1905电影网讯 11月6日，第十一届北京电影学院文学系金字奖高峰论坛举行，该校三位校友贾樟柯、王小帅、张猛受邀到场，与曹保平教授进行了一场主题为“作为编剧的导演&作为导演的编剧”的对话。贾樟柯在谈到商业电影现状时，批评道：“前几年的电影有一种电视剧倾向，现在是iPad化的倾向，连基本的调色和视觉结构都没有。”
贾樟柯写剧本重文学性 张猛先拍短片再反推剧本
作者电影是一种创作主张，它的内核就是“一部影片的真正作者应当是导演，影片应当明显体现导演的个性”。当天出席活动的三位导演，很明显都是这一创作主张的拥趸，他们的作品都带有极强的主观表达意图。为了实现这些意图，他们就必须亲自创作剧本，因为“只有自己才知道自己要的是什么”。
贾樟柯最早开始写剧本是大一的时候，为了他那无处安放的武侠热情，后来创作出《站台》，则是想表现自己成长的八十年代。张猛则因为当时没有考上理想的导演系，为了实现导演梦，他就开始写剧本，由于没有学习相关课程，他自创了一种方法，即先拍真人短片，再根据短片内容反推剧本，最后用这个剧本寻找投资和团队。王小帅开始写剧本，则是源于求学时期拍的一部失败的学生作业：“老师说我们只有镜头运用，缺乏跳出来的宏观性，其实根本原因就是缺乏写剧本的素养。”
在创作剧本上，曾就读于北京电影学院文学系的贾樟柯比较重视文学性。他认为，有了文学性，拍摄就有了提纲挈领的中心思想，就可以即兴发挥，现场所有的可能性都会被调动，所以贾樟柯在拍摄现场通常是不看剧本的。而王小帅则倾向于文学性的描述越少越好，只写出人物性格、动作、对话、动机，构建出影片的框架，“这样得到的外延和张力会更大。”
贾樟柯批电影平板化 王小帅自称“很商业”
说到商业片，贾樟柯和张猛都透露一直都有商业片的项目找来，但张猛发现，这些剧本大致雷同，连初吻、堕胎的情节都一样，张猛开玩笑地说：“看完人家的故事，我真后悔啊，我也应该陪人家去堕胎的。”一番调侃后，张猛正色道：“你应该在生活中，去找到不同的东西去对抗千篇一律的东西。”
贾樟柯认为，商业电影和作者电影的背后，都需要高超的调度能力和洞察力。两者唯一的不同，就是商业电影要针对情节作出叙事的调整，故事的表述要有跟踪性，跟观众建立起契约。谈到这里，贾樟柯总结道：“不管是商业电影还是作者电影，都要保持电影性，也就是大银幕的思维方法。我们以前常说银幕电视剧化了，我看现在的电影变得iPad化了，特别平，连基本的调色和视觉结构都没有。”
与同学们进行交流时，贾樟柯还谈起了自己筹备了四年之久的商业片《在清朝》，他还强调道：“不是我终于有机会拍商业片了，是终于有了‘心情’，机会一直就很多。资方市场很精明的，他们知道谁才是会拍电影的人。”他还自爆，为了更贴近晚清的氛围，他特意用毛笔完成了该片的剧本。
张猛透露自己也正着手做一个商业片，但他最大的愿望就是能拍一部商业作者电影，王小帅在一旁泼起了冷水：“不会有人让你这么做的。”