《翻滚吧!阿信》戏里戏外。戏里,柯宇纶是彭于晏的哥们儿“菜脯”
戏外,为了和彭于晏建立默契,他坚持在宜兰陪他练了一个月的体操。
提起柯宇纶,大多数内地观众可能没那么熟悉,但如果告诉大家,他就是《翻滚吧!阿信》里的那个“菜脯”,或者是在李安的《色·戒》里教给汤唯第一次性经验的“梁润生”,大家或许会意味深长地来一句:“哦,原来是他呀!”
柯宇纶其实算是台湾电影圈中的“老人”了。他是台湾导演柯一正的儿子,作为“星二代”,6岁就出道与张艾嘉合作了《带剑的小孩》,之后加入侯孝贤导演的《恋恋风尘》剧组;14岁和张震一起出演杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》……他的起点是一般新人难以企及的。都说童星星途多坎坷,柯宇纶也没逃脱这一魔咒———随后的很多年,他一直寂寂无闻,参演过不少电影,但都是配角。直到前年,他凭借《翻滚吧!阿信》中的“菜脯”一角成功斩获第13届台北电影节和第6届亚洲电影大奖最佳男配角,入围第48届金马奖最佳男配角提名,才开始被更多人熟知。去年,他在台湾导演瞿友宁的新作《亲爱的奶奶》中担纲主演,从十多岁演到三十多岁,演技可圈可点,影片今年1月14日在台湾上映后,反响不俗。
在《亲爱的奶奶》首映式后专访了柯宇纶,听他忽而调侃忽而严肃地讲述自己的“坎坷星途”。童星出道的他过早地经历了令人艳羡的“表演黄金期”,其后却因怀疑自己“不会演戏”在幕后蛰伏了5年之久。他的演艺路是一条漫长迂回的路,他的经历堪比一本《配角的自我修养》。
黄金期
6岁出道,与张艾嘉、侯孝贤、杨德昌合作
柯宇纶的父亲是台湾新浪潮电影时期的导演柯一正。在父亲的影响下,柯宇纶从小就与电影结缘,翻看他的履历表就能发现,童星出身的他曾有个金灿灿的成长期。
1983年,6岁的柯宇纶首次触电,在父亲的电影长片《带剑的小孩》中,饰演女主角张艾嘉的儿子。这次玩票式的演出带给他无限的快乐初体验,用他的话说,“一夜之间来到一个美丽新世界”。演完后,他很快加入了侯孝贤的《恋恋风尘》;随后,他再次出演父亲的影片《我爱玛丽》;1991年,他参演了杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》,该片曾力克当年的夺奖热门《阮玲玉》和《阿飞正传》,摘得了第28届台湾金马奖的最佳影片奖,柯宇纶也因此与杨德昌成了忘年交,此后两度出演他的影片。此时的柯宇纶,不过是个没受过科班训练、年仅14岁的毛头小子,但演戏是他童年和青春期中重要的一部分,直到大学毕业前,他每隔一两年就会参演一部电影。
“我从十几岁开始就会不停地问自己:到底表演是个什么东西?”柯宇纶对南都记者说。他很快就度过了“不知表演是什么”的混沌状态,很早就开始追问和思考。“没戏拍的时候我就会去想这个角色要怎么演,去做准备。有时候看报道,我喜欢的明星会讲幕后故事,我就会跟着去做;看碟时,幕后花絮我也会看,看他们怎么思考、怎么拍戏。”这种方式对他来说,完全是自发的表演学习经历,这种习惯一直延续至今。
蛰伏期
突然觉得自己不会演戏,转做5年幕后工作
后来,柯宇纶不顾父亲反对,投考了台北艺术大学戏剧系,开始了科班学习。然而,真正开始了系统学习后,他却产生了强烈的自我怀疑。“突然觉得自己不会演戏了。我离开学校就去当了兵,退伍后,我还是觉得自己不会演戏,既然这样,那就不要走演员这条路了。”
