《大武生》完全没必要在内涵和外延上给自己贴过多冠冕堂皇的标签，它就是“一部有娱乐精神的青春偶像片”，而在低调宣传的同时，导演高晓松(微博)的入狱和韩庚(微博)粉丝的疯狂，已悄然成为这部电影的两大噱头。
“《大武生》要火啊！2006年五六月间，宁浩因物业纠纷被花园路派出所抓去，我托人‘营救’未果，遂跟所长说，你抓了一个两个月后将红遍中国的名人，所长笑了。当6月30日，《疯狂的石头》公映，此后迅速成为票房黑马一骑绝尘。这次《大武生》要复制一下了！”7月12日，某圈内人士在微博上如此预测。9月9日，由高晓松执导，韩庚、吴尊、大S(微博)、刘谦(微博)等主演的《大武生》上映。影片自一年前开拍以来，就一直风波不断。“片子还没出来，导演却进去了”、“吴尊告别偶像派的重要转折点”“大S专心造人前的息影之作”……种种卖相十足的标签，再加以“庚饭”(韩庚的粉丝)们浩浩荡荡的宣传造势，让人想不注意到这部戏都难。有人对这些噱头不屑一顾，“一个写歌的带着几个唱歌的和变魔术的结果可想而知。”不过，这样的评价似乎还不够全面，当元老级武指洪金宝、金牌编剧邹静之、好莱坞电影制片人摩根也混搭进来，这出戏又会唱得如何呢？
“Fuck your PiaoYi”
其实，能把这些人凑到一起并非易事。《大武生》的构思，之前在高晓松的脑海里已经活跃了七年。一直到2007年初，高晓松在李瑞环之子李振福家里聚会时，讲了这个故事。京剧大票友的李家听了很激动，立马请来金牌编剧邹静之操刀。邹静之用了一年时间，前后写了四稿，将高晓松天马行空的任意想象，落实得章法得当。
同样能让高晓松脚踏实地的，还有好莱坞著名电影制片人安德鲁·摩根。高晓松听从他的建议，在洛杉矶和一位好莱坞分镜画师工作了半年，画了全片一千五百个分镜头的详细分镜画稿。在此之前，除了姜文在拍《让子弹飞》时给每个拍摄场景都认真画了分镜图，国内很多匆匆上马的电影，都没有这道工序。
高的上一部片子《我心飞翔》拍摄于2005年，片中混乱无序的镜头和经不起推敲的剧情，曾在网络上引来恶评如潮。在与之一脉相承的处女作《那时花开》里，高也将刻意张扬的文艺腔发挥到极致。他把这两部电影都定位为表现主义的作品，这几乎成了所有影评人讽刺他的话柄。
为了防止高晓松再次四处“飘逸”，摩根替他找来了集京剧童子功和电影大武指于一身的洪金宝，来做《大武生》的动作导演，又拉来英国金牌剪接和澳大利亚资深混录师。每周摩根都会频频告诫高晓松：“Fuck your PiaoYi。”
最终在这个好莱坞式的英雄复仇片中，唯一还保留强烈“高氏” 风格的，就是大S扮演的女主角“席木兰”。高晓松在狱中接受《北京青年周刊》采访时，毫不掩饰对席木兰的喜爱：“她突破了传统武侠片里女主角千人一面的‘从一而终’、‘单纯不谙世事闯祸’的模式，面对无一可以托付的四个男人，坦然坚定……我有我内心深处不能磨灭的情愫：男人柔软，女人坚强。所以在我的电影里，《那时花开》是一个女人选择两个男人，《我心飞翔》是一个女人选择三个男人，《大武生》是一个女人选择四个男人。”
咱们粉丝有力量
这四个男人里有两个半算是很能 hold住场面，吴尊和韩庚占去其二。
某个迷恋吴尊的粉丝之前在豆瓣上写了篇《金城武吴彦祖(微博)也不是一天炼成的》，一时应者如云，这背后凸显的可能是内地年轻男星青黄不接的尴尬。看惯了葛优、孙红雷那些演技派在银幕上来来往往，也许，我们真的需要给视觉创造一些新的美食了。这里的商业意图则不得不从前不久的《孤岛惊魂》说起。这部成本仅400万的国产惊悚片口碑糟糕，但仅仅依靠“蜜蜂”(杨幂(微博)的粉丝)们的支持，竟创造了近9000万的票房奇迹。很多人从中嗅到了“粉丝营销”这一模式的商机，并预测下一个会因此票房大卖的正是《大武生》。
8月初，《大武生》片方称因好莱坞暑期档强片集中上映，无法在海外订到足够的银幕数量，只能匆促将档期由 8月12日调整到9月9日，这令以学生群体为主的“庚饭”措手不及。
