陈宝国《茶馆》飘“香” 被指“显老”，回应称不是“老”是世故
根据老舍先生原著改编的电视剧版《茶馆》终于在央视八套正式“开张”。这部由陈宝国、梁天、谢钢、岳秀清等一批北京籍实力派演员演绎的作品，首次将原来的3幕话剧变为39集的电视剧，容量大大增加。从播出的前几集来看，电视剧版《茶馆》中众主演们清一色的京腔调侃与自嘲，体现了老舍原作中的黑色幽默。尤其是剃掉眉毛后的陈宝国彻底颠覆了以往荧屏上的霸气风格。某网站对该剧进行的调查显示，有81%的网友非常看好这一版本的《茶馆》。
“京片子”挺有味
《茶馆》开张，片头一个说书人在空旷的街道上独自说唱，然后街道逐渐热闹起来，仿佛一下子就将观众带回了曾经的那个时代。无论是剧中的重要场景裕泰茶馆，还是老北京的大院、胡同和老后海的那条街道，都是按照1：0.8的比例还原。制片人李功达在接受记者采访时表示，当初耗资5000万元在涿州的影视基地搭建起这条“老北京一条街”，当工程竣工时，全剧组的人就知道，《茶馆》这部电视剧“有门了”。“现在的北京已经很难寻得老北京味儿了，所以还原这套场景，于我们是一种工作中的追求与缅怀，于观众应该也会勾起悠远的回忆。《茶馆》是一种控诉与批判，但同时也存在着老北京的一种精神，通过电视剧我们希望还原这种精神，以缅先者以警后者。”四集过后，《茶馆》中的京腔京调让不少观众觉得很有味道。诸如刘麻子那句俏皮话“我跟你是吃冰块拉冰块，没化(话)”，和二德子的“我从来不念秧儿，今儿就先打你了。”都让不少老北京人和已经熟悉北京文化的观众听得很舒坦。
王掌柜很“世故”
不过，也有观众指出，已是知天命之年的陈宝国这回有些“扮嫩”了，因为原作中开场时的王利发是一位20多岁的年轻精明少掌柜，而陈宝国一出镜就让人感觉这个角色的年龄应该是中年以上了。不过，随着剧情的发展，“有点老”的王利发也让观众感到瑕不掩瑜。王利发是老舍笔下典型的小人物，虽然良心尚未泯灭，但是奉行明哲保身，浑身上下都是一种商人本色。而对于这个悲剧人物，陈宝国的出场，地道的老北京话首先就为自己博得了一个不错的印象分。再加上那温吞的性子和种种圆滑的表现，陈宝国版王利发并没有让人失望。而面对观众对王利发“有点老”的质疑，陈宝国在采访中则表示王利发其实是“老成”，他算计、世故，但是并不露骨，所以王利发不可能是一脸的意气风发。除了王利发，剧中的众多配角也非常抢眼，比如梁天扮演的宋恩子，一挑眼就透露着三分坏、七分狡。以算命为营生抽大烟的唐铁嘴，一脸的见风使舵，也是让人哀其不幸、怒其不争。而假洋鬼子马五爷教训二德子的一句“很不文明嘛”，有着老舍文笔的诙谐，让观众在笑声过后留下一声叹息。张少宣 新晚
朝鲜版《红楼梦》“红”了
场景快速变换比李少红版多得多
今年夏天，荧屏、舞台上两版《红楼梦》一起登场。一边，新版电视剧《红楼梦》招架着争议，终于靠收视率“雨过天晴”。另一边，朝鲜血海歌剧团歌剧《红楼梦》风风光光转完13个城市，让观众感动，让业内人士思索。据主办方粗略统计，中国巡演三十多场，上座率保持在99%以上，观演人数达到6万人左右，总票房超过1500万。
神奇的瞬间换景、高亢亮丽的演唱，超越语言的情感表达、仿87版电视剧造型……这些都给中国观众留下了深刻印象。7月17日晚，朝鲜血海歌剧团歌剧《红楼梦》正式结束了长达两个多月的中国巡演。该剧宣布进入“封存期”，短期内不再演出。该巡演项目执行人、中国对外文化集团公司童珊丹向记者讲述了不少幕后见闻。这次中国13城市巡演途中，一直有铁路公安护送血海歌剧团乘火车前往各目的地，并封闭式管理三节车厢，这是其它艺术团体没有享受过的待遇。
舞台上荣宁二府的盛世景象是通过细致的实景和极富层次感的10多道幕景立体呈现出来的。亭台楼阁、案几床凳与原著中描述的十分接近。细节处理也让观众意外。例如：黛玉将诗稿投入火盆后，红色火光腾起，飘出白色烟灰。笼中绿鹦鹉会点头回应人，水面上的白鹅尽情嬉戏……太湖石、流水、小桥、潇湘馆的翠竹，怡红院的芭蕉全都栩栩如生。远处，布景上的湖面还不时漾起波纹，反射阳光。剧中换景频率很高，往往熄灯又亮灯的瞬间就已经大变样。所有看过这台演出的人，都会忍不住感叹：“换景太快了！太神奇了！跟变魔术似的，怎么做到的？”据了解，这样神奇的换景除了有转台的辅助，其它几乎全靠手工完成。从主演到群舞演员都要做这些，有时，乐队的男演员也会暂时离开乐池。
朝鲜艺术家在改编这部作品时，参考了中国的越剧《红楼梦》，以宝黛爱情故事为主线。全剧共分六场十景，从黛玉进贾府，宝黛初次相见讲起，至黛玉香消玉殒，“宝玉”出家终结。并未直接交代宁荣二府的最终衰败。字幕大多引用《红楼梦》原文，观众们对朝鲜语演唱的《葬花吟》很感兴趣。在发型、服饰等方面，歌剧《红楼梦》都尽量贴近87版电视剧，这点反而赢得观众好感。
崔一佳