台湾偶像制造
美男+速成训练=男偶像
和耳熟能详的华冈艺校相比,这几年台湾娱乐圈更倾向于朝模特公司“伸手要人”,我们熟知的阮经天来自凯渥,高以翔、黄志玮等则来自伊林。几乎新生代的几张面孔都有过做模特的经验,模特跨界到演员部分,在台湾完全不再有门槛。
“那时候我在上高中,逛街时刚好碰到副导演在找演员,他就叫我去试试……进剧组后我被安排在一个小房间里排练了一个月,我和桂纶镁常在一个组,就像过夏令营一样。”
—陈柏霖
“他最早是做了很短一段时间的模特,公司老板觉得他外形真的很抢眼,恰好公司要开拍一部偶像剧,觉得他和男主角的感觉很像,就直接把他丢到剧组……导演怎么会不骂呢?因为都不会演啊,他回来就哭。”
—吴尊
几乎在每一个台湾男偶像的背后,你都能听到类似的开始。偶像制造,在台湾是驾轻就熟的工业化运作,这背后,是一条完整的生物链,从艺校培训到经纪公 司和著名推手把关,再到偶像剧、唱片等直接市场锤炼,加上综艺节目的多方位快速训练,新人如同流水线的罐头诞生得准确准时。随着台湾电影这几年的复苏, “生物链”更令新人有机会一跃至金字塔顶。
人的来源:
模特公司、演艺学院合力输送美型男
和耳熟能详的华冈艺校相比,这几年台湾娱乐圈更倾向于朝模特公司“伸手要人”,我们熟知的阮经天来自凯渥,高以翔、黄志玮等则来自伊林。几乎新生代 的几张面孔都有过做模特的经验,模特跨界到演员部分,在台湾完全不再有门槛。曾给高以翔做过体态训练的伊林模特公司公关许嘉良这样向周刊比较模特的优势, “外形好看,这是最吃香的部分。”三分钟成名,一秒钟hold住,不是每个新人都有一部20集的偶像剧、一套全院线上映的2小时电影来争取机会,短时间出 现在银幕前,很快能得到观众的记忆跟喜爱,靠的就是外形带来的优势。不管是吴尊的经纪人吕小姐,还是发掘了柯震东的柴智屏,都不讳言“外表亮眼”是挑选新 人的标准之一。而你现在记得住的阮经天、赵又廷、彭于晏等,都有一副模特身材和抢眼样貌。
偶像包装:
压缩式训练 半年速成明星气场
一副加分的外表,只是偶像制造的入门砖,更重要的是随机高速运转起来的养成机制。和内地演员科班四年的训练不同,台湾偶像接受的基本都是快速化生存 训练,市场与培训期之间并没有太多的缓冲期。伊林公关许嘉良表示,模特儿的部分,给予的缓冲时间在半年内,艺人则更随机,“当有这样的人才出现,看当下有 没有适合的演出机会,就会很积极推荐他们这些人参加试镜。”
台湾偶像们几乎都很适应密集培训的模式。以伊林公司为例,经纪公司首先为新人规划适合的演艺路线,做演员还是做歌手,针对不同路线做不同的安排, “如果是演员,我们就会有台湾音乐、戏剧领域的顶尖人物来授课,但是这样的课程并不是每个人报名就可以参加,我们会先规划先评估。因为这些老师本身也很 忙,所以我们通常在艺人到了一定的数量,把时间规划出来之后,才会把这个propose给老师,然后让老师来一起参与。通常是老师一对五,或者一对十地教 学。” 陈柏霖在拍摄《蓝色大门》前就做过速成式表演培训,让他在比较短的时间内很快地掌握一些表演上的技能与技巧,可以很快地着手进入一个角色,几近十年,这套 训练模式依然沿用,不管是赵又廷还是柯震东,都接受过这样的考验。
人气累积:
上节目 跑校园 组合拳速制人气
伊林公关许嘉良就表示培养新人的成本花费无法用金钱计算,可以说“相当可观”,所有的安排都跟随市场反应变化。一旦市场反应良好,后续计划会接踵而 至。“当时看到吴尊和其他几个男生在一部偶像剧里的感觉特别好,于是觉得可以试试做组合形式发片,也许会不错。”经纪人吕小姐回忆说。于是这才有了红极一 时的“飞轮海”。台湾业界则将这样的组合拳形式成为“压缩式实践”。