这种“不会演戏”的自我怀疑对一个热爱表演的人来说,无疑是致命的。面对一个未及绽放的梦想和前途渺茫的未来,去还是留,柯宇纶经历了漫长的挣扎期。最终,他做出决定,做不了演员,做幕后工作也好,他放弃了演员梦,从各种琐碎工作慢慢做到了副导演,还学会了剪辑。
“我觉得命运很好玩,我站在监视器后面看别人怎么拍,站了5年,然后我就知道导演要什么了。”他说,正是这段“旁观者”的经历让他开始对“演戏”真正有所领悟了,“有时候我也会帮导演去跟演员沟通,有很多事是演员在现场看不到的,但作为旁观者,你却可以看得很清楚。”
在监视器后面站得越久,对表演这件事看得越清楚,柯宇纶心中那个蛰伏许久的“演员梦”又开始蠢蠢欲动。他决定重新出山。
他约见自己的老板,郑重其事地向其禀明:弟子下山一趟,出去走走。柯宇纶半调侃似的对南都记者说:“我觉得我像是到武当山练了5年,想要下山闯一闯……那一段时间学到很多东西,我就想再试试,证明一下这5年在幕后学到些什么学校没教的东西,没想到还蛮顺利,一直演到现在。”
新生期
哪怕只有一场戏,也不介意花很长时间准备
幕后归来的柯宇纶先后出演了《最好的时光》、《色·戒》等影片,戏份不多,但都让人印象深刻,在《一页台北》中的表演更是让台湾媒体大呼“惊艳”。在电影《翻滚吧!阿信》中,柯宇纶终于等来了一个完整的角色———男主角的好哥们儿、街头小混混“菜脯”。
柯宇纶曾被台湾媒体戏称为“千年绿叶”———他饰演的一度都是配角。但柯宇纶说,“要证明自己,首先要把配角给磨练好……有的演员有很多机会,30部、50部戏的机会,第一部、第二部可能也不好,但运气好啊,到第30部、50部时就变得很好了。可我没有这种机会怎么办,那我就要自己去找方法。这样比较辛苦,但是很值得。”
为了演好“菜脯”这个街头混混,柯宇纶做了大量准备工作。为了和男主角彭于晏建立默契,即使没有自己戏份,他还是坚持在宜兰陪他练了一个月的体操。片中有很多街头打斗的场景,受伤几乎是家常便饭。在拍摄一场海产店决斗的g.c戏码时,为了诠释角色心中已无退路、只能奋力一搏的无奈心情,柯宇纶带着脚伤,连续拍了12个小时,让导演林育贤赞叹:“那是一个演员用自己的命在演戏,我看到的不是柯宇纶,而是真正的‘菜脯’。”柯宇纶在片中有一场跟彭于晏的吻戏,这场据说是二人“男男银幕初吻”的戏,其实是他和彭于晏背着导演自己想出来的,导演本来不是太喜欢,但在两人的争取下,最终得以保留。
在《亲爱的奶奶》中,他对角色也提出了自己的想法,他时常和导演瞿友宁争执不下,通常的解决方案是,导演按照两种方式都拍一次,然后从中选一条。对此,柯宇纶有自己的见解:“我是有话直说的人,我宁愿你现在讨厌我,也不会让你明天想起来再讨厌我。如果我是个导演说什么都听的演员,那我跟其他演员就没什么差别了,那么,同样的报酬,人家干吗找我来演呢?既然是让我演,我就得给你扛下来,也就是说,这个角色必须非我不可!不是说我理解的一定就好,如果导演研究之后还是觉得他的想法比较好,那我在讨论完后,就会知道有哪些地方我没懂,就会更清楚这个角色了,慢慢地,这个角色就多了一点厚度——— 这个是很有必要的。”
成熟期
把角色演活了、演好了,就能永远留在观众心里
2011-2012年,凭借“菜脯”一角,柯宇纶成功拿到第13届台北电影节和第6届亚洲电影大奖最佳男配角,并入围第48届金马奖最佳男配角提名。
