美国女高音伊夫琳-丽尔去世 享年86岁

伊夫琳-丽尔(1926.1.8-2012.7.1)生于美国纽约

　　美国女高音歌唱家伊夫琳·丽尔(Evelyn Lear)2012年7月1日在佐治亚州的桑迪斯普林去世，享年86岁。她的离开与德国男中音歌唱家、也是她工作伙伴的菲舍尔·迪斯考的仙逝，仅仅相隔两个月不到，可谓是一种冥冥中的约定了。

　　奥地利大指挥家卡尔·伯姆在他的自传中这样提到：“我要对美国的歌唱家赞誉几句，在我看来，如果撇开北欧地区那些最优秀的声音，美国歌唱家天生的嗓音条件称得上是最棒的。同时，他们的一个共同之处就是异乎寻常的发奋精神和不知疲惫的工作态度，完全超乎一般人的想象。” 丽尔就是伯姆所提到的美国女歌唱家之一。1962年，她在伯姆的指挥下，于维也纳音乐周上饰演了贝尔格歌剧《露露》中的女主角露露。而《露露》这部普通观众看起来似乎有些费解和玄奥的现代音乐作品，却成了丽尔生命中最重要的歌剧之一。

　　早在1960年，丽尔就担任了《露露》音乐会版在奥地利首演的女主角。据说，当时学习该角色的演唱只留给了她3周时间，而谱子的难度之高却让人震惊。《露露》是奥地利作曲家阿尔班·贝尔格一部未完成的歌剧，但无论是他所采用的十二音技法，还是极其成熟的人物形象塑造，都堪称是划时代的，同时也对演唱者音准、音色和力度提出极大考验。

　　女主角露露在情欲的催动下，以各种手法勾引异性，最终随死亡而去。尽管场景和剧情有些狰狞，但是这部饱受争议的表现主义音乐代表作最终还是获得了时代的承认，伊夫琳·丽尔在1980年代再次唱响完整版《露露》(第三幕由弗雷德里希·策哈续完)时，心中一定多了几分坦然与欣慰。

　　在纽约大都会剧院期间，贝尔格的另一部无调性杰作《沃采克》也成为了丽尔发挥自己高难度演唱技巧的用武之地，这部题材同样阴暗可怖的歌剧围绕着不忠与谋杀而展开，就连一向非常挑剔苛刻的美国著名乐评人哈罗尔德·C。勋伯格，也对丽尔的演唱赞不绝口：“聪明极了，擅长准确地捕捉潮水般音符中的每一个音，同时不失强烈的戏剧张力。”

　　伊夫琳·丽尔1926年1月8日出生于纽约，原名为伊夫琳·舒尔曼，她的家族有着犹太血统，母亲是一位女歌唱家。丽尔的学生时代是在朱莉亚音乐学院度过的，后来，她获得了去柏林音乐学院，追随伟大的匈牙利女高音歌唱家玛丽亚·伊沃格因学习声乐的机会，并就此在欧洲开始了自己的歌唱事业。

　　首先赢得别人关注的，是丽尔在理查·施特劳斯歌剧《阿里阿德涅在纳索斯》中的出色表现。就她本人而言，丽尔非常享受演唱理查·施特劳斯的过程——在施特劳斯的几乎每一部歌剧作品中，丽尔甜美柔韧同时略带空灵的唱腔，总能获得有些挑剔的欧洲观众的认可，尤其是《玫瑰骑士》中的伯爵夫人玛莎琳——试看该剧结尾处感人肺腑的三重唱，丽尔与另外两位女歌唱家鲁特·威尔汀和弗雷德里卡·冯·斯塔德的歌喉水乳交融，让这首后来在理查·施特劳斯葬礼上被采用的“升华之歌”有了超凡脱俗的美感。值得一提的是，丽尔是少有的扮演过玛莎琳、奥塔维安、苏菲三个女性角色的歌唱家，丽尔1985年在大都会歌剧院的告别演出也选择了它。《玫瑰骑士》与她的缘分之深可见一斑。

　　在艺术歌曲方面，理查·施特劳斯晚年所创作的《最后四首歌》是丽尔非常喜爱与擅长的曲目。据说在那场1958年由鲍尔特爵士执棒的伦敦音乐会前，留给丽尔研习《最后四首歌》谱子的时间不过四天。

　　尽管丽尔所获得的主要声誉集中在理查·施特劳斯与贝尔格这样的近现代作曲家身上，但这并不意味着她从不演唱女高音的传统曲目，比如莫扎特的《唐璜》与《魔笛》。还记得笔者当初聆听伯姆版《魔笛》中那段飘渺舒缓的咏叹调，“啊，我感受到了！”(Ach, ich fühl's)被感动得泪水夺眶而出，其演唱者正是伊夫琳·丽尔。平心而论，作为一个美国歌唱家，她的吐字发音仍然算不上百分百的德奥腔，但是那又有什么关系？丽尔是用心在演唱。哪怕是上世纪60年代末，丽尔因为嗓音疲劳、声带磨损等问题不得不放弃需要高体力、高难度的现代曲目，专攻莫扎特与意大利歌剧时，人们同样会在大都会歌剧院向她脱帽致敬。一面是莫扎特，另一面是贝尔格，作为一个以“女谋杀者”形象出名的女高音歌唱家，丽尔有着很好的平衡感。

　　1967年，在接受《纽约时报》采访时，她说：“我热爱亨德尔、莫扎特与理查·施特劳斯，同时，我也乐意去扮演一些精神癫狂的现代主义女英雄。这两者是不矛盾的。我从不害怕在舞台上用古怪的嗓音表现那些真实的事物，因为，真实的东西，永远是谈不上丑陋的。”

　　伊夫琳·丽尔生活中的伴侣同样是一位杰出的人物，他就是美国男中音歌唱家托马斯·斯图尔特(Thomas Stewart)，斯图尔特是当初丽尔在朱莉亚音乐学院的同学，演唱并录制过大量瓦格纳的歌剧，于2006年去世。丽尔和斯图尔特都是目睹过美国歌剧界逐步摆脱对欧洲艺术家依赖的见证者，他们俩知道，若没有卧薪尝胆的努力，当年一流美国歌唱家被二流欧洲歌唱家挤下舞台的窘境还会重演。出于相同的理念，他们还设立了鼓励美国年轻歌手的基金会。

　　丽尔最后一次与公众见面就是在丈夫的陪同下，她前往卡内基音乐厅看看那里的青年歌手如何诠释瓦格纳的作品。陪同的朋友这样对人们说：“我们阻止不了她，她想看看年轻人。”

　　现在，这位出生于美国，却在欧洲得以声名大噪的女歌唱家，可以静静地与丈夫一起，安息在歌剧艺术同样蓬勃发展的故土了。