每一个偶像需要接受公司在同一时期内安排的各种工作,演偶像剧、发专辑、跑校园、上综艺节目通告,被最大程度地“榨取”价值,而经纪公司则提供精准 的包装定位和符合市场需求的造型。这样的结果通常极为有趣,当他们的专业能力还不足以应付作品要求时,在气势和拢聚粉丝的魅力方面,却已经有了巨星风范。 如同陈柏霖形容,过去的培训“就像我们吃的快餐一样,可以让你吃饱,但不见得有营养。”也因此,当在市场上有了稳定受众后,偶像和经济团队才会适当转型, 拿掉一些属于偶像包装的东西。
环境助力:
年产50部偶像剧制造偶像上岗机会
不是每个新人都是天才,由于台湾偶像剧年产量超过50部,这在极大程度上催生了新面孔的诞生,不会演没关系,先试试再说。直接把人丢到导演面前, “骂到”会演戏。吴尊就是典型,因为《东方茱丽叶》是经纪公司福隆制作的戏,老板认定吴尊的外形气质和男主角有契合之处,就放手让他去演出,即便导演王明 台在现场大骂“你会不会演戏啊”,也不打退堂鼓。
随着近些年来台湾综艺节目在华人地区的崛起,不少经纪公司也将视角瞄准了综艺领域。助理主持、外景主持等等,给新人提供了更多露面机会,像《康熙来 了》这样在华语地区广受欢迎的节目更成为新人走红的最佳平台。如今,借由网络,相对来说,令爆红门槛变得更低,节目制作人S先生就表示,由于带状播出的综 艺节目需要更多新面孔,加上制作费不足,他们已经很习惯去请网络爆红的“素人”来节目,《康熙来了》就曾开辟大量单元介绍新近在台湾网络上走红的美女或者 广告新人,一旦表现优异,也会立即被经纪公司收进囊中,启动新一轮造星模式。
南都娱乐×伊林模特公关主任许嘉良
“高以翔很火吧?他就受过我们的体态训练”
南都娱乐:近年台湾的艺人偶像很多都是模特儿出身,他们比起传统的艺人有什么特别优势?
许嘉良:其实优势劣势都有,他们跟一般以前的艺人有不同的方式跟不同的影响。传统的早期的艺人他们可能都是比较 有正规训练出身,进入这个领域的时候对相关的戏剧等等其实都已经很熟练。模特儿转行做艺人,可能要去揣摩一个戏剧中人物的喜怒哀乐的时候,他们比传统的演 员、科班的演员需要更多的磨炼才能进入那个角色。可是优势也不是没有,他们最大的优势是外形好看,这是最吃香的部分。像我举例来说,现在内地高以翔很火 吧?他就受过我们伊林的体态训练啊。另一位是黄志玮,他是2002年新丝路模特大赛男模冠军,他来台湾之后也是在我们公司。刚好那时候有很红的剧叫《蔷薇 之恋》,就取他为男主角。这其实是一个蛮大的尝试,他之前并没有相关的戏剧演出,很大胆选了他做男主角,结果这出戏一炮而红。像高以翔他们都是短时间出现 在荧光幕前,但是很快就得到观众的记忆跟喜爱这样子,所以这个就是外形所带来的优势。
南都娱乐:现在模特儿向娱乐圈发展已经是台湾一种很固定的现象吧?
许嘉良:其实应该是一个已经确定的趋势。早几年前还没有这个风潮,其实大概有5年的时间吧,有一段名模热。在那 个时间,特别是亚洲的地方,所有的人很强烈地注意模特儿这个行业的人在做些什么,高度关注他们,他们得到高度的关注之后就很容易跨越了本来行业的范围,然 后去接触到不同领域的东西。那个时候大家会觉得很新鲜的名模热。可是当这样子的路径确认之后,就变成往后的路是固定的,就会是途径之一。就是模特儿,模特 的行业他做得好做得成功,就自然会往娱乐事业发展,可能去发展他的第二专长,演戏等等的,就变成以后一个固定的趋势了。
南都娱乐:所以现在这种趋势也没有回落?
许嘉良:对,没有说冷落下来。不可能说以后就变模特也行嘛,机会一定会有,只是会有新面孔。他在伸展台发光发热,然后去银幕发光发热,这一定是持续存在的现象。