2012年,已经出道30年的柯宇纶终于有机会为自己“正名”,在瞿友宁执导的、根据导演亲身经历改编的《亲爱的奶奶》中,他受邀出演导演本人,成为绝对的主角。为了拍好《亲爱的奶奶》,柯宇纶曾专程与女主角张岫云奶奶一起上了一个多月的表演培训课。“两个人要是不熟的话,演起来就没有那种信任感。就是要熟,你才敢去‘斗’对方,这样戏才会好看嘛。”
随后,柯宇纶受到了舆论的广泛关注,但也收到了“你是个很好的绿叶”这样一枚标签。“我看到‘绿叶’这两个字就生气。”柯宇纶对南都记者说。在他看来,这是一种不被认可的表现,“演员就是演员嘛,主角配角没有什么区分,所以你说我是‘好的演员’,我可以接受,但你要是说我是‘好的绿叶’,那是先把我扁一级下去。所以,我一定要证明给大家看,我是可以做到的,而且是不同的表演方法。”
但他说,自己并不会因为“绿叶”标签而刻意地不去接配角。“我会看这个角色好不好,如果有趣或者有爱,我还是会接!王家卫的《阿飞正传》里梁朝伟的戏就很少嘛!不管是主角还是配角,能够留在观众心里面才是最重要的。我演戏就是为了这个,把这个角色演活了、演好了,就能永远留在观众心里。”在采访时,我们聊起那时刚在台湾上映的《一代宗师》,柯宇纶的好友张震训练拍摄多年,最终在电影里只保留了3场戏,不少人为之打抱不平。但柯宇纶却有一番不同看法:“我刚刚见过张震,他现在整个人都变了,生活非常健康,精神状态非常好,还成了八极拳高手,这都是拍摄《一代宗师》带来的变化。他虽然只有3场戏,但3场戏的表演都很好。所以我并不替他可惜,我觉得他已经值了!”
柯宇纶对南都记者透露,4月份他将接拍一部新片《明天记得爱上我》,在戏中还是出演配角,“是一个比较‘三八’的同志,戏份不多,但我觉得很好玩,在演完《亲爱的奶奶》之后,这对我来说,是又调适了一下,缓口气。”
出道多年都未大红大紫,看到一拨又一拨的新演员冒出来,柯宇纶也曾焦急过,也曾想过换个方式接近电影,但最终他还是选择了坚守:“先做好一件事吧,先把戏演好。我觉得演戏就像爬山,比如爬珠穆朗玛峰,你爬上去之后就成了一个登山很厉害的人。下次你再去爬阿尔卑斯山之类的山,你不一定要爬到顶,但大家还是会觉得你很厉害。表演也是这样,所以,我先尽力把它做好。”
出道30年,始终在路上
跟随大导“取经”
说杨德昌———
“杨德昌导演很疼演员,他会经常鼓励演员。”从少年时期开始,柯宇纶就与杨德昌合作,前后拍过3部电影。柯宇纶表示,与杨德昌的结识让他终身受益,“我小时候,因为不懂事,他会让我罚站。但他会说,罚站吧,站完一个小时,回来再接着演———他用这种方式表达对你的关心。”
说李安———
“在我慢慢开始知道表演是什么后,包括我在学校学习时,就有两派理论了:一派是让你走本色表演的路子,你是什么样的人就演什么样的角色;另一派就是方法表演,你想办法把自己带入到角色里。我很庆幸可以碰到李安导演,他两种方法都会用。”
2007年,因为在《色·戒》中出演配角,柯宇纶遇到了李安,虽然只是短短几场戏的交集,却让他直到如今仍感念颇深,“我们都叫他校长,他会教我们很多东西,这场戏他用这种方法,那场戏用那种方法,就这样打开了我的视野和疑惑。《少年派》来台湾宣传时,我还特意拿D V跟他说:谢谢您,要不是《色·戒》时碰到您,我肯定没办法拿这个奖(最佳男配角)……原来我的理解是,方法表演和本色表演是分得很开的两派,但李安导演让我觉得其实大家都是一家人,你的好方法我可以用,我的好方法你也可以用。这样一来,表演就显得亲切多了、可爱多了。我喜欢有爱的方式,所以我觉得这样很好。”