“当时海报都设计好了，还好没下厂制作。” 9月1日，韩庚吧吧主敏敏正为五天后的点映活动忙得焦头烂额，“这是韩庚的大银幕处女作，我们之前都没有做电影活动的经验，只包场了首映，刚知道还有点映。”
“庚饭”引起全国媒体关注，是在今年上海电影节。当天《大武生》发布会安排在上午，熬夜写稿的记者们空着肚子来到现场，在入口处被几个小美女拦住，对方递上小小的礼物袋：“请多关照韩庚！”打开礼物袋，一小包牛肉干、一块梨膏糖、一块小饼干、一盒小便签、两片湿纸巾、一盒咖啡、一把扇子、一张韩庚的Q版贴纸，无不让人感慨“庚饭”的细心和体贴。
敏敏却表示并不想再次谈论此事，“其实当时真没想到会引起那么大关注，韩庚也是很低调的人，我们只想感谢大家对他的关照，并不想把注意力转移到自己身上。”
然而，数目庞大的“庚饭”群体很难低调起来。电影还没上映，各评论网站就纷打了满分，评论也是一派的溢美之辞。微博上忽然冒出成千上万夹杂着“韩庚”“大武生”字眼的用户名，以至于有微博网站不得不屏蔽了对“韩庚”关键词的搜索。
相比之下，吴尊的粉丝就要从容一些。今年26岁的吴尊吧吧主“极乐”早在8月初，就上街做了一份关于“《大武生》观众群体”的调查问卷，在各大主要城市收
回近三千份有效问卷，最终得出“主力观众群应为学历较高的白领”这一结论。于是他们特意定制了电影里武生后背插的“小靠旗”，以及卡片式的U盘，准备到时分发给前来看首映的观众。
“极乐”坚持强调，《孤岛惊魂》的经验并不适用于《大武生》。“当时正是暑期档，所以学生粉丝大批都是反复观影。而且说到底，我们并不想仅靠粉丝的力量决定票房，还是应该取决于片子本身的质量和口碑。我们能做的，只是让更多人知道这部电影。”
想拍成《东邪西毒》，出来的却是《东成西就》
在著名影评人魏君子(微博)看来，《大武生》完全没必要在内涵和外延上给自己贴过多冠冕堂皇的标签，它就是“一部有娱乐精神的青春偶像片”，并且是一部“故事讲得极成功的商业业片”，“如同‘折子戏’一样，二十分钟必有一小g.c，并且不断推动人物关系复杂化”。
影片大胆启用了韩庚、吴尊、刘谦等没有过多表演经验的新人，也让他很是认同：“打两个比方，一个是影片原本是想拍成《东邪西毒》那种感觉的经典，结果出来的却是《东成西就》；另一个是，这很像一部表演系帅哥美女们养眼的毕业大戏，演技是没有的，但是赶上了‘ 莎士比亚’这种经典，演出来也是别有味道 。”
据说有很多当时没有投资该片的投资方，在看完电影后咬牙切齿地表示，要是当时起用陈宝国、孙红雷等老戏骨出演，可能会成为又一经典大片。但是魏君子却表示，恰恰是这样的导演和演员选择，集合了一群气场相投的人物，最终呈现出让人眼前一亮的新风格。“这对于市场也是一次非常好的试水，如果成功，可能还会陆续拍成一系列。”
之前那些想雄心壮志成为经典史诗的大片，无论是号称中国版“王子复仇记”的《夜宴》，根据《雷雨》改编的古典悲剧《黄金甲》，还是奇幻巨作《无极》，全都难逃厄运。葛优、巩俐、周润发等老戏骨非但没能撑住口碑，反而因为“气场并不相投”，使整部影片看起来不伦不类。反观该片的低姿态和导演高晓松的自嘲精神，至少能让观众紧绷的神经松弛下来，真正欢乐一次。
其实，剧组当时在选择角色时，就确定“这是一部给年轻人看的戏”。与传统民国片里上海的旧中国风貌不同，电影里 20年代十里洋场的上海滩布满了铅灰色的冷色调。当大S身着混搭民国元素的复古皮草，一步一扭走下台阶时，恍惚是在巴黎街头拍摄风情大片。
此外，两场重头的激情戏，也设置在欧式街头的轿车和堆满橡木桶的红酒窖里。
有业内人士质疑，片中京剧花车上街巡游，摩登的法式浴缸，以及周围的道具装饰太具现代感，会令观众的代入感和共鸣度下降。不过，对于也爱吃着爆米花享受西式大片的年轻人来说，又有多少人会注意到这些呢？ 记者 王潇潇(微博)/文