自的绝望中抒发对世俗潮流的激愤。但激越的超长镜最终也力挽不了《鸟人》注定沦陷好莱坞的命运俗套,同样沦为他本意不屑的艺术矫饰。伊纳里多宁肯让鸟人真的变成鸟飞在女儿的视线上也不愿回归,这是他所能做到的最有力的抵抗,却也让他不敢回望他曾经力拓的疾风中支流交叉而又万川归一的电影。

  《妈咪》

  八、《妈咪》

  导演: 泽维尔-多兰

  主演: 安妮-杜尔瓦勒 / Antoine-Olivier Pilon / 苏珊娜-克莱蒙 / 帕特里克-华德

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 加拿大

  语言: 法语

  多兰在他第二部电影《幻想之爱》后,就不再迷恋自己的天才,或己望尽天才路。他没能如范-桑特,蔡明亮那样在同性异色的尖峰上力挽更幽暗的人性波澜。多兰渴望下山。可变画幅及摇滚乐也掩不住他新片《妈咪》才气爆棚的肥皂剧味道,这却是多兰执意想要的。他甚至利用一切可能的机遇放大这种气味,以造成华丽的创痛,激发肥皂剧的电影陌生性。多兰的青春似乎从不惧滥情,他闪亮的双性气质优雅的吞噬世界,更难得不避他的恳切。

  《盲视》

  九、《盲视》

  导演: 埃斯基尔-沃格特

  主演: 艾伦-多丽特-彼得森 / 亨瑞克-拉斐尔森 / Vera Vitali / Marius Kolbenstvedt

  类型: 剧情

  制片国家/地区: 挪威

  语言: 挪威

  三年前的《奥斯陆8月31日》曾让人惊喜,其编剧埃斯基尔-沃格特14年推出自己首导之作《盲视》,再续创意,借盲检省自我与本我的纠缠欲念,柏林影展最佳欧洲电影奖 。无论镜语的内视敏锐,,还是对更迷思的性与爱的探幽,都胜出国内同题材电影。北欧新电影一惯的锐意当先,以盲视幻现媚俗婚恋荒诞的伦理裂痕,剪辑意识流结构的创造力未能更深入。

  《模仿游戏》

  十、《模仿游戏》

  导演: 莫滕-泰杜姆

  主演: 本尼迪克特-康伯巴奇 / 凯拉-奈特莉 / 马修-古迪 / 马克-斯特朗 / 查尔斯-丹斯

  类型: 剧情 / 传记 / 战争

  制片国家/地区: 英国 / 美国

  语言: 英语

  英国电影《模仿游戏》,讲天才图灵击溃德国二战密码曲线拯救众生,而其实更愿表达的还是图灵做为一名同性恋一生的恋及被彼时英国体制的损害。该片一直在建构的图灵应征为祖国赢得二战竭尽心血营造机器解密的故事,也同时一直遭到更为苦心孤诣的对一个僵硬老派的国家机器如何绞杀殊异灵性解剖的解构。图灵在帮国家拯救人民,而国家代表人民在损害它盲视的人性。英国人在二战胜利后近六十年却仍能回头反思一下自已的毛病,难得。

  文/王超(导演)

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