《父亲母亲》离婚引热议 编剧拒绝大圆圆

《我的父亲母亲》“离婚”险招引热议

　　“正在北京卫视独播的《我的父亲母亲》，以充满文学性的人物刻画，浓郁的生活气息，扎实的时代背景铺陈，向满屏偶像剧、娱乐剧、雷剧发起冲击，完成了久违的正统国产情感剧的回归。不过，这对“父亲母亲”的故事跟以往的情感伦理剧相比也很“另类”：数十年“错位”婚姻的磕磕碰碰后，他们并没有像其他电视剧那样走向必然的“大团圆”、“金婚”，反而很“违背电视剧市场规律”地以离婚收场。”

　　编剧赵冬苓昨天接受记者采访时表示，以“离婚收场”这个出人意料的结尾，正是这部剧的最大意义。她说：“对中国过去的婚姻模式，或者在影视剧中时常被表达的一种婚姻价值观进行了反思，并提出了我们的见解。”赵冬苓透露，当初在写完故事大纲之后，的确有专家建议她改成“大团圆”结局，但被她很明确地拒绝了，“我觉得电视剧也要有担当。”

　　关于结尾：两人离婚

　　反映的是社会进步

　　在中国传统的婚姻观念里，很多夫妻都是打打闹闹，但最终还要在一起过一辈子，“不打不闹不成夫妻”，作为《中国地》、《叶落长安》、《母亲，母亲》等著名剧集的编剧，赵冬苓更明白一部没有大团圆结尾的情感剧是多么的“危险”，但在《我的父亲母亲》中，赵冬苓坚持让陈志和张翠花离婚了，“我觉得这才是跟以往的婚姻家庭题材作品都不一样的地方。最后两个人离婚，反映的是一种社会的进步。”赵冬苓主张，既然要写婚姻家庭题材，就应该对中国的婚姻家庭提出自己的看法，而且要明确、大胆地表现出来。

　　关于细节和原型：张翠花陈志的矛盾

　　我亲身经历过

　　像《我的父亲母亲》这种情感伦理剧，立意和观念固然重要，但大量真实、生动的细节才是吸引观众的核心，稍有夸张虚构都会成为“污点”。本来想问问赵冬苓如何采撷久远的生活原型，她却告诉记者“我每写一部作品，都要去深入采访了解，唯独这部戏没有去做任何采访，几乎一气呵成”。

　　原来，赵冬苓自己曾有两年的下乡经历，她的丈夫就是从农村出来的，剧中张翠花和陈志婚姻模式中常会出现的矛盾、问题，“我自己都亲身经历过，很多时候不由自主就会流露到笔下。在我看来，很多矛盾，其实没有谁对、谁错之分，只是两个人，家庭背景不一样，处境不一样，考虑问题的角度不一样，就会产生很多问题，我的生活中，也有类似的情况，会把这样的感受写到剧中。”

　　关于演员：陈小艺演出了“简单劲”

　　辛柏青传达了“孤独感”

　　《我的父亲母亲》之所以一开播就能引起媒体关注并把观众迅速带入剧情，整齐的阵容特别是陈小艺和辛柏青两位主演的表现很关键。赵冬苓透露，按照她的设计，翠花应该是一个“活得很自在的人”：她的要求很简单，而且在很长时间内都是满足的。翠花最难把握之处在于如何把“简单劲”给演出来。如果演得复杂了、有心计了，那就不是“翠花”了，而且观众不会接受。她认为在这点上，陈小艺处理得非常好，“让你相信，她就是那个又憨直又勤劳又能干的，似乎总是处在‘自在’状态的张翠花”。

　　至于陈志，赵冬苓在创作的时候其实对他充满了同情：人性是非常好的，想努力维持住家庭，想凑合着过，帮助翠花进步，甚至为了翠花放弃城里的工作到农村等等，在很多时候都很无奈。这种精神上的孤掌难鸣，得不到慰藉，在家庭当中得不到呼应，充满了痛苦，“陈志是很孤独的一个人”。赵冬苓评价辛柏青非常到位地完成了角色——这个人物很难演，如果演不好观众会觉得像“陈世美”，但是辛柏青却把他身上很多中国旧式知识分子的东西，以及为了牺牲和妥协而稍显懦弱，传达得足够准确。

　　关于艺术创作平衡：

　　傻瓜才考第一

　　最后，谈到对《我的父亲母亲》这样一部厚重但稍显传统的情感剧在市场中的表现预期，赵冬苓坦率承认，在当前雷剧横行的恶劣电视环境下自己很困惑，也多次被善意提醒“坚持认真创作很吃亏”。但她的态度依旧乐观，一方面积极跟年轻人学习，尽量向商业靠拢，一方面相信迎合市场和艺术创作本身的矛盾并非不可调和，艰难地寻找其间的平衡点。

　　赵冬苓说：“我经常用林语堂先生的一句话自嘲，‘傻瓜才考第一’。就是说，我不会去争收视第一的成绩，但我还是希望自己作品的收视排名能够比较靠前。我会放弃一部分观众，但是我会想办法留住另一大部分观众，这其中的分寸就是‘得失寸心知’，创作之中需要慢慢摸索和把握。”